Tag Archives: БезГраници

„WithoutBorders“ / ”FaraFrontiere” / ”БезГраници“ По време на събитието се очакват 20 визуални артисти от Румъния, България, Русия, Турция, Испания (Навара и Каталуния), Република Македония, Еквадор, САЩ, Нидерландия, Белгия и Германия.

"WithoutBorders" / ”FaraFrontiere” / ”БезГраници“

#WithoutBorders #FaraFrontiere #БезГраници

От 30-ти септември до 8ми октомври в “Двореца“ – Балчик и Добрич в България, и румънския курорт “Венус“, ще се проведе седмото издание (в малък формат с фокус към визуалните изкуства) на Международния арт форум и фестивал „WithoutBorders“ / ”FaraFrontiere” / ”БезГраници“.

По време на събитието се очакват 20 визуални артисти от Румъния, България, Русия, Турция, Испания (Навара и Каталуния), Република Македония, Еквадор, САЩ, Нидерландия, Белгия и Германия. Те ще участват на арт пленера част от форума.

„WithoutBorders“ е едно от водещите балкански крос-културни събития носещи европейската ценностна система и промотиращи взаимното разбиране между културите, толерантността, мирното и приятелско съществуване, и културния обмен. Форумът цели да се превърне в катализатор за развитието на арт индустрията и културния туризъм.
По време на събитието за шести път ще се проведат изложби на художници и фотографи: първата в „Художествена Галерия“ – Добрич на 3ти октомври, втората в хотел „Мера Ризърт“ в курортен комплекс „Венус“ (Румъния) на 6ти октомври и третата финална в галерия „Тихото Гнездо“ в „Двореца“- Балчи на 7ми октомври. Начален час и за трите изложни е 18:00ч.

Форумът е продукция на „Стопанска Камара“ – Варна с партньорството на „Двореца“ – Балчик, „Джобскалатис“ и „Асоциация Калатис 357” – Румъния, и международната арт мрежа „Скендерман”.

Събитието стартира през 2003 година, като предходните издания бяха през 2003, 2009, 2011, 2013, 2014 и 2015 година. От 2013 събитието традиционно се провежда едновременно от двете страни на границата в България и Румъния.

“БезГраници“ започна като конференция за културна политика и арт мениджмънт, включвайки водещи световни фестивални организатори, специалисти, менажери и артисти. Следващото голямо издание на „БезГраници“ се планира за септември 2017 когато се очакват 80 участника от цял свят.

Участници 2016:
Рон Вейерс (Нидерландия)
Чума Аргинaриз (Навара-Испания)
Луйза Кала (Румъния)
Марина Варенцова-Русева (Русия)
Николай Русев (България)
Хуан Мануел Фернандез Куичан (Еквадор/Навара-Испания)
Гюлай Юксел (Турция)
Божидар Тонев (България)
Майдер Куадра (Навара-Испания)
Чема Гомес (Каталуния-Испания)
Роберт Цветковски (Република Македония)
Брайко Брайков (България)
Дъг Стюбер (САЩ)
Румяна Тенева (България/Навара-Испания)
Ясен Казанджиев (България/Навара-Испания)
Марлийн Девулф (Белгия)
Марияс Шуман (Германия)
и други.

Източник:
Ясен Казанджиев – Scenderman

Матияс Шуман: „Хората които създават изкуство са с много отворено съзнание“ С фотографа разговаря Румяна Тенева

Матияс Шуман

Матияс Шуман е роден в гр. Радебойл, Германия. В момента живее в гр. Дрезден. Завършил е „Масови комуникации,медийни науки и психология“ в Лайпцигския университет и фотожурналистика в Атина/Охайо/САЩ. Работи като фотограф на свободна праткика, репортер и куратор. Подготвя художествената програма в галерия „Ню Остен“ в гр. Дрезден. Работи за различни новинарски агенции и вестници (getty images, EPD, n-ost и др..)

Имал е многобройни изложби в Германия, САЩ, Беларус, Азербайджан, Украйна, България, Белгия и др. Работата на Матияс Шуман е с фокус „Източна Европа“

С фотографа разговаря Румяна Тенева:

Какво беше усещането когато дойдохте за първи път в България?

Първото ми идване в България беше преди 10 години. Бях заедно с моята приятелка, която участваше на конференция в София. Наехме автомобил и пътувахме до черноморското крайбрежие и след това и до българо-турската граница. Като цяло харесах гостоприемството на хората в страната и по-специално в провинцията. Бях разочарован да видя строителни площадки за бъдещи големи хотели по цялата крайбрежие, което прави тази уникална част на Черно Море да изглежда като всека друга европейска туристическа област, например като в Испания или Италия. Разбира се осъзнавам важността на черноморския масов туризъм за българската икономика. Открих няколко наистина прекрасни места като Ахтопол и Созопол които ми дават идея за живота там през предходните десетилетия.

Какво мислите за липсата на граници в изкуството и между хората на изкуствато?

Това е нещо много позивитно. Хората които създават изкуство са с много отворено съзнание. Изкуството от моята лична гледна точка, независимо дали е музика, театър, изащни изкуства…винаги опитва нещо ново, игнорира и пресича всякакви видове граници през цялото време. За това изкуството и артистите наистина могат да помогнат за събирането на различни хора и различни гледни точки по близо едни до други. Да помогнат за общуването между различни общности, държави и т.н. (събирайки хората и позволявайки им да общуват един с друг)

Как комбинирате Вашите дейности като организатор и артист?

В сегашни дни всеки артист трябва да може да бъде и добър организатор. Не е достатъчно само да се прави добро изкуство. Много често трябва да може да се прави добра промоция от самия артист. И все пак аз съм любопитен да узная какво правят другите фотографи които работят в същата област и които споделят същите интереси (относно живота в Източна Европа). Харесвам да представям различни гледни точки за света на хората (в моя случай в гр. Дрезден, Германия) които не са запознати с тематиката.

Какви очаквания имате от форума „БезГраници“ тази година?

Да срещна интересни хора, да имам плодотворни дискусии не само относно изкуството, да получа вдъхновение в гр. Балчик и неговите околности… Много ми е интересно да видя реакцията на публиката по време на изложбите в България и Румъния.

Какво Ви вдъхновява?

Основно контрастите: новото и старото, силното и слабото, тъмното и светлото, различните пътища на живота, случайностите…

Обичате ли да пътувате?

Да. Това винаги ми разширява хоризонта…

Каква са Вашите любими техники и стилове във фотографията?

Не съм сигурен, че разбирам значението на този въпрос?!
Обикновено правя цифрови снимки. Относително лесно е за обслужване, не е скъпо и лесно за съхранение. За определени проекти се нуждая от повече време и мислене. Работя и с аналогови камери среден формат. Харесвам репортажната и документалната фотография комбинирана с артистични елементи с определена концепция и естетика. В зависимост от гледната точка която искам да представя използвам различен стил. Това ми помага да предам конкретното послание най-добре…

Реализирано е със специалното съдействие на арт мрежа „Скендерман“ във връзка със седмото издание на Международния арт форум „БезГраници“. Фестивалът е продукция на „Стопанска камара“ – Варна, „Двореца“ – Балчик, „Асоциация Калатис 357“ (Румъния), „Джобскалатис“ (Румъния) и арт мрежа „Скендерман“. В началото на октомври тази година се планират изложби в градовете Добрич и Балчик в България и курортен комплекс „Венус“ на румънската ривиера. Тази година форумът ще се проведе в малък формат с фокус към визуалните изкуства, а през 2017 се очаква пълно издание с музикална фестивална програма и традиционната конференция в рамките на форума.

Източник:
Ясен Казанджиев-Scenderman

Чемалоне: „Харесва ми да пътувам“ Чема Гомес Дюран – Чемалоне е роден в гр. Берга, област Барселона, Каталуния – Испания.Завършва изящни изкуства в Барселонския университет.

Чема Гомес Дюран – Чемалоне

Чема Гомес Дюран – Чемалоне е роден в гр. Берга, област Барселона, Каталуния – Испания. Завършва изящни изкуства в Барселонския университет. Специализира фотожурналистика в Автономния университет – Барселона. Основател е на „Кол.лектиу ДиноуДоноу“ – арт група която съхранява и експериментира с фотографска техника и химични методи. Член е на каталунския съюз по фотожурналистика – УПИФС. Чема Гомес Дюран е мултидисциплинарен фотограф, комбиниращ креативна и документална фотография. Работата му е базирана върху теми свързани с изкуството и политиката от антропологична гледна точка. Използва всякакъв тип фотокамери, технологии и материали.

С художника разговаря Румяна Тенева:

Здравейте, аз съм Чема. Аз съм артист-фотограф от Барселона, Каталуния. Започнах с репортерска фотография и оттам нататък се насочих към фотопортрети. Това ми харесва повече. Творчеството ми е по-документално, харесва ми да наблюдавам хората…Освен това имам и друга насока на развитие, по-поетична. Тя е свързана повече с химични техники, с фокус повече върху портретите, върху пейзажите също…Използвам стари техники и работя с химични материали. Болшинството от нещата ми са класически. Ползвам трите първоначални главни принципа в творчеството си. Работих много години, правейки комерсиални неща, но от няколко години насам се посветих в по-свободна област, по-лично артистична. Разбира се имам и поръчки също.

В какъв момент на живота си се намираш?

В момента участвам в един фотографски колектив, където използваме стари техники за снимане както и фотография с химикали. Монтираме в Барселона и едно ново студио, на ново място с повече пространство, където има повече възможности и материали за работа.

Какви малки неща са много важни за теб?

Може да бъде снимка, възможността да съм с приятели, да чета, да се наслаждавам на живота…

Как си запълваш свободното време?

Почивайки, разхождайки се, пътувайки и прекарвайки времето си с моите приятели.

Разкажи ни за предпочитаната ти техника.

Техниката, която в момента ми харесва повече и с която най-много работя се нарича процес с мокра плака и колодий, която е стара техника от 1851 година. Работи се с емулсия върху стъкло и трябва всички твои материали да си ги приготвиш предварително. Те са ръчно-занаятчийски. Получава се едно добро качество, много интересен резултат. Това ми харесва много. Има възможност за пластичност за правене на портрети, такива каквито са моите творби.

Някакъв нов проект?

В момента приготвям един проект, в който възпроизвеждам образи на готически римски скулптури от дърво. Обработвам ги за да изглеждат като живи персонажи. Започнах го наскоро и съм в процес на експериментиране и търсене. Да видим как ще се получи…

Харесва ли ти да пътуваш?

Да, харесва ми да пътувам. Когато мога винаги пътувам, в последно време из цяла Испания. Това, което е интересно и винаги ми е харесвало, и е свързано с моята работа е да вмъкна погледа върху различни култури. Обичам да присъствам на народни празници, като тук в Испания има голямо и интересно разнообразие в тази област.

Какви очаквания имаш за срещата във форума „БезГраници“ тази година?

Очаквам да изкарам много хубаво, освен това ще кръстосам много различни страни, пътувайки до Балчик с един микробус с моята любима, правейки снимки. Очаквам да се запозная и с много хора, което ще бъде хубаво.

Реализирано е със специалното съдействие на арт мрежа „Скендерман“ във връзка със седмото издание на Международния арт форум „БезГраници“. Фестивалът е продукция на „Стопанска камара“ – Варна, „Двореца“ – Балчик и арт мрежа „Скендерман“ . В началото на октомври тази година се планират изложби в градовете Добрич и Балчик в България и курортен комплекс „Венус“ на румънската ривиера. Тази година форумът ще се проведе в малък формат с фокус към визуалните изкуства, а през 2017 се очаква пълно издание с музикална фестивална програма и традиционната конференция в рамките на форума.

Източник:
Ясен Казанджиев – Scenderman

Чиприян Броаскъ – „От ранни години съм запознат с организирането на спектакли“ Чиприян Броаскъ е президент от 2003 г. на румънския клон на Международния танцов съвет към ООН. От 1999 е президент на спортния клуб „Нова Генерация“ - гр. Мангалия, Румъния.

Чиприян Броаскъ

Чиприян Броаскъ е президент от 2003 г. на румънския клон на Международния танцов съвет към ООН. От 1999 е президент на спортния клуб „Нова Генерация“ – гр. Мангалия, Румъния. Има магистърска степен за мениджмънт, завършва Националното училище по политически науки и публична администрация, както и Националната акедемия по физическа подготовка и спорт. Той е треньор по плуване и лека атлетика. Организира многобройни събития в Румъния: спортни състезания, международни танцови фестивали, национален театрален фестивал, международен музикален фестивал – Калатис и мн. др.

От 2015 година е съорганизатор на международния арт форум „БезГраници“ и отговаря за събития провеждащи се в Румъния.

С г-н Броаскъ разговаря Румяна Тенева:

Какво мислите за миналогодишното сътрудничество България-Румъния по време на предходия форум „БезГраници“?

За мен беше чест да мога да поддържам отворени границите между изкуството и искам да благодаря на хората участвали в организацията от българска страна. (арт мрежа „Скендерман“, „Стопанска камара“ – Варна и Двореца „Балчик“) , Аз съм горд да продължа тази година това което започна нашата румънска художничка Луйза Кала през 2013 година, да популязирам ценностите на традиционното, класическото и съвременното изкуство на международно ниво. За мен „БезГраници“ е много повече от международен арт форум, това е среща на приятели, на възможности за запознаства с нови хора и създаване на истински солидни връзки с прекрасни хора, прекрасни души, автентични артисти.

Моля кажете ни относно Вашите планове свързани с културна дейност и сътрудничества в „БезГраници“ (не само България и Румъния)

Както казах по рано „БезГраници“ популяризира артистични ценности на международно ниво. Иска ми се в бъдеще когато има възможност да планирам и организирам международни симпозиуми (рисуване, скулптора), за деца както и за възрастни.

Как съчетавате Вашата активна организационна позиция с личния си живот?

Аз произхождам от артистично семейство и от ранни години съм запознат с организирането на спектакли. За мен това е нещо натурално което правя. Моето семейство ми дава баланса от който се нуждая и ме подкрепя във всеки проект който имам.

Събитията които организирате, свързани ли са с етническото културно наследство на Румъния и какво е влиянието на Вашата страна върхо работата Ви?

Организирал съм всякакъв вид културни събития за хора които принадлежат към различни етнически култури, както и малцинствата от нашия регион. Ние интегрираме децата чрез уроци по плуване, различни събития и мулти-културни спектакли, гастрономически панаири и кулинарно изкуство от всички култури, включително за хора с цигански и тюркско-татарски корени.

Какви са Вашите предпочитани изкуства?

Харесвам живопис. Когато бях малък, много време прекарвах в рисуване и живопис. Не мисля, че съм един от големите художници, но намирам моето място в изкуството и когато намеря свободно време разпускам по този начин.

Разкажете ни за вашите най-интересни проекти?

Имам много проекти които се случват в момента, но един от най-интересните е организирането на международен арт симпозиум за юноши, също така хуманитарен проект с цел получаването на спешна медицинска помощ която може да се използва в пет селища от региона където живея, които имат нужда именно от такава помощ.

Какво е усещането когато се намирате в „Двореца“ – Балчик?

Ще го опиша с думи, въпреки, че от моя гледна точка не може да бъда описано с тях. Изглежда като у дома. Предлага същата радост с която се срещаме връщайки се обратно у дома след дълго дълго пътуване.

Реализирано е със специалното съдействие на арт мрежа „Скендерман“ във връзка със седмото издание на Международния арт форум „БезГраници“. Фестивалът е продукция на „Стопанска камара“ – Варна, „Двореца“ – Балчик и арт мрежа „Скендерман“ . В началото на октомври тази година се планират изложби в градовете Добрич и Балчик, както и в Румъния в Северна Добруджа. Тази година форумът ще се проведе в малък формат с фокус към визуалните изкуства, а през 2017 се очаква пълно издание с музикална фестивална програма и традиционната конференция в рамките на форума.

Източник:
Ясен Казанджиев – Scenderman

Интервю с Рон Вейерс Когато се наблюдава творчеството на холандеца Рон Вейерс, имаме усещането, че става въпрос за един педантичен художник. С художника разговаря Румяна Тенева.

Рон Вейерс

Когато се наблюдава творчеството на холандеца Рон Вейерс, имаме усещането, че става въпрос за един педантичен художник. Неговите творби съдържат интуитивен визуален език, където изисканата му, обстойна , зряла и детерминирана артистична техника се преплита със знаци и фигури.

Добре обмисления избор на цветове се комбинира със сроднa материя за да създаде едно мистично място. Вътре в целия масив от различни среди и посоки или доближаване до артистичната визуализация, се усеща специална хармония между изразеното и създаденото, между персоналното и масовото, традиционното и модерното, но също и между физическото възприятие и духовното усещане.

С художника разговаря Румяна Тенева:

В каква фаза на своя живот се намирате сега?

Считам себе си за човек на изкуството в средата на кариерата си, който все още (и иска да) прави своите най-добри творби. Това е процес в постоянно развитие и от моя гледна точка има още много свободно място за движение вътре в творбите ми. През последните години аз се справям успешно с представяне на творчеството ми по света и от моя гледна точка изглежда, че се получава все по-добре и по добре, както и като ниво. Имам свободата да инвестирам приемливо количество време всяка година за експериментиране чрез различни концепции с цел да изследвам границите и да пробвам колко далеч мога да се стигна в рамките на творческия процес.

Реално там не би трябвало да има никакви граници, за това считам, че съм в правилната посока. Творческия процес за мен става все по-дълбок и по-дълбок и според мен натрупвам съответно определено количество удовлетворение когато творя. Изразителната сила и потенциала на енергийните полета представяни в моето творчество достигат етап, когато то е разпознаваемо от повече хора и това също така ми дава сила за по-дълбоко взаимодействие. Накратко…Мисля, че съм на правилния път…

Какви са Вашите бъдещи артистични планове?

Бъдещето в момента пише само своята посока и развитие. Аз се концентрирам към по-нататъшен момент на артистичния процес, както и планиране на изложби и участия с мои творби. Влакът се движи с много голяма скорост, а края на въображемия релсов път все не се вижда. И все пак моята програма е тотално запълнена само до края на 2017 година. Един от проектите на които обръщам специално внимание се нарича ¨Религиозни въпроси“. Това е една изложба, която подготвям като организатор в момента за 2017 година. Тя е базирана на концепцията за разделението между държава и църква. Ще участват общо 50 артисти от цял свят с различен политически или религиозен мироглед. Те са поканени за да покажат темата пречупена през собственото им изкуство. Тази изложба също така ще гостува в много галерии в цяла Европа. Това е желанието ми да провокирам създаването на база за стимулиране на дискусия и диалог в рамките на темата в този проблематичен свят.

Друг проект, където се чувствам силно привързан, се нарича „Радикален пацифизъм“. Там ще бъде включена серия от творби от творчеството ми, отразяващи личната ми гледна точка за страховете. Същите страхове които в момента политическите популисти използват в Европа по същия начин както са били използвани в периода между двете световни войни през 20ти век. Те могат да ни поведат към една нова световна война. За съжаление, имам обективно усещане, че това може да се случи и усещам за мой дълг да бъде представена реално ситуацията и всички възможности с цел да се стимулира съзнаението на хората и дискусии на тази тема. В същото време искам да споделя, че като цяло не съм песимист и вярвам, че чрез творчеството си излъчвам позитивни вълни към външния свят.

При всички положения ще продължа с моите екперименти свързани с моето лично творческо развитие. Искам да се насоча в изследвания на алтернативни посоки за странстване и накрая да включа детайли и аспекти от тези експерименти в моята творческа работа. Друга цел за мен е да работя повече в триизмерност като цяло. В момента около 20% от работата ми включва три измерения. Пътят за развитие в тази посока е едно от желанията ми, да се развия повече и да навляза в по-дълбоко.

Какви са Вашите препочитани художествени техники в живописта?

„Моето лично търсене е да намеря баланс между спокойствието и напрежението.“ „Живописта е върхова среда за комукация между нас и другите“. Наблюдаващите творчеството ми, чрез изразните средства които използвам са подканени да консумират отделни компоненти от даден детайл и да вземат за себе си това, което е във връзка с техните схващания от цялостния образ. Специфична цветна палитра също допълва тематиката. Това ефективно стимулира и предлага избраното настроение. Композицията съчетава цвят, форма, материал и линия в съблазнителна фантазия от алтернативна гледна точка. Моите художествени дейности са много разнородни и аз не се ограничавам само в рамките на живописта, но включвам и по-широк диапазон свързан и с изящните изкуства и музиката.

Графичният дизайн, графичното изкуство, рисунките, живописта, фотографията и музиката са основно областите които чувствам близки до себе си. Чрез тях мога да изпратя послание в творбите ми – отчетливи съобщения, изразяване на изтънчени и заплетени гледни точки свързани с въпроси на непосредствен интерес. По този начин, създавам оригинална и отчетлива симбиоза, на която мога да вдъгна живот чрез различни концепции и проекти, които да излязат на бял свят на международно ниво. Това в възможно благодарение на моя личен и артистичен капацитет да комуникирам, както и на организационните ми умения.

Аз не се приемам за солов играч, защото много често включвам различни колеги от сферата на изкуството. Това са хора, които са във фокуса на тяхното желание и тяхната главна идея, когато съдържанието на творбите ни създава връзка между нас. Още относно моята техника на работа, тя е калиграфично сложна, течна, фина, зряла и с детерминирани линии, формиращи една оригинално модифицирана структура на човешка фигура, намалена почти до човешко лице, което е необходимо и е отличителен атрибут на моя артистичен опус. Най-значимият елемент който аз визуализирам основателно е отражението на един човек – „хомо сапиенс“, но също така той е един чувствителен човек, открояващ се с меки, но стегнати форми.

Продължителните линии, тънкия и прецизен графизъм, впечатлението за релаксирано рисуване, както и одебелените очертания придаващи по-изразени двуизмерни очертания също представят моите разнообразни артистични взаимодействия с повърхността в живописта.Те са създадени малко или много от форма, чиято оригинална идея се включва в цялостното впечатление. По този начин се потвърждава моята персонална склонност за опростяване на формите, която представя стилизация или дори елементи на символизъм. Тази форма несъмнено е знакова за хората със засилена чувствителност и представлява за мен нещо като основен елемент при конструкцията на формата. Може би се грижа да пресъздам идеята на френския художник и скулптор Франсис Пикабия: “Главите ни са кръгли, така, че мисълта може да променя своята посока“.

Формата определено обгражда заплетеността на невидимото, но вътрешното движение вътре в човека, неговите променящи се мисли са като каледойскоп на емоционалното състояние и социалната принадлежност. Това напълно въплащава разработката на човешката фигура от моя гледна точка, но също така представлява конкретно един въображаем свят. Главно работя с триизмерни форми от дървени панели. Многопластовата смесена среда за живопис включва графитни контурни линии, очертания от маслени пастели, акрилни напластявания или стъклено покритие и най-вече, колажиране на апликации от различни материали между които отпечатки и гофрирана мукава. Всички те заемат специално място в работата ми. Цветният спектър е ограничен с цел по-добре обмислена селекция от цветове с която се акцентува върху значението и чувствата в моята работа, включително понякога и преднамереност и сантименталност.

По-раншната ми кариера като графичен дизайнер е оказала силно влияние и това е видно в творбите, които ми допадат повече сега. Основно рисувам върху дървени панели и моята техника може да бъде описана като многопластов строеж (колаж, акрил, маслени пастели, графит, обекти). През годините развивах моя стил от гледна точка на материали, техника и концепция. Успях да намеря собствен много индивидуален стил, който ми е запазена марка. Творбите ми могат да бъдат енигматични в частност, често те са в обмислена тъмна гама, но в същото време съдържат мощен синтез от символизъм, което от моя гледна точка засилва потапянето.

Привидно интегрирам митологично, архаично, политическо и религиозно съдържание, което може да се приеме като провокация или дързост от моя страна и вървене по острието на бръснача. Мога да пресъздавам определена аура в творбите ми, която все повече приема форма на инсталация и на обекто-ориентирни проекти, като по този начин се достига до предварително обявената цел.

Какви въпроси/теми присъстват най-вече в твоето изкуство?

Добре, мисля, че вече се опитах да обясня какво точно става в главата ми. Казах много неща. Балансът между правилното и неправилното най-вероятно ще продължава да бъде чувствителна тема на моето вдъхновение. Аз не съм сигурен какво точно ще ни донесе утрешния ден, но ако приема себе си за обект на разсъжения, сигурен съм, че пътя който е избран, ще продължи да бъде пътя по който ще се продължава.

Познавате ли други творци, които ще бъдат участници на форума „БезГраници“ тази година и ако да, къде се срещнахте с тях?

Срещнах миналата година художника Николай Русев по време на арт симпозиум в Яхорина, Сареево – Босна и Херцеговина. Там успях да реализирам творчески контакт с арт мрежа Скендерман.

Имате ли някакви очаквания от форума „БезГраници“ 2016?

Работата в мрежа е част от моята природа. Като цяло ще се опитам да поддържам двойна цел по време на участието ми на форума. От една страна ще потърся вдъхновение от други култури получено от сътрудничество и кооперация с другите участници, обитаващи същото пространство, а от друга страна ще се интересувам от артисти с които бих могъл да реализирам в бъдеще време съвместни арт проекти, на които аз съм куратор и организатор.

Какво мислите да правите в свободното си време?

Ще мога да реализирам взаимодействие от социален аспект, за да мога да изледвам креативните граници на артистичната общност и също така да поема колкото се може повече вдъхновение с цел да се конвертира това вдъхновение в опит и бъдеща творческа работа. Освен това ще търся възможност да използвам и различни креативни умения, като музика и фотография.

Реализирано е със специалното съдействие на арт мрежа „Скендерман“ във връзка със седмото издание на Международния арт форум „БезГраници“. Фестивалът е продукция на „Стопанска камара“ – Варна, „Двореца“ – Балчик и арт мрежа „Скендерман“ . В началото на октомври тази година се планират изложби в градовете Добрич и Балчик в |Южна Добруджа, както и в Северена Добружда в Румъния.

Тази година форумът ще се проведе в малък формат с фокус към визуалните изкуства, а през 2017 се очаква пълно издание с музикална фестивална програма и традиционната конференция в рамките на форума.

Източник:
Ясен Казанджиев – Scenderman

Николай Русев: „Експериментирам във всички стилове на изобразителното изкуство“ Художникът Николай Русев е арт координатор на „БезГраници“, който ще се проведе от 30 септември до 8 октомври 2016, в „Двореца“ - Балчик.

Художникът Николай Русев е арт координатор на „БезГраници“, който ще се проведе от 30 септември до 8 октомври 2016, в „Двореца“ – Балчик.

Това ще бъде шестото му поредно участие като организатор и артист в международния арт форум.

Николай РусевНиколай Русев е роден в с. Цонево, Варненска област. Завършва средното специално художествено училище „Д. Добрович“ в гр. Сливен и руския държавен педагогически университет „А. И. Херцен“ – магистър с отличия по две специалности: графика и живопис. Участник и организатор в над 100 самостоятелни и колективни събития и изложби в България, САЩ, Германия, Турция, Румъния, Унгария, Великобритания, Босна и Херцеговина, Сърбия, Хърватия, Франция и др.

С художника разговаря Румяна Тенева:

Каква е твоята любима техника?

Лично аз експериментирам във всички стилове на изобразителното изкуство: живопис, графика, скулптора, приложно изкуство, дизайн, илюстрания и т.н. Правя експерименти и със ценни материали, мултимедия, концерти, рисуване на живо и др. Целият диапазон който е възможен. Лично аз съм правил всички тези неща и то от много години насам.

В какъв момент на живота си се намираш?

В момента мисля отново за кръста, хоризонтала, вертикала и черния квадрат. Когато има откровение към духа, имаме отговорности по хоризонтала. На кръста съм образно казано.

Какви очаквания имаш от новия форум „БезГраници“?

Това вече е една определена традиция, която се осъществи и в която сме успели, и в която имам много приятели. Когато ни затвориха една врата, се отвориха други две. Тази година ще участват хора от четири континента: Северна Америка, Южна Америка, Азия и Европа. Може би догодина трябва да имаме и участник от Австралия. (смее се)

Обичаш ли да пътуваш?

Не. От малък пътувам много и не обичам.
Каква беше идеята за създаване на визуалната част от проекта на форума „БезГраници“. В самото начало през 2003 г., събитието възникна като чисто музикална среща?

Самият експеримент „музика, визия, слово“ това е сериозно нещо. Реално погледнато ние използваме нашия позитивен опит от всички успешни проекти, които сме правили през годините с група „Лот Лориен“, Теодосий Спасов и най-вече по линия на арт мрежа „Скендерман“. Този експеримент работи, защото се получава едно ветрило от възприятия. Биологично човек така е устроен, че един конкретен процент от информацията от околния свят приема със слуха, а друг с визията. Когато се направи едно голямо ветрило и когато бъде национално и човешко насочено, то достига до всички хора. Имаше един момент, по време на един от експериментите във Варненска Опера (т.н. театър „Стоян Бъчваров“) когато нямаше парно и се наложи на намерим пет тона гориво. Справихме се и концерта се състоя, осигурихме отопление и за други събития. Имали сме случай когато във Фестивалния Комплекс във Варна е имало над 600 човека правостоящи хора. Едни хора се събраха да изпълнят една акция. В един момент се събират, после може да се разделят, после отново да се съберат, защото живеем в различни градове и държави, но според мен преследването на целта и нейното упражняване може да е някакъв вид мисия. В момента мисля за такива неща, може да са глупости. (усмихва се).

Какво удовлетворение ти носи работата с художниците в рамките на фестивала „БезГраници“?

Първо това са различни хора. В „БезГраници“ се получава една пресечна точка. Говоря най-вече за арт мрежа Скендерман, където участва и моя милост. Познаваме много хора. В един момент те се запознават по между си и става нов екип, което е хубаво. В смисъл, че никога не е експлоатиран един и същи състав от хора. Според мен се получава.

Как успяваш да комбинираш работата си на художник и организатор?

Лично на мен ми е много трудно. Цялата философия е конкретна: един творец трябва да бъде по дух и съдържание пълна опозиция на чиновника. Не, че е враг, а в смисъл, че чиновника се мъчи да запази статуквото. Това същото го обсъждах с руския академик и художник Александър Варенцов (Русия) преди една седмица. Творецът трябва да експериментира, в смисъл той е… Да разкажа как се научих да плувам. Хвърлих се в едно дълбоко езеро и знаех: или умирам или ще се науча да плувам. После се и състезавах. Всъщност политиката свързана с това нещо, тя се мъчи да осъществи всички тези полярни професии: на чиновника и на твореца. Някой път успява, някой път не успява, но аз си мисля, че твореца се занимава със своята мисия. Аз мисля за мисия, не за професия, защото говорихме за професия. В цял свят е много трудно човек да остане творец. Постоянно се лишава. Обикновено 90% от хората в този свят са чисти консуматори, няма какво да се лъжем. От тези консуматори 1/3 са бандити, главорези и паразитиращи. Може да не съм прав. Има едни 10% от цялото които се мъчат все пак да спасят света.

Реализирано е със специалното съдействие на арт мрежа „Скендерман“ във връзка със седмото издание на Международния арт форум „БезГраници“.

Фестивалът е продукция на „Стопанска камара“ – Варна, „Двореца“ – Балчик и арт мрежа „Скендерман“ . В началото на октомври тази година се планират изложби в градовете Добрич и Балчик.Тази година форумът ще се проведе в малък формат с фокус към визуалните изкуства, а през 2017 се очаква пълно издание с музикална фестивална програма и традиционната конференция в рамките на форума.

Източник:
Ясен Казанджиев
арт координатор
БезГраници

Чума Аргинариз: ВИНАГИ ИМАМ НОВИ ПРОЕКТИ Интервю с баския художник Чума Аргинариз във връзка с участието му тази година на международния арт форум БезГраници

Чума Аргинариз

Емблематичният художник от испанска Навара – Чума Аргинариз ще посети България за първи път в края на септември тази година. Той ще бъде участник в арт пленера в рамките на седмото издание на Международния арт форум „БезГраници“, който ще се проведе от 30 септември до 8 октомври 2016, в „Двореца“ – Балчик.

Чума Аргинариз е роден през 1954 г. в столицата на Навара – Памплона. След като завършва артичничното си образование със специалност „Комикс и илюстрация“ започва активна творческа дейност от 1975 година. Има реализирани огромно количество изложби и артистични проекти в цяла Испания и Франция. Живее и твори в родния си град.

С художникът разговаря Румяна Тенева:

Г-н Аргинариз, моля представете се:

Добър ден, аз съм Хесус Аргинариз – Чума, познават ме в изобразителното изкуство като Чума и съм от Памплона, Навара, Испания. Памплона е световно известна с Фестивала „Сан Фермин“, на който каня всички да дойдат. Ще имате една щастлива изненада и ще носите прекрасни спомени. Относно темата за живописта, започнах творчество по специалност „комикс и илюстрация“. Всичко това ме доведе да насоча своята кариера, правейки картини, горе долу голям формат масло върху платно, както и върху дървена плоскост и смесени техники- акрил, масло и т.н. Имал съм много изложби, сред които от най-важните, няколко във Франция, една конкретно например в центъра за съвременно изкуство в Малага и още много други в цяла Испания.

Някакъв нов проект?

Да, винаги имам нови проекти. Когато свърша едно нещо, веднага започвам ново. Конкретно сега ме помолиха да участвам в една обща изложба с моя творба и освен това там нямам никакво ограничение в размера. Така имам желание да направя нещо в голям формат, например 2х2м или повече….и сега работя над този проект. После ще комбинирам всичко това с бъдещ проект, който ще реализирам с изложба в началото на 2017г. в която ще се концентрирам в темата за Памплона, както и в човешката фигура. Нормално освен всичко това ми допада много да рисувам жени, не знам защо…

В какъв момент на живота си се намираш?

Вече се намирам в един такъв момент, в който технически се чувствам определен и завършен и започвам да рисувам каквото ми харесва наистина.

Ако би могъл да помолиш за едно желание?

Да продължа да рисувам. Защото това ме изпълва всеки път повече и да мога да продължавам да рисувам също и да имам физическа и психическа възможност.

Харесва ли ти да пътуваш?

Харесва ми много да пътувам, освен това пътуването ми позволява да увеличавам идеите си, които после прилагам в живописта или ги използвам като проекти.

Разкажи ни за твоята предпочитана техника?

До сега – акрил, тя ми позволява удобство и бързина, защото съхне бързо и мога да напластявам…и може би защото ми дава тази възможност за един по-мек стил.

Каква част от себе си си оставил в твоите творби?

Всеки път все повече оставям от себе си, защото рисувам, каквото ми харесва на мен и неща, които излизат от моето вътрешно състояние.

Какви очаквания имаш за тази среща на форума „БезГраници“ тази година?

Имам голямо желание да намеря различни хора с различни интересни техники на работа и да разширя преди всичко своите човешки и лични контакти. Общуването с хората винаги ми е харесвало и това мисля, че ще ми позволи да обогатя себе си и като творец също. Това е истината, идеята, (нали?), тези контакти, обогатяване, общуване, познанства…

Реализирано е със специалното съдействие на арт мрежа „Скендерман“ във връзка със седмото издание на Международния арт форум „БезГраници“. Фестивалът е продукция на „Стопанска камара“ – Варна, „Двореца“ – Балчик и арт мрежа „Скендерман“ . В началото на октомври тази година се планират изложби в градовете Добрич и Балчик. Тази година форумът ще се проведе в малък формат с фокус към визуалните изкуства, а през 2017 се очаква пълно издание с музикална фестивална програма и традиционната конференция в рамките на форума.

Източник:
Ясен Казанджиев
арт координатор
БезГраници

Известната художничка от Република Турция – Гюлай Юксел идва отново в България в края на септември тази година Тя ще бъде участник в арт пленера в рамките на седмото издание на Международния арт форум „БезГраници“

Гюлай ЮкселИзвестната художничка от Република Турция – Гюлай Юксел идва отново в България в края на септември тази година. Тя ще бъде участник в арт пленера в рамките на седмото издание на Международния арт форум „БезГраници“, което ще се проведе от 30 септември до 8 октомври 2016, в „Двореца“ – Балчик. Това ще бъде второто и участие на „БезГраници“.

Гюлай Юксел завършва департамента по Изкуство и занаяти в Института по Образование в университета Гази в Турция през 1973 година. Има над 50 персонални изложби, от които пет са в Германия. Участия в многобройни национални и международни изложби. Две от нейните произведения са изложени в музея „Джеордже Енеску“ в Румъния, а шест други в Националния държавен музей на Република Македония. Нейни творби са собственост и на частни колекции в България, Румъния, САЩ, Канада, Германия, Франция и Финландия. Госпожа Юксел е член на асоциацията на Американските художници и скулптори (BRHD), Международната асоциация на артистите в областта на пластичните изкуства (UPSD) и на асоциацията за обучение по визуални изкуства (GORSED)

С художничката разговаря Румяна Тенева:

Какви са Вашите артистични планове?

Да се състезавам със себе си и да повишавам нивото на създаденото от мен изкуство, за да става по-добро. Да правя повече креативни творби.

Какво беше усещането по време на предходния форум „БезГраници“ през 2014 година и какви са вашите очаквания за Вашето второ участие през форума тази година?

Моят опит по време на предходно ми участие беше много задоволителен. Аз изпитах удоволствие от местата в които беше моя престой и които посетих. Беше прекрасно усещане да седя на трона на кралицата и да си представям как тя е чакала своя любим да дойде от морето. Гостоприемството, изграждането на нови приятелства и обмена на професионални мнения бяха изключително специални. Тази година нося в себе си надежда да срещна стари приятели, да се сприятеля с нови и да обогатя моя опит.

Харесвате ли да пътувате?

Обичам да пътувам!

Какви са вашите предпочитани арт техники и стил на рисуване?

Предпочитам фигуративен стил и да използвам определен брой от техниките които харесвам – акварел, акрил, масло, въглен, туш.

Какво е Вашето вдъхновение?

Вдъхновявам се от хората като цяло, от жените и техните емоционални вътрешни светове в частност.

Какво мислите за липсвата на граници в изкуството и в отношенията между хората на изкуството?

Хората не избират своята религия или националност при раждането си. Те не създават дискриминация между религиите, расите или границите по време на своето детство; те научават за тези концепции на по-късен етап от своя живот. Артистът заради своята природа и емоционалнo състояние има много различна перспектива и усещане относно отношенията между хората и света. Границите, религиите и расите губят своята важност от тази переспектива. Езикът за общуване в света в сферата на изящните изкуства и между артистите е един и същ.

Има ли връзка между Вашето изкуство и родното Ви място?

Няма отражение в моето изкуство от емоционалните светове на жените от моята страна. Мисля, че много жeни по света имат подобни проблеми и чувства. Аз открих, че има вариации в мюсюлманската общност, но не изразявам това в моите картини…

Какво позитивно може да се направи от артистите чрез тяхното изкуство във връзка със сложната и интензивна политическа ситуация в света в момента?

Взаимодействието между артистите по света се увеличава. Според мен подобни събития като „БезГраници“ са много добър пример за бунт и позиция срещу текущата политическа бъркотия по света.

Благодаря Ви за интервюто.

И аз благодаря.

Реализирано е със специалното съдействие на арт мрежа „Скендерман“ във връзка със седмото издание на Международния арт форум „БезГраници“. Фестивалът е продукция на „Стопанска камара“ – Варна, „Двореца“ – Балчик и арт мрежа „Скендерман“ . В началото на октомври тази година се планират изложби в градовете Добрич и Балчик.Тази година форумът ще се проведе в малък формат с фокус към визуалните изкуства, а през 2017 се очаква пълно издание с музикална фестивална програма и традиционната конференция в рамките на форума.

Източник:
Ясен Казанджиев
Скендерман

„БезГраници“ / “FaraFrontiere” – VI Международен арт форум и фестивал – от 21 септември в Балчик

От 21 до 27 септември в Двореца Балчик – България и в Тузла – Румъния ще се проведе VI издание на Международния арт форум и етноарт фестивал „БезГраници“

VI Международен арт форум и етноарт фестивал "БезГраници"

Събитието е продукция на Стопанска Камара-Варна в партньорството на Двореца Балчик, Арт мрежа „Скендерман“ и Община Тузла – Румъния. По време на „БезГраници“ – 2015 се очакват 80 участници от Европа, Америка, Азия и Африка.

Музикалният етноуърлд фестивал в рамките на форума ще се проведе на брега на морето на 26 и 27 септември, включително в Двореца Балчик. Концертната програма включва следните участници: България: група “Амбиент Фолклор“, „Шаман“ и „Оратница“ ; Франция/Япония: Групата на Мая Барух ; Белгия: „Луват Брадърс“ ; Португалия: „А презенсъ дас формигъш“
В рамките на форума „БезГраници“ ще се проведе за пета година и арт пленер за художници и фотографи (21-27 септември), който включва две изложби: първата в Тузла в Румъния на 23ти септември, а другата в Двореца Балчик на 27ти септември. Очакват се художници и фотографи от България, Румъния, Русия, Еквадор, Навара-Испания, Чили, Аржентина, Швейцария и Италия.

Основното събитие в рамките на „БезГраници“ традиционно е конференцията за културна политика и арт мениджмънт, включваща участие на фестивални организатори, специалисти, менажери и артисти. Тя ще се проведе от 25 до 27 септември. Между основните теми ще бъдат: междукултурния диалог, работа в мрежа, технологични проблеми в етноуърлд сферата, новите европейски културни програми за финансиране.

Арт форумът „БезГраници“ е събитие, носещо европейската ценностна система и насърчаващо взаимното опознаване на различните култури, мирното и приятелско съвместно съществуване и културен обмен. Форумът се стреми освен към реализация на културно събитие от световен мащаб, да бъде и инкубатор за развитието на арт индустрията и културния туризъм.

Източник:

Ясен Казанджиев
координатор
арт форум БезГраници