Category Archives: Изкуство

ИЗЛОЖБАТА „МОСТ КЪМ КРИСТО“ БЕ ПОСРЕЩНАТА С ОВАЦИИ В РИМ Оригиналният проект, реализиран с подкрепата на VIVACOM, e първата българска експозиция, гостуваща във Вила Боргезе

ИЗЛОЖБАТА „МОСТ КЪМ КРИСТО“ БЕ ПОСРЕЩНАТА С ОВАЦИИ В РИМ
Домът на киното „Марчело Мастрояни“, част от комплекса Вила Боргезе, стана домакин на фотоизложбата с любителски кадри „Мост към Кристо“, представяща погледа на сънародниците ни към инсталацията „Плаващите кейове“ на Кристо, която бе определена за арт събитието на миналата година.

Поводът за гостуването на експозицията във Вечния град бе 10-я юбилеен фестивал на българското кино в Рим, организиран от Българския културен институт.

„Мост към Кристо“ бе открита на 25 май под аплодисментите на над 100 италианци, приятели на българската култура и кино, както и 50 българи, част от официалната делегация на кинофестивала, сред които министърът на културата Боил Банов, актьорите Владимир Пенев, Малин Кръстев, Герасим Георгиев-Геро, режисьорите Иглика Трифонова, Димитър Коцев-Шошо, Тодор Мацанов и Магдалена Ралчева, писателят Георги Тенев, журналистът Георги Тошев и др.

Гостите на събитието оцениха високо оригиналния проект, реализиран от VIVACOM в партньорство с БНТ1, а организаторите на празника на българската култура и кино споделиха, че изложбата не само е обогатила програмата му, но и е арт продукт на световно ниво, представящ един нетрадиционен поглед към българската култура и съчетаващ в себе си емоцията на любителската фотография със силата на внушението на инсталацията „Плаващите кейове“ на най-големия жив модерен артист – Кристо Явашев. В рамките на фестивала се състоя и италианската премиера на едноименния документален филм на БНТ1 „Мост към Кристо”, чиято прожекция на 28 май беше представена от автора – журналистката Евгения Атанасова-Тенева.

Изложбата „Мост към Кристо“ беше посетена от над 10 000 души във VIVACOM Art Hall в София, след което пътува във Варна и Бургас, където беше видяна от още 5000 българи.

Проектът се превърна в културен и медиен феномен, получи широк отзвук и стана основа на важен за българското общество дебат за нашето отношение към Кристо. В Рим това бе първата българска експозиция, представена във Вила Боргезе, и до края на май тя бе разгледана от над 1000 души – италианци и българи, които съпреживяха оранжевото лято на 2016 и оцениха високо визуалната и емоционална сила и посланието, отправено от любителските кадри на „Плаващите кейове“.

След завръщането си в България през юни експозицията ще продължи своята обиколка на най-добрите галерии в различни градове в страната.

Източник:
Гергана Иванова

OT-DO Consult Ltd.

XIV ЕВРОПЕЙСКИ МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ – ВАРНА 2017 ПАНОРАМА

XIV ЕВРОПЕЙСКИ МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2017
Eдно от големите събития на културния хоризонт на град Варна е Европейският музикален фестивал, чието четиринадесето издание се състоя от 31 март до 30 април 2017г. и за пореден път  впечатли варненската публика и гостите на града с богата и интересна програма.

На сцената се представиха млади таланти и утвърдени имена, случиха се световни и варненски премиери, имаше и изпълнители, които за първи път се представяха на подиума на фестивала. Концертите естествено градираха от познати класически звукови платна до ултрамодерни творби, като всеки от петте фестивални вечери имаше своя уникална атмосфера и акцент.

Концертът, с който се откри Европейския  музикален фестивал на 31 март на сцената на Държавна опера Варна  бе естествено продължение на традиционния фестивален модул „Имена от бъдещето”, чийто фокус е представянето на талантливи млади изпълнители.

Препълнената зала посрещна талантите от Кралската музикална академия в Лондон –  Галин Ганчев, пиано и Китби Лий,цигулка. Диригентската палка бе поверена на талантливия Мартин Георгиев, също възпитаник на Кралската музикална академия. Варненската публика присъства на истински спектакъл, тържество на пианизма , цигулковото майсторство и диригентското изкуство, подкрепено от една силна и стилна класическа програма, която съдържаше шедьоври като: М.Мусоргски- Симфонична поема „Нощ на голия връх”, П.И.Чайковски- Концерт за цигулка и оркестър ор.35, Ф.Лист – концерт за пиано и оркестър №1 и знаменитата симфония №8 „Недовършена” от Фр.Шуберт.Пълен фурор предизвика младата цигуларка Китби Лий, която взриви публиката със своя професионализъм и хъс, превземайки с лекота трудната партитура на ре мажорния концерт за цигулка от Чайковски.Корейската изпълнителка, възпитаничка на Парижката консерватория , която  сега усъвършенства своето изпълнителско майсторство в Лондон, плени слушателите със своята страстна отдаденост, артистично присъствие и обаяние. Също толкова темпераментно и виртуозно се представи и варненският пианист Галин Ганчев, възпитаник на НУИ „Д.Христов”, който вече се радва на завидна международна концертна кариера, изградена от солови клавирни  рецитали и участия като солист на различни оркестри в България, Великобритания, Италия и Германия. Публиката го прие много топло и радушно, с онази патриотична гордост, с която само родината може да те удостои. Съвсем нов и различен прочит придобиха и интерпретациите на партитурите от Мусоргски и Шуберт под вещото диригентство на Маестро Мартин Георгиев, който изгради  музикалните платна с много усет и професионализъм.

Вторият концерт от Европейския  музикален фестивал  бе изискано камерно преживяване под надслов „Бах на свещи”.

На 11 април на сцената на Градската художествена галерия „Б.Георгиев” добре познатият на варненската публика  цигулар Димитър Буров представи иновативна интерпретация на вечните цигулкови творби от Й.С.Бах в една нетрадиционна обстановка за съвременната концертна зала. Сред непринудения декор на живописните картини, под  приглушената светлина на свещи, прозвучаха  соловите сонати и партити  BVW 1001-1006 от Бах, изпълнени с красив тон и смело тълкуване на щриховите, мелодични и  полифонични предизвикателства на бароковата музика. На следващият ден Димитър Буров, който е дългогодишен преподавател по цигулка, виола и камерна музика в Лондон,  изнесе  лекция на тема „Традиции и новаторски тенденции в интерпретацията на соловите сонати и партити на Й.С.Бах” в Арт салона на Радио Варна пред ученици и учители от цигулковите класове  на НУИ „Д.Христов”.

Силен акцент в програмата на Фестивала бе авторският концерт на младия, но вече утвърден на европейския подиум композитор Мартин Георгиев, който представи някои от най-новите си творби пред варненската публика на 19 април отново в Градската художествена галерия.

Роденият във Варна Мартин Георгиев е един от най- талантливите млади български творци, който се развива многоспектърно като композитор, диригент и  теоретик. Самобитното му и оригинално творчество  провокира публиката и има почитатели не само в България, но и в много европейски страни. Изпълнителският екип бе на изключително високо професионално ниво – от прекрасните музиканти от струнен квартет „Фрош” и контрабасистката Маргарита Калчева до солистите: британеца Скот Лайгейт, контрабасов кларинет  и блестящата българска перкусионистка Татяна Колева. Лично  композиторът Мартин Георгиев водеше концерта, разказвайки интересни факти за творбите и тяхното създаване, което  спомогна за непринуденото общуване между изпълнители и публика. Концертът започна със световната премиера на „ Пътека на живота”/ “Lifepath”/ за струнни – композиция, създадена в памет на съпругата на близък приятел на автора. Както уточни Мартин Георгиев, произведението е част от проект музикални творби, издадени на компакт диск като своеобразна музикална подкрепа на инициативата за борба с рака. Краткото музикално платно бе много релефно, пластично и въздействащо и незвисимо от тъжния повод, за който ме създадено прозвуча като надежда за живот.

Последва  Концертът за контрабасов кларинет и струнни „Търсейки душата”/ „Soul Searching”/, който имаше своята българска премиера след световната в  Лондон през 2016г. Концертът, който е третият в световната композиторска практика за този изключително рядък инструмент е вдъхновен от гласа на великия български бас Борис Христов и е посветен на жертвите на тероризма. Творбата  прозвуча в камерна версия и бе брилянтно изпълнена от квартет „Фрош”  и талантливият кларинетист Скот Лайгейт. Изключително атрактивен  и непознат като фонизъм, концертът започна върху фон от флажолети, с два ярко очертани плана  в контрапунктите на двете цигулки. Мартин Георгиев дирижираше пластично, без палка, извайвайки  с много чувство художествените образи. Музикалната новела продължи в черно -бяло, засилвайки драматичната експресия. Каденцата на контрабасовия кларинет бе тиха кулминация, като епитаф / едноминутно мълчание/за жертвите на тероризма. Множество ефекти в струнните инструменти подготвиха многопластовата кода, в която солистът показа всички възможности на необичайния инструмент. Краят на концерта бе последван  от бурните овации на публиката. Концертната програма  естествено градираше с все по-силни изпълнения. Особено очарование и професионализъм показаха квартет  „Фрош”, интерпретирайки струнен квартет №1 от Мартин Георгиев. Творбата  е премиерна за Варна,но вече има запис в БНР, увековечавайки необикновения стил на композитора, основан на уникалния за него композиционен модел ” морфическа модалност”.

Музиката бе разнообразна, скерцозна, на моменти в дисонансите се долови далечна аналогия за шопски двуглас. Моториката и прецизните четвърттонови интервалови съотношения бяха брилянтно изпълнени от четиримата инструменталисти.

Кулминацията на вечерта дойде с  Концерт No 3 “Сътворението”/„Genesis”/ за соло маримба, струнни и ударни, чиято световна премиера е била във Варна през 2011г. със солистка Татяна Колева ,маримба и Симфоничния оркестър  на Държавна опера Варна. Тази вечер отново прозвуча в родния град на Мартин Георгиев, този път обаче в камерната си версия.  Произведението прозвуча  потресаващо въздействащо, подплатено от великолепната техника на Татяна Колева, която доказа за пореден път, че е  на светлинни години напред в изкуството да се свири на този инструмент. Акуратно точна, брилянтно прецизна ,виртуозна и експресивна ,  изпълнителката сменяше броя на палките и извайваше тоновете с цигулкови лъкове. Творбата прозвуча в трите си  слети  части, като голяма космическа поема – апотеоз на божественото творение.

С огромно нетърпение се очакваше  проектът „Танго” на светилата в българската музика Веско Пантелеев – Ешкенази, цигулка и Людмил Ангелов, пиано, който се състоя на 21 април в залата на Държавна опера Варна.

Този концерт бе част от  национално турне, с което двамата блестящи изпълнители отбелязват 20 – та годишнина от началото на творческото си партньорство. На организаторите им се наложи да отпуснат допълнителни билети , поставяйки допълнителни 50 стола  на сцената, за да задоволят огромният зрителски интерес към този концерт, случващ се броени дни след като „Танго” бе удостоен с приза „Проект на годината” за 2016 на предаването “Allegro Vivace”  на БНР. Прекрасната стилна програма вдъхнови и публика и изпълнители. Звуча преимуществено музика от Астор Пиацола, чийто синтез между класика и милонга-  по-бавен  и  лиричен танц, разновидност на тангото, докосна сърцата на присъстващите. Заредиха се във своето темпераментно  дефиле: „ Libertango”, “ Milonga del angel”, “Muerte del angel”, “Resurrecciyn del angel”, “Ave Maria”, “Michelangelo 70”, “Milonga sil palabras”, “Escualo”. Всяка една от пиесите бе бурно аплодирана. Сграбчвайки те в страстната си музикална прегръдка се заредиха: ”Lа mort du canard”, “Jeanne y Paul”, “Oblivion”, “Vuevlo al sur” и “Pedro y Pedro”. Амплитудите на музициране и артистичност счупиха всякакви скали- концертът беше истински спектакъл –  искрен, горещ и вдъхновен. Вече нищо не можеше да удържи дъжда от аплодисменти! В последната трета на концерта прозвучаха още няколко пиеси от други майстори на тангото: „ Adios muchachos”-  прекрасен аранжимент на Маркус Кретцер, „ Alfonsina y el mar” от Ариел Рамирес  и „ Por una  cabeza” – на Карлос Гардел, позната ни от от филма „ Усещане за жена”. Публиката искаше този празник да не свършва  и с викове ”Браво!” и нестихващи аплодисменти  спечели своя  бис – още едно танго, което бе буквално изсвирено и изтанцувано на сцената от музикантите,  във великолепно партньорство.След концерта, в кулоарите на операта, радостните почитатели на именитите творци имаха възможност да си закупят едноименния компактдиск,  да получат  автографи  лично от своите любимци, както и да си си направят  снимки с тах за спомен.

Последният концерт  от програмата на Четиринадесето издание на с Европейския музикален фестивал бе своеобразна  кулминация и увенча по един превъзходен начин форума – първото гостуване във Варна на „Виртуозите на Миланската La scala”.

Отново билетите бяха предварително изчерпани и залата  кипеше в приповдигнато настроение като френско шампанско. Фино подбраната програма, изцяло изградена от италиански майстори включваше: Гаетано Доницети – Симфония в  ре мажор; Николо Паганини – Вариации по тема из операта ”Моисей в Египет” от Росини за цигулка и струнен оркестър; Джоакино Росини – Соната ‘’a quatro” /версия за струнен оркестър/; Джузепе Верди/Антонио Бацини- Фантазия по теми от операта”Травиата” за цигулка и струнен оркестър и Нино Рота- Концерт за струнен оркестър. През цялото време на концерта изключително силно впечатление направи перфектната  дозираност и рафинираност  между емоция, стил, фраза и щрих. Свириха чисто , подредено и галантно, звучейки като компактдиск. Този прецизитет даде възможност на публиката да слуша с удоволствие и лекота, а някои по – спонтанни слушатели много искаха да аплодират произведенията между частите. След симфония „Заминаването” в  D dur от Доницети, прозвучаха темпераментно Вариациите от Паганини за цигулка и струнен оркестър със солист прекрасната цигуларка Лаура Мардзадори – най-младият концертмайстор в историята на La Scala. Солистката излезе  в стилна вечерна рокля и изсвири с много вещина и майсторство изключително сложната в техническо отношение пиеса.Цигулката звучеше топло и плътно като виола, защото по указания на самият автор се интерпретира  само на струна сол. Сонатата от Росини прозвуча стереофонично, панорамно, с  много релеф, ехо динамики и диалог между различните инструменти. Музикантите на сцената показаха съвършен баланс между солистично и ансамблово свирене и всяка част бе аплодирана заслужено.” Виртуозите на Миланската La scala” продължиха с Фантазия върху теми от „Травиата”, където солистката   Лаура Мардзадори успя да покаже целия си потенциал – прекрасен тон  и  емоционално музициране, което взриви публиката.Предизвикателно и стилно по италиански прозвуча модерната съвременна пиеса от Нино Рота- Концерт за струнен оркестър. В прекрасно балансираните четири части /Preludio.Scherzo.Aria. Finale./имаше и барокови елементи. Първата част прозвуча драматично и графично в черно-бели краски и с леки новелистични нотки. Последва много раздвижената, пълна с хумор, градираща до гротеска  втора част. Арията прозвуча светло и прозаично изтънчено като бавните части на Бах върху вървящ бас и свърши някак неочаквано, за да експлодира в бързата моторна част на финала. Отново поразяващо впечатление направи плътният и пълнокръвен звук на оркестъра, сякаш на сцената имаше голям филхармоничен състав. С викове „Браво!” и много настойчиви ръкопляскания на крака публиката успя да си извоюва бис –  Валс от Верди/ Рота . След това изпълнение  всички членове на оркестъра благодариха с дълбок поклон на възторжената и темпераментна варненска публика.

Четиринадесетото издание на Европейския музикален фестивал зареди с много пролетно настроение атмосферата на културния живот във Варна.

За пореден път форумът доказа високото си равнище с много качествени музикални проекти и блестящо изпълнителско майсторство, което го утвърждава трайно като устойчиво културно събитие в артистичния календар на Варна.

Автор:
ТАТЯНА КАПРИЧЕВА (Носител на награда „Варна“ за журналистика за 2017 г.)

Снимка: Нина Локмаджиева

„Танцуващи сърца“ е новият танцов конкурс във Варна Националният детско-юношески конкурс „Танцуващи сърца“ събира младите надежди на танца на 3 и 4 юни в Grand Mall. Над 1000 деца от 7 града ще се включат в празника на таланта този уикенд.

„Танцуващи сърца“ е новият танцов конкурс във Варна
Нов танцов конкурс стартира в събота във Варна – българската морска столица, която тази година е и Европейска младежка столица.
Първото издание на Националния детско-юношески конкурс „Танцуващи сърца“ ще събере младите надежди на танца на 3 и 4 юни в Grand Mall.

Най-големият търговски комплекс в града все по-често става сцена на значими събития в танцовото и изпълнителско изкуство, които радват с красота и емоция всички варненци и насърчават талантите.

Над 1000 деца от 7 града ще се включат в празника на таланта. Бъдещите танцови звезди ще пристигнат от Белослав , Разград, Русе, Провадия, Попово, Търговище, много участници ще има от Варна. Организатор на конкурса е Grand Mall в партньорство с Народно читалище „Христо Ботев – 1928“ и Агенция Бинев.

Конкурсът се  провежда в 3 състезателни категории – класически танц, характерен танц и съвременен танц. Участниците ще се конкурират в три възрастови групи – до 8 г., от 9 до 14 г. и от 15 до 18 г.

Танцовите надежди ще бъдат оценявани от авторитетно жури с председател Румяна Маркова-Борисова, магистър по балетна режисура и бакалавър по балетна педагогика. Тя е завършила Националната музикална академия „Панчо Владигеров“ в София, специализирала е в Германия, Швейцария, Русия. До 2000 г. е прима балерина и балетен педагог на Балет „Арабеск“, изявен балетен хореограф на много театрални постановки. Носител на „Бронзова лира“ от СБМТД. В журито на конкурса е и Лорета Йовчева  -хореограф и художествен ръководител на Танцова школа „Крис“ от Бургас, както и на танцови колективи в редица детски градини. Национален съдия към Българската спортна танцова федерация  и международен съдия по танцово шоу. Надежда Здравкова също е в журито, тя е магистър по балетна режисура и бакалавър по балетна педагогика. Завършила е Националната музикална академия „Панчо Владигеров“ в София и е преподавател в Националното училище за танцово изкуство в столицата, в Югозападния университет в Благоевград и НАТФИЗ, където преподава съвременни танцови техники.

Журито ще оценява всяко изпълнение с максимален брой от 20 точки, критериите за оценка ще са техническото ниво на изпълнението, качеството на изпълнението, артистичността и костюмът, музикалността в хореографията и танцуването и хореографията и изпълнението.

Организаторите са осигурили награден фонд в размер на 5600 лв., класираните на първо място ще получат и специално създадената от скулптора Живко Дончев статуетка на конкурса. Ще има и специални награди – награда на Grand Mall, награда за най-добър костюм, за хореография и за артистичност.

Танцьорите ще получат празничен сценичен поздрав от други млади таланти – пред тях ще излязат с изпълнения едни от най-добрите музикални групи на варненски деца.

Началото на състезателната програма и в двата конкурсни дни е от 11 часа.

„Танцуващи сърца“ е  кулминацията на наситената със събития програма, с която Grand Mall празнува Международния ден на детето. Днес, на самия 1 юни, приятелите на варненските малчугани от Мимо Шоу ще подаряват на децата в Grand Mall балони и рисунки по лицата от 14:00 до 17:00.

Подробности за предстоящите събития в Grand Mall ще откриете във Фейсбук страницата на Grand Mall.

Източник:
NIRA Communications PR

Нова детска песен ще помага на талантливи деца, лишени от родителски грижи Филип Аврамов, Йоана Буковска, Ралица Ковачева Бежан, Мариана Йотова, Росен Пенчев и Васко Кръпката стават музикални посланици на каузата

В навечерието на 1-ви юни стартира популяризирането на проект за развиване на талантите на деца, които нямат възможност или родителска подкрепа за това.

И както при всяка кауза, вдъхновена от доброто и чистата детска душа, в основата на тази инициатива има музика. Няколко талантливи актьори, музиканти и попуярни лица, станаха посланици на доброто дело чрез песента „Вечни деца“. Филип Аврамов, Ралица Ковачева-Бежан, Мариана Йотова, Йоана Буковска-Давидова, Росен Пенчев, Иван Гатев и Васко Кръпката са изпълнители на тази песен, която има за цел да популяризира каузата на НПО “Операция Плюшено мече”.

Екипът на организацията е събрал десет талантливи деца , лишени от родителска грижа и от социално слаби семейства, които с помощта на ментори, учители, експерти и успели известни личности ще сбъднат мечтите си.

Песента „Вечни деца“ ще бъде химн на тази кауза, а в бъдещия й видеоклип ще бъде изписана сметката, чрез която ще се събират средствата за благородната цел.

Парите ще отиват за осигуряване на уроци, тренировки, обучение и практика за развиване на талантите на децата в различни сфери , като свирене на цигулка, народно пеене, народни танци, рисуване, кану-каяк и футбол.

Текстът и музиката на песента „Вечни деца“ са на Росен Пенчев, а аранжиментът на Алек Нушев. Перкусии и вокали – Иван Гатев, китари и вокали – Росен Пенчев, бас – Алекс Нушев; вокали – Филип Аврамов, Ралица Ковачева-Бежан, Мариана Йотова, Йоана Буковска-Давидова; Деца от  училище за певци “D stars”- Боби, Аля, Валя, както и Сирма и Дара-Йоана. Със специалното участие на Васко Кръпката – хармоника.

Всички тези артисти са обединени под шапката на Сдружение “Изкуство  за живот“, което познаваме с проекта “Мое мъничко дете”, застанал зад каузата срещу насилието над деца, популяризиращ  национална телефонна линия за деца  – 116 111. Сдружение “Изкуство за живот” има зад гърба си няколко съвместни инициативи с дамски  „Лайн клуб” – изграждане на първия в България център за възстановяване и работа с деца с онкохематологични заболявания.  Изграждане на спортна площадка в Центъра за социална рехабилитация и интеграция на лица с проблеми от аутистичния спектър;

На 01.06. Сдружение “Изкуство  за живот“, отново ще бъде част от ежегодната благотворителна инициатива Празник за децата под надслов „ВСИЧКИ ЗАЕДНО”.

Сдружение “Изкуство за живот” подкрепя и всички инициативи на “Федерация Адаптирана Физическа Активност.”

Източник:
ICreative PR

Откриват Музей на модата по време на Balkan Fashion Week От 5-ти до 11-ти юни Nu Boyana Film Studios става арена на модни дефилета, уъркшопове и срещи с имена от световната модна сцена

Филмовото студио ще бъде  домакин на международния филмов фестивал ASVOFF 9

В рамките на Balkan Fashion Week 2017, дизайнерът Албена Александрова ще представи Музей на модата “Винтидж”.

Албена е ученичка на големия Ив Сен Лоран. За първи път в България тя открива бутик на Ив през 1998 г., работи с имена като Соня Рикел, Жан Луи Шерер, Барбара Буи, Ханае Мори, Нина Ричи, Кастелбажак и много други. През годините  събира уникални произведения на световно известните модисти. По време на модната седмица тя ще покаже техни креации през периода 1990-2005 г., които попадат в списъка Винтидж мода от така наречения 3-ти период.

В модния музей ще бъдат изложени: Мишел Пери /през 1995 г. взима награда за най-добър обущар с модела си Луи 14, реплика на модел на обувка на Краля -Слънце/, Ив Сен Лоран, Соня Рикел, Кристиян Диор, Жан Луи Шерер, Ханая Мори, Барбара Буи, Мишел Пери, Нина Ричи, Баленсиага, Алекзандър Маккуин и Роберто Кавали.

Стартът на първия в света филмов фестивал посветен на модата, стила и красотата ASVOFF 9 ще бъде  даден на 9 юни в Nu Boyana Film Studios. В продължение на три дни ще се прожектират повече от 100 филма. В допълнение на 70-те, които участват в надпреварата, ще има 2 филма извън конкурса, 5 документални, 12 студентски, 13 модни ленти заснети с мобилни устройства и 5 майсторски класа по време на събитието, което ще продължи до 11 юни.

ASVOFF 9 ще събере на едно място кино творци и забележителни режисьори в надпревара. Сред тях са Шон Бейкър-известен с независимите си игрални филми като „Tangerine“, „Prince of Broadway“, „Take Out and Starlet“, Иван Олита, Тим Ип-арт директорът, който получи две награди за сценография, декори и костюми за „Тигър и дракон“ на Анг Лий; Елън фон Унверт; Емир Ерлап и Даниел Аскил. Забавният документален филм на Ранкин за модата и 24-годишната актриса, фотограф и кинодеец Петра Колинс, която стои зад филма „Gucci Dreamscape“, със сигурност ще е хит за зрителите на кинофорума.

Тазгодишният председател на журито  е Ерик Дейман, художник- костюми, носител на наградата „Еми“, стилист на известни личности, моден дизайнер и тв водещ. Другите членове, които ще оценяват филмите са: Уорис Алувалия – актьор и дизайнер, Серж Карейра – директор продажби в Miu Miu Worldwide Prada, Изабел Коаксе – режисьор и сценарист, Ивайло Грънчаров – директор на център за професионално обучение в Nu Boyana Film Studios, Марк Хапел – художник костюми, NYC Ballet, Йоан Льомоан – режисьор, певец, Woodkid, Алекс Мъри Лесли – куратор на Конкурса за модни филми заснети с мобилни устройства, Клаус Стокхаусен – моден редактор на Zeit Magazine и стилист, Уилсон Дж. Танг – арт директор в Kabam, създател на специалните ефекти за филма „Междузвездни войни 3“ и Роб Йънг – глобален маркетинг редактор за BoF.

Делегацията от специални гости, които пристигат в София, включва френската актриса Орлан, режисьорът и дизайнер на декори и костюми Тим Ип и талантливата актриса и 18-годишен модел Куба Торнадо Скот, внучка на известният филмов режисьор Ридли Скот.

Balkan Fashion Week 2017 започва на 5 юни /понеделник/ от 17:30 ч., когато ще бъде открит Музеят на модата,а за 20:30 ч. са предвидени първите модни дефилета в Nu Boyana Film Studios.

ОЩЕ ЗА BALKAN FASHION WEEK

Balkan Fashion Week 2017 ще е първата седмица на модата в световната история, която ще се проведе в кино студио. От 5-ти до 11-ти юни 2017 Nu Boyana Film Studios ще се превърне в най-големият „Fashion City” в Източна Европа. Амбицията на организаторите е да съберат артисти от цял свят в България, непозната до момента модна дестинация.  Темата под която ще се обединят дизайнери, медии и байери от цял свят е: „Модата среща киното!“. Nu Boyana Film Studios е любезен домакин и партньор на събитието без чиято помощ то не би се случило с този размах.

В рамките на платформата Balkan Fashion Week ще гостува и модната икона, блогър, ловец на таланти и създател на първия моден филмов фестивал ASVOFF Даян Перне.  За 9 години това ще е  първото му издание, което ще се случи първо извън Париж, а и в кино студио. Подготвя се излъчване на живо на събитието от София едновременно в Париж, Лондон, Барселона, Лисабон, Милано, Москва и Букурещ. 

 

ОЩЕ ЗА ASVOFF

Фестивалът ASVOFF (www.asvoff.com) стартира през 2008г. Той насърчава изгряващи и утвърдени артисти да преразгледат начина, по който модата се представя. Организаторите отправят предизвикателство пред конвенционалните параметри на филма. ASVOFF обикаля по цял свят с прожекции по престижни институции и събития като „Център Помпиду“, „Гугенхайм“, „Барбикан“, „Арт Базел“ в Маями, CaixaForum в Барселона, музеят „Франц Майер“ и филмовият фестивал в Кан. Домакини на престижния кинофорум са креативни столици като Ню Йорк, Лондон, Токио, Милано, Москва и Мексико Сити. ASVOFF е не само конкурс за късометражни филми за мода, стил и красота, но също и пътуващо международно събитие показващо игрални и документални филми, конференции, пърформанси и инсталации.

ASVOFF събира заедно новатори и легендарни фигури като Крис Кънингам, Тилда Суинтън, Ник Найт, Ървин Олаф, Ройшийн Мърфи, Нобуйоши Араки, Стивън Клайн, Майк Фигис, Клои Севини, Макс Вадукъл, Брус Уебър, Дита Фон Тийз, Райн Макгинли, Лари Кларк, Серж Лютен, Стивън Мейзъл, Инес Ван Ламсведе и Виноуд Матадин, Чарлийз Тейрън, Лиза Айснер, Бетина Раймс, Анна Делло Русо, Марк Бортуик, Бип Линг, Елън Фон Унверт, Кристен Макменами, Браян Адамс, Уолтър Пфайфър, Роси Де Палма, Дафни Гинес, Йи Джоу, Кара Делевин, Шон О’Прай, Ирина Шейк, Дрю Баримор, Джим Джармуш, Едмонд Шарл-Ру, Лара Стоун, Дейвид Агбоджи, Фей Дънауей и Ултра Вайълет, както и модните гиганти Chanel, Saint Laurent, Balenciaga, Comme des Garcons, Maison Martin Margiela, Lanvin, Stephen Jones, Gucci,  Prada, Miu Miu, Dries Van Noten, Givenchy, Calvin Klein, Yohji Yamamoto, Rodarte, Charlie le Mindu, Gareth Pugh, Dior Homme, Haider Ackermann, Pierre Cardin, Armani, Opening Ceremony, Gieves & Hawkes, Terry de Havilland, Karl Lagerfeld, Viktor & Rolf, House of Holland, Balmain, Undercover, Sergio Rossi, Agent Provocateur, Fabergé, Gianfranco Ferre, Manish Arora, Christian Dior, Christopher Raeburn, Diesel, Richard Nicoll, Cassette Playa, Alexander McQueen, Jean Paul Gaultier, Iris van Herpen, Hussein Chalayan и Mr. Pearl.

Билети за събитието може да намерите в мрежата на Eventim и Ticketportal.

За повече информация и новини посетете:

www.balkanfashionweek.eu

www.facebook.com/Balkan Fashion Week/

Instagram: balkanfashionweek

 

Източник:
Елица Пенова

Manifaktura
creative PR & Marketing factory

PR Manager

СЕСА ОТНОВО РАЗБИ ВСИЧКИ РЕКОРДИ Новият клип на певицата към песента „Andjeo drugog reda“ събра близо милион гледания за по-малко от 12 часа!

СЕСА ОТНОВО РАЗБИ ВСИЧКИ РЕКОРДИ
Примата на Балканите СЕСА отново доказа, че е номер 1 и определено заслужава обичта на хилядите си фенове.

Звездата за пореден път би всички рекорди с представянето на най-новия си клип към песента „Andjeo drugog reda“, която е част от последния албум на певицата “Autogram”.

Новият клип на богинята на сръбската музика, за който се говори, че е най-скъпият до момента в цялата й кариера, е сниман в крепостта на остров Мамула, разположен в Адриатическо море в залива Котор.

Има невероятно красиви сцени на крайбрежието на Черна гора и разбира се, романтични кадри, в които певицата е в прегръдките на красив мъж.

И този път СЕСА не изневери на стила си, избирайки за видеото един от най-актуалните модели в света – мускулестия красавец Флориан Мунтеану. Мачото е с румънско потекло, като освен модел е и ММА боец, който живее и работи в Германия. Друг любопитен факт от снимките на клипа е, че в него сръбската дива блести в три ослепителни рокли, дело на креативната дизайнерка и нейна добра приятелка Мелина Джинович, която всъщност е и съпруга на певеца Харис Джинович. А ето и какво споделя за новото видео и самата звезда:

„Заснемането на клипа беше един феноменален опит за мен. Страхотна бе и съвместната ни работа с Флориан, който освен, че е много красив, е голям джентълмен и страхотен човек“ – споделя с усмивка СЕСА. „Изключително много ми допада колоритът във видеото, да не говорим за прекрасната обстановка, на която имахме възможност да снимаме. Пред морето си, а над теб е синьото небе – всичко това за мен бе особено изживяване“ – впечатлена от мястото на снимките признава певицата.

И съдейки по броячите в сайтовете за видеосподеляне, по всичко личи, че новият клип на СЕСА несъмнено ще пожъне небивал успех: https://www.youtube.com/watch?v=toDcnG-YfeI

Източник:

Поли Петрова

PR Manager

Moko Solution

Благотворителна изложба и уъркшоп на тема „Нарисувай доброто“ Събраните средства ще бъдат дарени на Фондация "Радост за нашите деца"

На 28 май /неделя/ от 1300 – 2100 часа в RUBIK Art Center на бул. „Приморски“ №5 ще се състои Благотворителна изложба и уъркшоп на тема „Нарисувай доброто“ като част от проекта Able Mentor, Сезон 5 към Икономически университет – гр. Варна.

Каним всички Вас, можете да доведете и приятели, познати, хора с интерес към изкуството, да заповядат, за да видят как се „рисува доброто“.

Една уникална изложба с 20 авторски произведения на изкуството на Ивалина Христова, ученичка от 10 клас, Първа езикова гимназия с ментор Галя Генова.

Ще имате възможност да разгледате оригиналните пейзажни рисунки, където реални образи и сюжети ще ви поведат към абстрактния свят на доброто, изразено чрез красотата на природата!

Цялото събитие ще бъде с благотворителна цел и събраните средства ще бъдат дарени на Фондация „Радост за нашите деца“.

Линк към събитието: https://www.facebook.com/events/166263707228963/?fref=ts

www.narisuvaidobroto.uanet.eu

www.fondaciaradost.org

Източник:

Живка Стоянова
ЦСРИ на деца със СОП „Радост“

Българската лента „12 А“ на Маги Ралчева направи премиера в Кан Втората задгранична премиера на „12 А“ ще бъде в Рим на 28 май по време на Фестивала на българското кино

Българската лента „12 А“ на Маги Ралчева направи премиера в Кан
Новият български филм „12 А“ беше представен на 20 май в една от кинозалите на фестивалния център в Кан по време на 70-тото юбилейно издание на престижния кинофестивал.

На практика това беше премиерата на филма, който до този момент не беше показван пред публика.

В Кан „12 А“ беше представен лично от режисьора на лентата Магдалена Ралчева, продуцента Дейвид Варод и сценариста Николай Колев. На сцената преди прожекцията бяха и четиримата млади актьори, които изпълняват главната роля във филма – Анелия Мангърова, Велислава Костадинова, Калоян Минев и Деян Георгиев. Сред гостите на премиерата в Кан бяха много приятели от България, както и разпространители и продуценти от Германия, Индия и Америка.

Втората задгранична премиера на „12 А“ ще бъде в Рим на 28 май по време на Фестивала на българското кино.

В България премиерно лентата ще открие тазгодишното издание на фестивала за ново европейско кино „Златната липа“ на 3 юни в Стара Загора. Церемонията по откриването ще стартира в 17,30 часа, а веднага след нея филмът ще бъде прожектиран напълно безплатно в залата на Държавна опера Стара Загора. Официалната премиера на „12 А“ за България е насрочена за 14 септември, когато ще тръгне по кината из цялата страна.

Източник:
Стоян Стратиев
Eксперт „Връзки с обществеността“

Безплатни обучения по фотография и доброволческа кампания за репортери и водещи стартират във Варна Инициативата „Младежко медийно студио – Варна 2017“ се реализира като част от програмата „Варна – Европейска младежка столица 2017“ на дирекция „Образование и младежки дейности“ към Община Варна

Безплатни обучения по фотография и доброволческа кампания за репортери и водещи стартират във Варна
Това е част от най-новата инициатива на сдружение „ОРВ МЕДИЯ“ – „Младежко медийно студио – Варна 2017“.

Първия етап включва серия от обучения по фотография и дигитална обработка и доброволческа кампания за набиране на млади хора с интерес към журналистиката и аудио-визуалните изкуства.

През месеците юни и юли ще бъдат организирани обучения по фотография и дигитална обработка на изображения.

Те ще се провеждат през почивните дни и ще включват теоретична и практична част. Тренингите са подходящи за хора, които имат собствена техника и минимални умения по фотография. Целта е да бъдат повишени техните умения. Кандидатите за участие трябва да имат вътрешна мотивация да се развиват като фотографи. Планира се групата да посети различни младежки събития и инициативи, с цел заснемането им, като практическо обучение. Предвидено е и посещение във фотостудио, където ще се проведе практически уъркшоп и среща с гост-фотограф, с който ще се дискутират различни въпроси на тема студийно осветление, студийна техника. В рамките на инициативата „Младежко медийно студио – Варна 2017“ ще бъде организирана изложба с най-добрите фотографии от практическата част. Всеки, който се включи ще получи специализирана литература по темата и сертификат за участие. Желаещите могат да заявят своето участие, чрез регистрация на сайта на ORV MEDIA – www.orvmedia.com. Подробна информация можете да намерите в официалното facebook събитие. Обученията се реализират в партньорство с Sugarhigh Studio.

Вторият модул от „Младежко медийно студио – Варна 2017“ е доброволческа кампания за набиране на млади хора с интерес към журналистиката и аудио-визуалните изкуства.

Ако камерата те обича и искаш да си репортер или водещ можеш да станеш част от екипа на ORV MEDIA. Всеки, който иска да бъде доброволец ще получи безплатно обучение по журналистика и възможност да посети едни от най-големите събития, които се организират в града по повод „Варна – Европейска младежка столица 2017“. Доброволците ще могат да работят с професионална аудио и видео техника и да проследят целия процес по създаването на видео репортажи. Ще бъдат създадени и новинарски емисии, които ще представят младежките събития във Варна. Всеки, който иска да се включи е необходимо предварително да се регистрира на официалния уеб сайт на ORV MEDIA – www.orvmedia.com. Подробна информация можете да намерите във Facebook събитието

Инициативата „Младежко медийно студио – Варна 2017“ се реализира като част от програмата „Варна – Европейска младежка столица 2017“ на дирекция „Образование и младежки дейности“ към Община Варна.

Източник:

Ивайло Чебаев

Внучката на Ридли Скот пристига за Balkan Fashion Week Стилистът на „Сексът и градът“ Ерик Даман също с визита в София

Внучката на Ридли Скот пристига за Balkan Fashion Week
Дни преди да бъде показан в София модният фестивал ASVOFF на Даян Перне ще бъде гост и в програмата на филмовият фестивал в Кан.

Официалната конкурсна програма на престижното кино събитие, което ще се проведе в Ню Бояна, се очаква да е много вълнуваща и интересна. В нея са включени 66 филма, сред които ленти за световните брандове Шанел, Гучи, Вресаче и много други. Ще бъдат показани също документални и студентски филми. В това издание ще може да се види и първия фестивал за модни ленти, заснети с преносими смарт електронни устройства. Освен филмите в рамките на фестивала, а и в самата Balkan Fashion Week, организаторите са предвидили изключително интересни семинари и уъркшопове с участието на едни от най-големите имена в  сферата на модата и изкуството от цял свят. Нашумели дизайнери и световни знаменитости пристигат за предстоящият най-голям форум в Източна Европа – Balkan Fashion Week, първата седмица на модата в историята, която ще се проведе във филмово студио /Ню Бояна/ от 5 до 11 юни.

Част от известните гостите са поканени да изнесат професионални уъркшопове в рамките на модната седмица.

Носителят на награда „Еми“ за дизайн на костюми, стилист на знаменитостите и моден дизайнер, както  и тазгодишен  президент на ASVOFF,  Ерик Даман  ще води майсторски клас „Пътуване чрез дизайн”. Пътешествие чрез очите и съзнанието на дизайнера, представя майсторски клас с модния му подход и шивашките му умения във американските телевизионни предавания като „Билиънс“, „Дневниците на Кари“, „Клюкарката“ и „Сексът и градът“.

Внучката на режисьора Ридли Скот, Куба Скот, която е световен топмодел и специален гост на Шанел по време на Парижката седмица на модата през март, ще води уъркшоп по грим. Той ще бъде една „разходка по въже” между фигурация и абстракция, игра на  цвят и светлина, естетика и пропорция.

По лична покана на Даян Перне по време на кино фестивала ASVOFF в Ню Бояна ще се включи и авангардния артист Тим Ип.

Носителят на „Оскар” за най-добра арт режисура за филма „Тигър и дракон“ и  с награда  от Британската филмова академия за най-добър дизайнер на костюми, също ще води майсторски клас. Основателят на ASVOFF Даян Перне изследва с Ип живота си в областта на модата, филма, театъра и изкуството през последните три десетилетия и неговата философия и творческа практика наречена „Нов ориентализъм“.

Мастърклас – моден дизайн, дизайнери и тяхното влияние върху балета и театралния костюм ще води и Марк Хапъл, директор костюми в „Ню Йорк Сити балет“. Той ще разкаже за работата си с модната икона и актриса Сара Джесика Паркър, член на борда на „Ню Йорк Сити Балет“, която подкрепя сътрудничеството между хореографи и модни дизайнери.

ОРЛАН, един от най-известните съвременни френски художници, която печели награда за електронна репутация, определяща я като най-наблюдавания и следван художник в мрежата също ще води уъркшоп. Тя използва собственото си тяло като тема и визуална подкрепа на нейната работа. Винаги смесени с хумор, често пародия или дори гротески, нейните провокативни произведения на изкуството могат да шокират или разтърсват.

Брайън Лий Бойс е американски визуален дизайнер и консултант по брандинг, базиран в Ню Йорк. Той ще води уъркшоп на тема „ Do You Read Me – Чете ли ме?”. От него може да научим как брандинга се превръща в огледало, което отразява образа и основните ценности, които публиката цени най-силно.

Александра Мъри-Лесли ще сподели опита си в проектирането, изработката и работата с модни звукови технологии във филмите и на сцената. Алекс е участвала в различни биеналета, като: „MoMA“, „Биенале на Уитни“, „Музей за съвременно изкуство“, Австралия, 56-то Биенале във Венеция, Център Помпиду- Париж, „Търнер прайз Тейт модърн Лондон“, „Виктория и Алберт музей“, „Лондон и „Арс Електроника“-Линц.

Други гости, които ще се включат в програмата със свои лекции са Юлита Манолова, преподавател по стилистика и художествено режисиране в „Марангони“ в Милано, Валерия Орландо-личен гримьор на Донатела Версаче, Дъглас Басетт -международен моден фотограф с повече от 15 години опит, работил с Vogue Испания, Vogue Beauty, GQ Германия и много други, Гета Марини -козметичен директор и коафьор; Мира Постулаче – международен пиар експерт, Таня Мазолени /MAD ZONE CONCEPT STORE/, която ще разкаже за работата на модните купувачи, които отговарят за селектирането на дрехи, в съответствие с идентичността на бранда и конкретната клиентела.

Предвидени са да се проведат и уъркшоповете: „Маркетингови и комуникационни стратегии за новоизграждащи се дизайнери“, „Продажби в модното производство“, „Лицензиране и бранд екстеншън“, ще бъдат застъпени и други интересни, и актуални тематики от света на модата и изкуството.

Balkan Fashion Week 2017 ще е първата седмица на модата в световната история, която ще се проведе в кино студио. От 5-ти до 11-ти юни 2017 Nu Boyana Film Studios ще се превърне в най-големият „Fashion City” в Източна Европа. Амбицията на организаторите е да съберат артисти от цял свят в България, непозната до момента модна дестинация.  Темата под която ще се обединят дизайнери, медии и байери от цял свят е: „Модата среща киното!“. Nu Boyana Film Studios е любезен домакин и партньор на събитието без чиято помощ то не би се случило с този размах.

В рамките на платформата Balkan Fashion Week ще гостува и модната икона, блогър, ловец на таланти и създател на първия моден филмов фестивал ASVOFF Даян Перне.  За 9 години това ще е  първото му издание, което ще се случи първо извън Париж, а и в кино студио. Подготвя се излъчване на живо на събитието от София едновременно в Париж, Лондон, Барселона, Лисабон, Милано, Москва и Букурещ. 

Билети за събитието може да намерите в мрежата на Eventim.

За повече информация и новини посетете:

www.balkanfashionweek.eu

www.facebook.com/Balkan Fashion Week/

Instagram: balkanfashionweek

Източник:
Елица Пенова

Manifaktura
creative PR & Marketing factory

PR Manager

Графа ще представи серия от ексклузивни 360VR клипове от концерта си в Арена Армеец Това е първата подобна продукция, създадена от български екип за български изпълнител

Графа ще представи серия от ексклузивни 360VR клипове от концерта си в Арена Армеец
Графа ще представи част от концерта си в Арена Армеец в ексклузивни 360VR клипове.

Това обяви изпълнителя вчера, представяйки трейлър със сборни кадри от голямото шоу, което събра на едно място 14 000 души. Продукцията е дело на българското студио “IVR 360”, което записа и обработи изпълненията на Графа от концерта в Арена Армеец.

Нещо, което направихме за пръв път на български концерт! Благодаря на IVR 360 за невероятната продукция!!! – написа Графа в личния си профил във Фейсбук, а чрез своята официална фен-страница, изпълнителят попита почитателите си коя песен биха искали да видят първо. Изборът е между „Drama Queen”, “Моменти“ или „Дим да ме няма“.

https://www.facebook.com/ivr360/videos/454661011554477

Модерният видео формат позволява на феновете да направят своя собствена виртуална обиколка по време на изпълнението. Собствениците на мобилни смарт устройства могат да преживеят отново емоцията от концерта, чрез дисплея на своя телефон, таблет или компютър. Технологията на заснемане и обработка позволява 360-градусова гледна точка от сцената към всеки ъгъл на залата, в комбинация с безупречен звук. За максимално преживяване, феновете могат да използват и специалните VR очила, съвместими с YouTube апликацията за Android и iOS.

Първият клип от ексклузивната 360VR серия ще бъде представен на 25 май, а няколко дни по-късно емоцията за феновете на Графа продължава на първия от серията концерти – 30 май, Античен театър, Пловдив. Следват 13 юни в Бургас, Летен театър и 14 юни във Варна, Летен театър.

Източник:

Йоана Иванова

PR & Artist Manager

Monte Music Ltd.

Актьорът Владимир Пенев води журито на „Златната липа“`2017 За първи път член на журито е кинорежисьор от Англия

Обичаният актьор Владо Пенев ще бъде председател на журито в тазгодишното издание на фестивала за ново европейско кино „Златната липа“, който стартира на 3 юни в Стара Загора.

„За първи път съм председател на жури и се надявам да отговоря на високите очаквания и с добронамереност и вкус да отличим най-добрите филми“, каза Владо Пенев, който беше гост на фестивала по време на миналогодишното му издание. „Маги Ралчева и фестивала „Златната липа“ дават шанс на прекрасния Град на липите – Стара Загора и неговите жители да станат част от европейския културен процес, да се превърнат за няколко дни в център на европейското кино и да проследят неговото развитие“, допълва той.

Измежду многобройните награди на Владо Пенев са „Златна маска“ на Международния театрален фестивал „Охридско лято“, „Икар“ за ролята си на Едгар в спектакъла „Мъртвешки танц“ на ТР „Сфумато“ (2007), Аскеер през 1996г. за ролята на мъжа от „Нирвана“ на К. Илиев с режисьор М. Младенова, Аскеер през 2007г. за Едгар от „Мъртвешки танц“, Риека 2007 за главна мъжка роля, Златна ракла 2000 за „Пясъчен часовник“ с режисьор Г. Дюлгеров и много други. През последните години името му нашумя с ролята на доброто ченге Емил Попов в сериала „Под прикритие“.

За първи път член на журито е кинорежисьор от Англия.

Това е младият режисьор Даниел Фитзсимънс, който ще представи последния си филм „Местни жители“ в извънконкурсната програма на фестивала. Филмът получава наградата за най-добър млад режисьор и номинация за сценарий на фестивала за научна фантастика в Бостън (2016).

В журито на „Златната липа“`2017 влиза и известната руска театрална и филмова актриса Анна Носатова.

В киното прави своя дебют с филма „Ред“ (2005), режисиран от Вера Глаголева. Oттогава е участвала в повече от двадесет филми и сериали – „Клубът“, „Ученици“, „Горещ лед“, “Любовта не е това, което изглежда“ и други.

9-те ленти от конкурсната програма на фестивала ще бъдат оценявани и от грузинския актьор Вахо Чачанидзе. Вахо е известен с филмите “Среща на сляпо“ (2013), „Дзмеби Калакши“ (2016) и „Заложници“ (2017). През 2014г. получава специална награда от Министерство на външните работи на Германия за филма „Среща на сляпо“, а през 2013 за най-добър актьор на Филмовия фестивал в Грузия.

Петият член на журито идва от Австрия и се казва Анатол Витуш. Той е роден във Виена. Изучава сценаристика и драматургия във филмовата академия в родния си град, посещавайки курсове провеждани от международни режисьори като Михаел Ханеке или Гьоц Шпилман. Анатол Витуш работи като сценарист, режисьор и журналист. Филмът „Меандрос и Тайс“ (2016) е дебютът му като сценарист. Витуш е режисьор на няколко късометражни филма и две пиеси, които през 2016г. са поставени в международни театри и в Националния театър „Раду Станка“ в Румъния.

Източник:
Стоян Стратиев
Eксперт „Връзки с обществеността“

Остават 6 дни до намирането на българския Андерсен или Астрид Линдгрен 24 май е крайният срок за изпращане на приказки в конкурса на „Дъбови листа“

“Светът е пълен с разни неща и наистина има нужда някой да ги потърси и намери. Именно това правят нещотърсачите.” (Из „Пипи дългото чорапче“)

 

„Нещотърсачите“ са организаторите на конкурса за детска авторска приказка, които вярват, че доброто образование започва с добрите образи от приказките.

Лице на приказния конкурс е Драго Симеонов – автор, водещ, родител и будител. Инициатор на конкурса и член на журито е илюстраторката и издателка Нуша Роянова, която 20 години работи като графичен оформител и преподавател по изящни и приложни изкуства в България и САЩ. Своята подкрепа като член на журито дава и лицето на новините на Nova – Невена Василева. Третият член е гл. ас. д-р Юлия Йорданова, преподавател по детско книгоиздаване във Факултета по журналистика и масови комуникации на СУ „Св. Климент Охридски“. Конкурсът е подкрепен от социалната инициатива „Мисия образование“ на Nova.

„Истински впечатлена съм от безграничната фантазия на нашите деца. До момента сме получили стотици приказки, изпратени от цялата страна, които разказват за къщата-пътешественик, хамстер-рокер, костенурка с триетажна черупка, светлината на Сириус, кралството на предметите, яйцето, което мечтаеше да бъде сготвено и много други чудати образи и истории“, разказва Нуша. Нейната лична мотивация е свързана едновременно с ролята й на човек на изкуството и на родител. Тя вярва, че освен добро образование и доброто в живота започва с приказките.

Желаещите да се включат в конкурса за авторска приказка, могат да го направят до 24 май 2017 г. Повече за него може да намерите тук

Най-добрите приказки ще бъдат издадени от издателство „Дъбови листа“илюстрирани от деца и публикувани в книжка-сборник. Ще има и допълнителни награди за децата.

Източник:
Илина Попова

Интелдей Солушънс

ОЧАРОВАТЕЛНАТА ДИЛЯНА ПОПОВА ВЛИЗА В ОРКЕСТЪР БЕЗ ИМЕ – МЮЗИКЪЛЪТ На 1 ноември на сцената на „Арена Армеец“ брюнетката ще се превъплъти в ролята на красивата телефонистка от крайморското градче

ДИЛЯНА ПОПОВА ВЛИЗА В ОРКЕСТЪР БЕЗ ИМЕ - МЮЗИКЪЛЪТ
Чаровната актриса и модел Диляна Попова влиза в най-големия мюзикъл, правен някога у нас ОРКЕСТЪР БЕЗ ИМЕ.

На 1 ноември на сцената на „Арена Армеец“ брюнетката ще се превъплъти в ролята на красивата телефонистка от крайморското градче, която попада в плен на чара на един от емблематичните музиканти на групата – Филип.

След като зад гърба си вече има няколко успешни участия в български сериали и филми на голям екран, актрисата от „Стъклен дом“, „Love.net“ и „Секс академия: мъже“ с голямо желание се впуска и в изцяло ново за нея предизвикателство – мюзикъл.

В ярко комедийния спектакъл харизматичният модел ще си партнира с друго прочуто име от родната сцена – Станимир Гъмов. Двамата ще трябва да пресъздадат горещата любовна сцена от знаменитата филмова класика, в която образът на Гъмов – Филип, заспива преди да се е случило, каквото и да било.

Компания на Гъмов и Диляна Попова в притегателно-вълнуващия и високотехнологичен мюзикъл ще им правят едни от най-големите имена на родната сцена: Мария Илиева (Ваня), Николай Урумов (Другаря Миташки), Румен Угрински (Гошето), Стефан Щерев (Велко) и със специалното участие на великия Георги Мамалев.

ОРКЕСТЪР БЕЗ ИМЕ – МЮЗИКЪЛЪТ е на 1-ви ноември 2017 г. в зала „Арена Армеец“. Начало 20:00 часа. Билети за събитието могат да бъдат закупени в мрежата на Eventim в цялата страна. Цена на билетите: от 30 до 70 лева.

Източник:
Поли Петрова

PR Manager

Moko Solution

СВЕТОВНОИЗВЕСТНИ БАЩА И СИН ПРЕВЗЕМАТ СЦЕНАТА НА АНТИЧЕН ТЕАТЪР ПЛОВДИВ Култовият басист Pete Agnew и талантливият барабанист Lee Agnew в паметен лайв с рок иконите Nazareth

Титаните на хард рока NAZARETH пристигат у нас след по-малко от месец за незабравимо шоу под звездите на Пловдив – 18 юни, Античен театър.
Титаните на хард рока NAZARETH пристигат у нас след по-малко от месец за незабравимо шоу под звездите на Пловдив – 18 юни, Античен театър.

В състава на именитата шотландска банда влизат световноизвестни баща и син – основателят на групата Pete Agnew и наследникът му Lee.

За съвместната им работа, емблематичният басист Pete Agnew споделя: “Когато сме на сцената, ние сме просто баскитарист и барабанист, а не баща и син. Всички музиканти от групата сме се сработили изключително добре, магията на публиката ни завлядява и за нас съществува само музиката и феновете ни!”

Lee Agnew се присъединява към рок великаните малко след като оригиналният барабанист на групата Darrell Sweet си отива от този свят. Самият той приживе неведнъж споделя, че синът на Pete  е любимият му музикант.

Епичното шоу на великите музиканти под звездите на стария град е на 18 юни от 21:00 часа в Античен театър Пловдив.

Билетите са на цени от 40 до 60 лв. и могат да бъдат закупени от мрежата на Eventim в цялата страна и online. Организатори са Moko Solution. Повече информация за събитието: https://www.facebook.com/profile.php?id=1894949657409004

Медиен партньор на събитието: Z-rock

Източник:
Петя Митова

PR Manager

Moko Solution

Страница 4 от 31« Първа...23456...102030...Последна »