Category Archives: Изкуство

Мария Илиева с голям концерт във Варна на 11 август Нов сингъл на българската поп дива ще прозвучи за пръв път във Варна. Тийн идолите NADIA и Иван Тишев се включват в шоуто в Летния театър на морската столица

Мария Илиева с голям концерт във Варна на 11 август

Мария Илиева идва във Варна в разгара на лятото за най-големия си концерт за сезон 2017.

На 11 август една от най-успешните дами на българската поп музика, с 26 №1 хит сингъла (солови и в колаборация) и над 35 награди за музика и стил, ще събере феновете си край морето в Летния театър.

„Много съм щастлива, както при всяка моя среща с варненската публика – споделя Мария. – От няколко години не съм правила концерт в Летния театър на Варна, а той е едно от любимите ми места. Нямам търпение и съм сигурна, че ще бъде жестоко!“ Тя обещава на преданата си публика програма със задължителните за всеки фен тотални хитове „Нищо“, „Лунен сън“, „Крадена любов“, „Alright“ и още много. Готви и специална изненада – нов сингъл, който ще прозвучи за пръв път във Варна.

Мария ще пристигне с голям екип – с нея ще бъдат популярните музиканти Георги Янев (китара), Мартин Ташев (тромпет и вокали), Милен Кукошаров (клавишни), Младен Димитров – Mr Moon (програминг, перкусии и синтезатор) и Васил Вутев (ударни).

За радост на най-новото поколение почитатели на българската поп музика в концерта ще се включи и амбициозно младо подкрепление – NADIA и Иван Тишев, герои от първия български тийн уеб сериал „Не така, брат“. Всички знаят Иван и от култовия тв сериал „Революция Z“. Двойката гарантира силен купон, защото Варна е родният град на NADIA, а тя знае как да зарадва приятелите си край морето: „Въпреки че и двамата живеем в София, винаги ни прави впечатление, че всеки път, когато споменем Варна, чуваме думите „О-о-о, това е любимият ми град“ – така е и с нас. Това е моят роден град, но е и любимо място за парти – там срещаш изключително много хора, които имат дълбоката нужда да се забавляват. Искаме да покажем нещо различно и свежо на варненските фенове, искаме да запомнят това лято!“

Билетите за концерта на Мария Илиева във Варна са в продажба. Цените са от 15 до 30 лв. Във Варна могат да се купят от касата на Летния театър и Двореца на културата и спорта, както и от мрежата на Еventim в цялата страна – бензиностанции OMV, магазинитe Office 1 Superstore, Техонополис, книжарници Orange, и в интернет от www.eventim.bg/bg/bileti/koncert-na-mari-ilieva-barna-leten-teatr-465262/event.html

Мария Илиева

 

Мария Илиева е родена в семейство на класически музиканти, музиката става част от живота ѝ още от ранна детска възраст. На 5 години започва уроци по пиано и солфеж, след което развива певческия си талант в различните формации на хорова школа „Петко Стайнов”. Първите си крачки на клубната музикална сцена прави като вокалист на групата „Високо”, а по-късно е съосновател и фронтмен на изключително успешната група „Каффе”.

Соловата кариера на Мария бележи издаването на първия й сингъл – „Лунен сън” през 2001 г., последван от друг категоричен хит „Нищо” – и двата я изстрелват на върха на класациите и бързо й печелят признанието на критиците и обичта на публиката. Следва поредица от успешни хитове, които затвърждават характерния й стил. Следват хитовите “All Right” с група Те, „Стерео стая”, „Крадена любов” и „Чуваш ли ме” – дуети с Графа, „Сама”, „Truly” в дует с Keith Thompson, “I Like”, „Играя стилно”, „Видимо доволни”, „Нека вали” и др.

През 2007 г. Мария основава продуцентска компания „Стерео стая“, която продуцира млади български изпълнители.

Името на Мария Илиева се нарежда сред малкото звезди, изявили се в прочутата парижка зала „Олимпия”. Нейната харизма и глас изпълват и една от най-големите концертни зали в света  –  „Арена Атлантико” в Лисабон. Мария Илиева е единственият гост-изпълнител в международното турне на португалската мега звезда Тони Карейра, с когото записват мултиплатинения дует „O Primeiro Grande Amor” (Първата голяма любов) под съпровода на Лондонския симфоничен оркестър. Талантът й заслужено я отвежда и на една сцена с имена като Джордж Майкъл, Дани Миноуг, Симпъл Майндс, Симпли Ред, Дзукеро, Скорпиънс и други световно утвърдени изпълнители.

В престижната класация на сп. Forbes Bulgaria три поредни години – 2013, 2014 и 2015, Мария Илиева е обявена за най-влиятелната дама в българския шоубизнес сред 70-те най-значими български популярни личности, затвърждавайки позицията си на един от най-успешните изпълнители в съвременната музикална история. Мария Илиева е жури и ментор в първите три български сезона на музикално шоу №1 в света X Factor.

Източник:
NIRA Communications PR

BEBE REXHA ще бъде част от MTV Presents Varna Beach! Вече са ясни всички изпълнители на най-мащабното събитие за 2017 г.!

BEBE REXHA ще бъде част от MTV Presents Varna Beach

#MTVPresentsVarnaBeach

BEBE REXHA официално е потвърдена като един от хедлайнърите на MTV Presents Varna Beach на 15 юли.

Родом от Ню Йорк, BEBE REXHA е наелектризиращ изпълнител на живо, който ще развълнува българската публика на Варненския плаж. Големите й международни хитове, като I Got You, In The Name of Love, No Broken Hearts, Me Myself and I и The Way I Are, постигат огромен успех по целия свят. Общите проекти на BEBE с артисти като Nicki Minaj, Martin Garrix, Lil Wayne и G-Eazy я позиционират като един от най-модерните, вълнуващи, водещи международни поп изпълнители.

BEBE REXHA сподели “Развълнувана съм от възможността да изпълня своите песни на живо за първи път в България. Очаквам с нетърпение да видя почитателите си във Варна! Знам, че имам много специални фенове в България и можем да бъдем част от това невероятно MTV събитие заедно.“

 

I Got You: https://www.youtube.com/watch?v=uEJuoEs1UxYр, https://www.vbox7.com/play:d0f5917904

In The Name Of Love: https://www.youtube.com/watch?v=RnBT9uUYb1w

The Way I Are (Dance With Somebody): https://www.youtube.com/watch?v=g6xvHG8nd5U

No Broken Hearts: https://www.youtube.com/watch?v=XoiEkEuCWog

Това е първата изява на BEBE REXHA в България. Късметлиите в публиката могат да очакват  шоу на живо от световна класа на една от най-големите сцени, изграждани в България по време на MTV Presents Varna Beach.

Website: http://www.beberexha.com/

Facebook: https://www.facebook.com/beberexha/

Instagram: https://www.instagram.com/beberexha/

Snapchat: https://www.snapchat.com/add/beberexha

Twitter: https://twitter.com/BEBEREXHA

Списъкът с всички международни изпълнители на MTV Presents Varna Beach вече е потвърден:

BEBE REXHA

STEVE AOKI

JONAS BLUE

REDFOO

TINIE TEMPAH

GORGON CITY

R3WIRE & VARSKI

SUPERHERO DJs

Видео с всички изпълнители можете да намерите като проследите линка: https://youtu.be/8ZFlg3Ngg-M

От днес също е потвърдено, че поп сензацията DARA, чиито отличителен глас и забележителна индивидуалност я превърнаха в любимка на публиката, откакто стъпи на българската музикална сцена; и Кристиан Костов, който доведе България до безпрецедентното второ място на Евровизия тази година, ще се присъединят към Pavell & Venci Venc’ и Поли Генова, като подкрепящи чуждестранните изпълнители. MTV Presents Varna Beach е невероятна възможност за талантите от страната да достигнат до международна публика и да покажат най-доброто от българската поп сцена.

„Това е отлична възможност за мен и нямам търпение да изляза със своите танцьори на тази огромна сцена в родния си град!“, сподели DARA и добави: „Много съм развълнувана да се срещна с публиката и с международните звезди, с които имам удоволствието да деля една сцена на това значимо събитие!“

Пълният списък с български изпълнители:

ПОЛИ ГЕНОВА

DARA

КРИСТИАН КОСТОВ

PAVELL & VENCI VENC’

Невероятното шоу на живо ще се проведе на 15 юли на плажа на Варна. Музикалния фестивал ще продължи близо дванайсет часа от обяд до полунощ.

Сцената на MTV Presents Varna Beach е една от най-големите изграждани някога в България:

Настояща цена на билета след 1 юли 79 лева (40 евро)

Цена на билет след 7 юли  88 лева (45 евро)

Деца до 5 години могат да влизат безплатно. Децата над 5 години трябва да имат закупен билет. Деца под 14 години трябва да са придружени от възрастен. Един възрастен може да придружава максимум три деца.

За DARA

След края на сезон 4 на X Factor Bulgaria DARA стана част от лейбъла Virginia Records и бързо се превърна в една от най-популярните млади звезди на българската сцена. Нейните хитове, с над 21 милиона гледания в YouTube, включват „К’во не чу“, номер 1 в официалната годишна класация за най-излъчваната българска музика за 2016 г., „Родена такава“, също един от най-популярните хитове тази година, и ще бъдат изпълнени на сцената на MTV Presents Varna Beach.

За КРИСТИАН КОСТОВ

Само месец след неговия огромен успех на Евровизия, където изстреля България до второ място с песента „Beautiful Mess“, Кристиан Костов беше награден на Годишните музикални награди на БГ радио в категориите „Посланик“, „Дебют на годината“, „Най-добро мъжко представяне“ и „Най-добра песен“ за „Вдигам Level“ на Pavell & Venci Venc’, в която той участва и която беше номер 1 в официалната еърплей класация за българска музика в продължение на 14 седмици. Дебютният му сингъл „Не си за мен“ или английската му версия „You Got Me Girl“ също са сред хитовете, които феновете му очакват да чуят на MTV Presents Varna Beach.

Всички снимки на изпълнителите във висока резолюция можете да изтеглите от тук https://cloud.havasvillage.bg/index.php/s/C86FDfe7vfBLdPQ

www.MTVvarna.bg

https://www.facebook.com/MTVPresentsVarnaBeach/

https://youtu.be/8ZFlg3Ngg-M

 

За MTV

MTV е основният младежки развлекателен бранд в света. С глобален обхват, който достига до повече от половин милиард домакинства, MTV е културен дом на поколението Y, на музикални фенове и артисти, пионер в създаването на иновативно, печелещо награди съдържание за младите хора чрез телевизия, онлайн и мобилно съдържание. Извън Съединените щати, MTV е част от Viacom International Media Networks, подразделение на Viacom Inc. (NASDAQ: VIAB, VIA), един от водещите световни създатели на програми и съдържание във всички медийни платформи.

 

Източник:

Havas PR Sofia

Сияна Гочева-Ангелова

Арт Галерия Ларго представя изложба – живопис в три части „Малка лятна музика по Ларгото“, „Джаз - Цанко Цанков или един опит за забрана на картини в наши дни“

Арт Галерия Ларго представя изложба – живопис в три части-Цанко Цанков
„Джаз“ беше озаглавена втората част от изложбата „Малка лятна музика по Ларгото“, в която представяме Цанко Цанков. Междувременно се наложи в крачка да допълня заглавието на тази изложба така: „Джаз – Цанко Цанков или един опит за забрана на картини в наши дни“.

Защото картините на Цанко, които ще видите в тази изложба, бяха отхвърлени със замах от една известна галерия, от един престижен конкурс и от една всеобхватна социална мрежа… Опитаха се да ги скрият, забранят, отрекат… Защото в тях художникът руши табута и рисува „забранени“ (според някого) теми. Но изкуството е това, което винаги устоява на превратностите на времето и на цензурата на фалшивата скромност.

Джазът е свободен, бунтарски, провокативен. Такива са и творбите на Цанко, които ще види публиката в галерия „Ларго“. Скандални, неочаквани, предизвикателни, десетте голямоформатно платна ще предизвикат вълна от интерес, но явно и от протест. Протестът на дребните души, на безпочвената и смешна в 21-ви век пуританска естетика, на първосигналното, неинформирано отричане.

Елате и се насладете на тези почти „забранени“ картини от 6 до 19 юли в Арт Галерия Ларго. Очакваме ви на вернисажа на 6 юли от 14 до 18 часа.

Цанко Цанков е роден през 1962 г. в София. През 1988 г. завършва НХА “Н. Павлович” със специалност Сценография. Богатата му творческа биография включва повече от 35 самостоятелни изложби у нас и в чужбина, 23 участия в престижни международни арт-салони като Салон на изкуствата – Буенос Айрес (1988), Биенале на графиката – Варна (1991, 1993), Триенале на графиката – Токио (1995), Салон  на изкуствата – Лондон (2001, 2002), Салон на живописта – Бирмингам (2001, 2002), Балканско квадриенале на живописта – Стара Загора (2004, 2008), “Август в изкуството” – Варна (2002, 2004, 2006) и др. Творби на Цанко Цанков притежават ГХГ-Пловдив, галерия “Георг”-Зюлд, Вестерланд, Германия, галерия “Уейтимор”-Лондон, галерия “Миро”-Прага, Музей на изкуството – Схарджах, ОАЕ, както и колекционери от България, Германия, Холандия, Великобритания, Италия, Испания, Белгия, Франция, Гърция, Индия, Сирия, Аржентина, Мексико, САЩ, Япония. Живее и работи във Варна.

 

Повече снимки в сайта на галерия „Ларго“ на www.largogallery.com.

Източник:
Нели Вълчева, галерист

Платформата КинеДок за безплатни прожекции на документални филми пристига и във Варна Варна е петият български град, в който стартират събития в рамките на КинеДок

Платформата КинеДок за безплатни прожекции на документални филми пристига и във Варна
Варна е петият български град, в който стартират събития в рамките на КинеДок – международна платформа за разпространение на документално кино на алтернативни места извън киносалони.
Напълно безплатно за широката публика, 16 европейски документални филма се представят на стотици прожекции едновременно в 8 държави през цялата година.

През 2017 г. проектът се реализира за трета поредна година и за първи път в България. Организатор за страната е продуцентската и разпространителска компания „Активист 38“, създател на нашумели и наградени документални филми, предизвикващи дискусии.

След редица прожекции в София, Пловдив, Велико Търново и Русе, КинеДок пристига и във Варна, като част от Програма „Варна – Европейска младежка столица 2017“.

Първите събития от програмата в морската столица ще бъдат на 5 и 6 юли от 20:45 ч. на сцената на Малки римски терми (бул. „Приморски“ 17).

На 5 юли варненската публика ще види премиерно „Пара над реката“, ко-продукция между Чехия и Словакия, а на 6 юли ще се срещне с „Кралицата на тишината“ от Полша.

КинеДок цели да приобщи и запознае максимално голям брой публика от Централна и Източна Европа с най-новото и най-доброто от документалното кино в региона.

Международната платформа представя наградени авторски филми, предизвикащи дискусии, които не могат да бъдат видени никъде другаде, освен в алтернативни и нестандартни за кино места, подбрани специално за целта от организаторите – галерии, барове, подземия, тераси, културни, исторически и социални центрове и др.

С различна тематика и продължителност, освен в България, 16-те филма в селекцията се прожектират до края на годината още в Чехия, Хърватия, Унгария, Полша, Румъния, Словакия и Норвегия.

За пръв път у нас експериментално платформата е отворена и за нови пространства по желание и предложение на публиката.

Всички събития до края на 2017 година са с отворен вход и безплатни за зрителите.

КинеДок е инициатива на Института за документално кино (IDF) в Чехия, подкрепена от Подпрограма МЕДИА на Програма „Творческа Европа“ на ЕС.

В България проектът се реализира с финансовата подкрепа на ИА „Национален филмов център“, Фонд „Култура“ на Община Варна, Програма „Варна – Европейска младежка столица 2017“ и Национален фонд „Култура“.

Подробности за КинеДок, за филмите и за програмата по градове и места се публикуват периодично във Facebook страницата на проекта https://www.facebook.com/KineDokBulgaria/, както и на официалния сайт https://kinedok.net/bg.

Източник:

Александър Угрински
координатор КинеДок

 

Националното турне на Графа продължава през септември и октомври От утре стартира продажбата на билети за концертите

Националното турне на Графа продължава през септември и октомври
Националното турне на Графа ще гостува в още 4 големи български градове през септември и октомври 2017 г.

След стотици запитвания на фенове от цялата страна, музикалното шоу ще посети летните театри в Добрич и Русе през месец септември, а през октомври следват градовете Стара Загора и Велико Търново.

Точните дати и локации ще бъдат обявени утре, 28 юни, в 10:00 ч., когато стартира и предварителната продажба на билети за концертите в мрежата на Eventim.bg, както и в офлайн касите на компанията.

През пролетта Графа обяви, че с неговата лайв банда тръгват на национално турне, след големия успех на концерта в Арена Армеец.

Музикантите пренесоха магията от впечатляващото шоу в Пловдив, Варна и Бургас с три напълно разпродадени концерта и огромен интерес от страна на феновете в други български градове.

Новината за предстоящите дати от националното турне на Графа идва ден, след дългоочакваната онлайн премиера на записа от концерта в Арена Армеец. От вчера вечерта, в официалния YouTube канал на Монте Мюзик феновете могат да изгледат отново двучасовото музикално преживяване, което вдигна на крака 14 000 души в София през април тази година.

Източник:

Йоана Иванова

PR & Artist Manager

Monte Music Ltd.

Аристократичният дух на Виена – в два концерта на „Варненско лято“ Камерна филхармония "Веберн" и Струнен квартет „Артис“ ще поведат фестивалната публика към музикалните традиции на културното сърце на Европа на 28 и 29 юни.

Международният музикален фестивал „Варненско лято“ представя в две поредни вечери впечатляващи музиканти от културното сърце на Европа – Виена.

Виенската филхармония и Виенската Щатсопера са музикалните символи на града, а Университетът за музикално и сценично изкуство в австрийската столица още от 19. век създава поколения наред елитни изпълнители, които продължават кариерата си в оркестрите на тези големи културни институти, както и в други световни оркестри, където често са на позициите на концертмайстори или водачи на групи.

 

На 28.06. в Зала 1 на Фестивалния и конгресен център варненската публика ще има удоволствието да се срещне с най-новото поколение възпитаници на реномирания университет в гастрола на Камерна филхармония Веберн – Виена, нов камерен оркестър, създаден като постоянна форма за професионално развитие на младите музиканти в сътрудничество с Центъра за кариерно развитие към университета. Всички формации на университетския оркестър изграждат у младите артисти типичния за Виена изпълнителски стил и звук. За да бъдат приети в тях, студентите трябва вече да имат опит като оркестрови изпълнители и да притежават изключително добри технически умения. Студентите от Университета за музикални и сценични изкуства във Виена са имали шанса да работят с великите диригенти на нашето време – Рикардо Мути, Пиер Булез, Франц Велзер-Мьост, Сър Колин Дейвис, Клаудио Абадо, Мстислав Ростропович, Зубин Мета и други.

В програмата на концерта са класическите произведения на Моцарт – Увертюра „Дон Жуан“, на Бетовен – Концерт за цигулка и оркестър ре мажор, оп. 61 и на Шуберт – Симфония №3, ре мажор.

 

Солист на концерта ще бъде Емануел Текнаворян – блестяща млада надежда, възпитаник на университета, чието име трябва да запомним, защото критиката вече вижда в него бъдеща звезда. „По отношение на виртуозност, интензивност, фразиране, колорит на тона и задълбочено музикално разбиране, Емануел Текнаворян притежава всичко.“ – пише за него Робърт Матю-Уокър в Musical Opinion. Международно признание младият цигулар получава след наградата за най-добро изпълнение на Концерта за цигулка от Ян Сибелиус и втора награда на конкурса „Ян Сибелиус“ през 2015 г. Избран е да участва в цикъла Rising Stars на Европейската организация на концертните зали през сезон 2017/2018. По време на това турне той ще свири на редица престижни сцени в Европа. През 2018 г. Емануел Текнаворян ще участва в дейността на фондация „Орфей“ и ще дебютира с оркестър Тонхале-Цюрих под диригентството на Михаел Зандерлинг. 22-годишният Текнаворян идва във Варна след като вече е концертирал във Виена Мюзикферайн, Виена Концертхаус, Бостънската симфонична зала и Музикалния център в Хелзинки и то в сезон, в който има ангажименти и с Виенския симфоничен оркестър, със Симфоничния оркестър на Франкфуртското радио, с Брукнер оркестър Линц, с Камерата Залцбург и Младежката филхармония на Богота. Младият австриец свири на цигулка на Антонио Страдивари – Кремона от 1698 г., предоставена му от Beare’s International Violin Society Лондон.

 

Диригент е Владимир Кираджиев, един от търсените оперни диригенти в Централна и Източна Европа. Той е завършил Държавната музикална академия  в София със специалности оркестрово дирижиране, композиция и хорово дирижиране, специализирал е при проф. Курт Мазур във Ваймар и Лайпциг, проф. Франко Ферара в Сиена и проф. Карл Остерайхер във Виена. През 1984 г. става художествен директор на Операта в Сливен и постоянен гост-диригент на почти всички филхармонични оркестри в България. През 1990 г. се установява във Виена и става първи диригент, а по-късно и главен диригент на Vienna Residence Orchestra. В момента е постоянен гост-диригент в много оперни театри като Stadttheater Люцерн, Дойче Опер Берлин, Комише Опер Берлин, Берлин Метропол Театър, Латвийската национална опера в Рига, Българската национална опера в София, Татарската национална опера в Казан, Краковската опера. Дирижира симфонични оркестри в Австрия, Германия, Франция, Италия, Швейцария, България, Литва, Латвия, Русия, Полша, Мексико, Колумбия, Южна Корея, Китай и Япония. Работи съвместно със звезди като Анна Нетребко, Елина Гаранча, Матти Салминен, Марчело Алварес, Рафал Блехач, Рудолф Нуреев, Рене Коло, Гай Туврон, Шарон Кам и много други. От учебната 1994-1995 г. е доцент в Института по дирижиране към Университета за музика и сценични изкуства във Виена.

Втората виенска фестивална вечер ще ни поднесе на 29.06. в Градската художествена галерия Струнен квартет „Артис“, признати майстори на австрийския късноромантичен и модерен репертоар: Петер Шумайер – цигулка, Йоханес Майсл – цигулка, Херберт Кефер – виола и Отмар Мюлер – виолончело.

Запомнящият се състав се отличава със специално уважение към сценичното изпълнение – това е един от малкото квартети, в които изпълнителите (освен виолончелиста) свирят прави. Основан е през 1980 г. от студенти в Университета за музика във Виена под педагогическото ръководство на Хато Байерле и Алфред Щаар. Те печелят награди от конкурсите в Кеймбридж, Англия (1983), Евиан, Франция (1984) и Йелоу Спрингс, САЩ (1985). Усъвършенстват изпълнителското си майсторство при квартет LaSalle в Колежа по музика към Университета на Синсинати, САЩ (1984/85). Ансамбълът започва международната си кариера през 1985 г. Концертира в престижни зали и музикални центрове като Карнеги Хол в Ню Йорк, Кенеди център и Библиотеката на Конгреса във Вашингтон, Сантори Хол и Международен форум в Токио, Филхармонията и Концертхаус  в Берлин, Концертгебау в Амстердам, Зала Плейел и Театър Шанз-Елизе в Париж, Санта Чечилия в Рим и Театро Колон в Буенос Айрес. Забележителен момент в творческия път на Квартета е поканата да изпълнят всички двадесет и три Моцартови квартета в поредица концерти в Токио в Сантори Хол и във Виена през 1991 – Годината на Моцарт. Пресата ентусиазирано отбелязва: „…това беше най-накрая концертът, който да те накара да се зарадваш, че 1991 е годината на Моцарт.  Други изпълнители се опитват да подражават на Моцарт; тези четиримата са нещо истинско … “ пише за „Артис“ Джейсън Джеймс в Asahi Evening News, Токио. А австрийската критика ги определя като „ ансамбъл от най-висока класа в лигата на международната камерна музика“ според Александър Арбайтер  в Kurier, Виена.

Членовете на Квартета преподават в университетите на Виена и Грац и водят майсторски класове на много места по света. Квартет „Артис“ участва на престижни международни фестивали като Залцбургски фестивал, Виенски фестивални седмици, Шлезвиг Холщайн, Берлински фестивални седмици, Бетовенов фестивал – Варшава, Равиния, Лудвигсбург, Локенхаус, Турку, Наантали, Гщаад, Прадес, Гранада, Дубровник, Борнмът, Хонг Конг, Париж, Кухмо, Колмар, „Шубертиада“, Wien Modern и Моцартова седмица в Залцбург.  Имат съвместни концерти с артисти като Миша Майски, Кристоф Ешенбах, Филип Антремон, Петер Франкл, Борис Берман, Тил Фелнер, Томас Цеетмайер, Щефан Владар, Шарон Кам, Набуко Имаи, Лорънс Пауър, Юлиане Банзе, Илдико Раймонди, Джеръми Менухин, Ричард Щолцман. В творческата си биография квартет „Артис“ има 35 компактдиска и много международни награди, сред които Echo Klassik, Indie Award, Grand Prix International du Disque/Academie Charles Cros, Prix Caecilia, Diapason d’Or  и Wiener Flötenuhr. Компактдискът с квартети на Егон Велес е удостоен с Midem Classical Award 2009 в Кан.

На ММФ „Варненско лято“ квартетът ще се представи с творби на Хайдн – Квартет оп.76 N 4 „Изгревът”, Цемлински – Квартет N 4 и Брамс – Квартет оп.51 N 2 ла минор.

Петер Шумайер свири на цигулка Philipp Keller от 1907, Йоханес Майсл – на цигулка A. Guarneri от 1690, Херберт Кефер – на виола J. B. Guadagnini  от 1784, а Отмар Мюлер на виолончелото A. Amati от 1573, – инструменти от  колекцията на Австрийската национална банка.

Началото на концертите е в 19:00. Билети – от Билетния център на Фестивалния и конгресен център и в интернет:

Камерна филхармония „Веберн“ 

http://fccvarna.bg/%D1%81%D1%8A%D0%B1%D0%B8%D1%82%D0%B8%D0%B5/%D0%BC%D0%BC%D1%84-%D0%B2%D0%B0%D1%80%D0%BD%D0%B5%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%BE-%D0%BB%D1%8F%D1%82%D0%BE-2017-%D0%BA%D0%B0%D0%BC%D0%B5%D1%80%D0%BD%D0%B0-%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%85%D0%B0%D1%80%D0%BC%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D1%8F-%D0%B2%D0%B5%D0%B1%D0%B5%D1%80%D0%BD-%D0%B2%D0%B8%D0%B5%D0%BD%D0%B0

Струнен квартет „Артис“

http://fccvarna.bg/%D1%81%D1%8A%D0%B1%D0%B8%D1%82%D0%B8%D0%B5/%D0%BC%D0%BC%D1%84-%D0%B2%D0%B0%D1%80%D0%BD%D0%B5%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%BE-%D0%BB%D1%8F%D1%82%D0%BE-2017-%D1%81%D1%82%D1%80%D1%83%D0%BD%D0%B5%D0%BD-%D0%BA%D0%B2%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B5%D1%82-%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D1%81-%D0%B0%D0%B2%D1%81%D1%82%D1%80%D0%B8%D1%8F

 

Билети за събитията от програмата на ММФ „Варненско лято“ 2017: за концертите – на касите на ФКЦ и онлайн на www.fccvarna.bg, за „Опера в Летния театър“ – на касите на Летен театър, Опера Варна и онлайн. Продажба на билети в деня на събитията – на място преди събитието.

ММФ „Варненско лято“ 2017 се организира от Община Варна в партньорство с Министерството на културата и НУИ „Добри Христов“ и със съдействието на Градска художествена галерия „Борис Георгиев“, Унгарския културен институт,  Посолството на Испания и Институт  Сервантес. Фестивалът се реализира с подкрепата на „Солвей Соди“, „Кока-Кола България“, „М Тел“, „Фрапорт“, хотелите „Капитол“, „Черно море“ и „Графит“, минерална вода „Бачково“, ресторант „Бодега“, клуб „Ментол“, пиво „Гларус“. Медийни партньори на фестивала са БНТ, РТВЦ Варна и БНР, Радио Варна и Moreto.net.

Още за програмата на фестивала: http://varnasummerfest.org/search_program_current_bg.php?page=event_search&esID=44

Източник:

Пресцентър на ММФ Варненско лято

Нина Локмаджиева

Награди само в младша група присъди взискателното жури на балетния конкурс „Анастас Петров“ в Добрич Четири девойки и двама юноши отличи журито на балетния форум, организиран от фондация „Международен балетен конкурс - Варна”

Награди само в младша група присъди взискателното жури на балетния конкурс „Анастас Петров“ в Добрич
Журито на 18-ия балетен конкурс за млади балетни артисти  „Анастас Петров” отличи с награди само кандидати от категория младша възраст.

Доц. Ясен Вълчанов и колегите му не присъдиха Голямата награда на името на доайена на българския балет, нито призове в старша възраст. Четири девойки и двама младежи бяха отличени от взискателното жури с награди, диплом и едногодишни стипендии от Министерството на културата.

Националният балетен форум „Анастас Петров” е създаден от изтъкнатия балетен деятел маестро Емил Димитров с идеята да открива най-талантливите надежди на българския танц.

Организира се от фондация „Международен балетен конкурс – Варна” и община Добрич с подкрепата на Министерството на културата и с любезното съдействие на  Драматичен театър „Йордан Йовков“. Събитието се провежда под патронажа на кмета на Добрич Йордан Йорданов.

От 23 до 25 юни 2017 г. на сцената в Добрич се явиха 40 предварително подбрани кандидати, които танцуваха пред жури, специалисти и ценители.

В журито, водено от Ясен Вълчанов – премиер солист на Софийската опера и балет и педагог в НБУ-София и НАТФИЗ, лауреат на Международния балетен конкурс и носител на голямата награда от първата национална среща „Анастас Петров”, бяха прима балерините Сара-Нора Кръстева, Марта Петкова, премиер солистът Росен Канев, балетният артист и педагог Любомир Кацаров и Димитър Димитров, председател на фондация „Международен балетен конкурс- Варна”.

В категория младша възраст до 19 години журито  присъди отличие първа степен на Дарина Динчева. Втори се класираха Полина Цолова и Жасмин Сеизова. Отличие трета степен получи Илиана Йотова – отличничката от столичната Математическа гимназия атакува наградите на Балетната Олимпиада през 2016 г. и успя да стигне до втори тур.

Всички отличия са придружени от едногодишна стипендия, отпусната от Министерството на културата. При момчетата отличие ІІ степен спечели Георги Капитански, а трета степен – Габриел Славен. Георги Капитански също ще има едногодишна стипендия от Министерството. Отличие първа степен не беше присъдено, както и награди в категория старша възраст.

Специалната награда за артистичност от Фонд „Нина Кираджиева” получи Веселина Данева. Стипендия от сдружение „Младият балет на България“ за право на участие в курс на Балетна школа „Маша Илиева” спечели Миляна Ношкова. Поощренията за резултатна педагогическа работа отиват при Диана Райнова и Трифон Митев. Журито отличи с награди хореографите Надежда Дичева и Ангелина Гаврилова за постиженията им в съвременния танц.

Източник:
NIRA Communications PR

„БезГраници“ 2017 отново разбива границите От 18 до 24 септември тази година в Двореца – Балчик ще се проведе VIII-тото издание на международния арт форум и етно/уърлд мюзик фестивал „БезГраници“

От 18 до 24 септември тази година ще се проведе VIII-тото издание на международния арт форум и етно/уърлд мюзик фестивал „БезГраници“ в едно от най-красивите и романтични места на България – „Двореца“ в Балчик.

Арт събитието е продукция на Стопанска Камара-Варна с партньорството на Двореца – Балчик и арт мрежа Скендерман. По време на „БезГраници“ – 2017 се очакват 80 участника от четири континента. Музикалният етно/уърлд мюзик фестивал в рамките на форума ще се проведе на 23ти и 24ти септември традиционно в летния дворцов летен комплекс на румънската кралица Мария в Балчик.

В рамките на „БезГраници“ ще се cъстои за седми път и арт пленер  от 18-24 септември. Очакват се художници и фотографи от  България, Румъния, Германия, Турция, Чили, Швейцария и Испания.

От самото си създаване, най-важното събитие в рамките на форума е конференцията за културна политика и арт мениджмънт. Тя ще се проведе от 22 до 24 септември. Освен артистите гости на форума, се очакват директори на престижни фестивали, специалисти по културна политика, арт менажери и журналисти от Германия, Финландия, Норвегия, Дания, Нидерландия,  България, Русия, Унгария, Чехия, САЩ, Испания, Индия, Сърбия, Белгия и от други държави.

Първото издание на форума през 2003 г. бе международна арт мениджмънт конференция, в която участваха 33 участника от 9 държави, половината от които от Балканите. Темата на срещата бе „Музика без граници“ с поставена цел за организиране на бъдещ арт фестивал в рамките на форума и културен, информационен и работен обмен между участниците. Изданията през 2009, 2011, 2013 и 2015 година също включваха арт мениджмънт конференция, но събитието стана по-голямо. Осъществена бе една от целите на конференцията от 2003 година- международния етно арт фестивал като съставна част на форума. (с изключение на специалните издания от 2014 и 2016 година, фокусирани изцяло върху визуалните изкуства) От началото на „БезГраници“ през 2003 година до сега е имало над 500 участника – организатори, музиканти, художници, фотографи, водещи специалисти в областта на изкуството, музиката и културата от цял свят.

Проектът „БезГраници“ е представян на много международни конференции и събития, включително на: форум „МюзикМач“ през 2016 и 2017 г. в Дрезден – Германия, най-голямото международно изложение за етно музика „Уомекс“ в Сантиаго де Компостела/Галисия-Испания, ЕСИБ Музика Експо 2014 и 2015 в Билбао/Баска автономия-Испания, арт експо Фира Медитерания 2013 и 2015 в Манреса/Каталуния-Испания, МюзикПро експо 2013 в София/България, форум „Музика без граници“ 2011 – Вуковар, Хърватия,  „Европейска културна конференция“ и последващи събития през 2009, 2010,2013 и 2014 г. организирани от Европейската Комисия в Брюксел/Белгия, форумите „Душата на Европа“ 2008 г. в Белград/Сърбия, „Душата на Европа“ 2009 – Клуж/Румъния, „Истанбул – европейска столица на културата“ в рамките на форум ЕОН 2010 – Истанбул/Турция, срещата на Европейската мрежа на етно/уърлд мюзик промотърите РАСА 2012 – Утрехт/Холандия и мн. др.

През тази  година „БезГраници“ ще бъде представен на международната конференция „Чешки музикални кръстопъти“ в Острава – Чехия,  Фира Медитерания 2017 в Манреса/Каталуния-Испания и Експо „948 меркатуа“ в Ируня/Памплона – столицата на Кралство Навара в Испания.

Арт форумът „БезГраници“ е един от водещите български Етно/уърлдмюзик събития, планиран като бутиков фестивал, поддържащ високо професионално и художествено ниво, носещ европейската ценностна система и насърчаваш взаимното опознаване на различните култури, мирното и приятелско съвместно съществуване и обмен. Форумът се стреми освен към реализация на културно събитие от световен мащаб (като изпълнява роля на катализатор за културни сътрудничества), да бъде и инкубатор за развитието на арт индустрията и културния туризъм в България.

Музикалните звезди на БезГраници 2017:

(Организаторите си запазват правото за промяна в програмата):

„Плантек“: Бретон-Франция
https://www.youtube.com/watch?v=r3sIyTOymoA
https://www.youtube.com/watch?v=aoYQiRCUmqU

Мамаду Диабате трио: Мали
https://www.youtube.com/watch?v=zryQ6Ax2-qU
https://www.youtube.com/watch?v=4n4HhdFhBto

„Химерланд“: Дания
https://www.youtube.com/watch?v=ntz4hTZpXSc
https://www.youtube.com/watch?v=qTK9R66Jx5s

„Сандал“: – Сибир-Русия
https://www.youtube.com/watch?v=zB1dhrISKeU
https://www.youtube.com/watch?v=9Oxc7LnqOcI

„Фрий Етно“  проекта на Роман Столяр – Сибир-Русия
https://www.youtube.com/watch?v=tGHrpR-Uuvw

Латиф Болат – Турция/САЩ
https://www.youtube.com/watch?v=SgH503ZeCPM
https://www.youtube.com/watch?v=gmAtafpjkcE

Миелочин: Навара-Испания
https://www.youtube.com/watch?v=JJhcTjGvMkE
https://www.youtube.com/watch?v=hXkimxPaGmk

Източник:
Координатор арт форум „БезГраници“
Ясен Казанджиев

Крейг Бейли и музиката на Рей Чарлс – на живо от Двореца Балчик Виртуозният музикант е в България за поредица концерти по покана на Петър Салчев

Снощи, 22 юни жители и гости на град Балчик имаха възможността да се докоснат до знаменития Крейг Бейли – композитор и музикант от световен ранг, свирил в оркестъра на Рей Чарлс.

На кратка прес-конференция, проектът Крейг Бейли и музиката на Рей Чарлс беше представен от г-н Петър Салчев, по чиято покана е тук виртуоза на саксофона.

 

Пеър Салчев и Крейг Бейли - Двореца Балчик-ПРЕСКОНФЕРЕНЦИЯ

Програмата на турнето им включва редица концери, част от които в София, Пловдив и Бургас са вече минало, но почитателите на джаза могат да се насладят на изпъленията на формацията утре, 24 юни в El Simpatico, Балчик от 21 часа.

Идаята на турнето е не само да се представи една съвременна трактовка на музиката на Рей Чарлс, но и да се привлече интереса на по-младата аудитория.

Самия Крейг, изключително позитивен като човек, отговори на въпроси на предствителите на медиите и сподели своите впечатления, както от работата си с Рей Чарлс, така и от посещенията и концертите си в България.

Craig Bailey-Balchik Palace

Екслузивно за аудиторията Бейли направи и едно импровизирано изпълнение на композиция, написана преди дни, инспирирана от стария град Пловдив.

Крейг Бейли

В разговора стана ясно, че Бейли е несемеен, но както самия той подчерта, това му спестява много стрес и дава възможност да се отдаде изцяло на своята страст -джаза.

На въпроса „Кой е най-силният спомен от работата му с Рей Чарлс ?“, той сподели, че това е била първата им среща – нещо повече от сбъдната мечта за самия него, след 17 годишна кариера да се срещне и работи за своя кумир, чиито песни е слушал като дете в къщи.

Музикантите, участващи в проекта споделиха, че с Крег Бейли се работи много лесно и че са изключително доволни от факта, че могат освен да участват в музикален проект да се докоснат до човек с толкова голям опит, който по думите им има какво да разкаже.

Крейх Бейли и музиката на Рей Чарлс-Двореца Балчик

С настъпващата вечер, плажът, Двореца Балчик и сцената станаха чудесен фон за топлия саксофон на Бейли, кадифения глас на Петър Салчев и музиката на Рей Чарлс.

 

Крейг Бейли и музиката на Рей Чарлс

Автор: Милен Младенов

ФОТО КРЕДИТ:  Милен Младенов

 

Звездно откриване на Международния музикален фестивал “Варненско лято” 2017 За тържествения концерт на 25 юни в Зала 1 на Фестивалния и конгресен център пристигат големите български музиканти Минчо Минчев и Евгени Божанов заедно с госта Янг Чанг Чо

Звездно откриване на Международния музикален фестивал “Варненско лято” 2017
Огромно преживяване за меломаните обещава мащабния концерт, с който на 25 юни в Зала 1 на Фестивалния и конгресен център се открива Международният музикален фестивал “Варненско лято” 2017.

Първият и най-дългогодишен фестивал в България и тази година ще има очакваното от меломаните силно начало, което ще събере в една вечер класическа българска творба, знакова за музикалната култура на нашата страна, шедьовър от световното музикално наследство и произведение на най-новата българска симфонична музика.

Публиката ще се потопи в музика от най-висок клас в тази тържествена вечер, когато на сцената „ще свещенодействат“ големият цигулар Минчо Минчев, брилянтният пианист Евгени Божанов, виртуозният виолончелист Янг Чанг Чо и Варненската филхармония с диригент уважавания маестро Емил Табаков.

По традиция първо ще прозвучи музикалната емблема на „Варненско лято“ – симфоничната Рапсодия „Вардар“ от Панчо Владигеров – един от основателите на Летните тържества, с които започва историята на първенеца сред българските фестивали и която десетилетия наред огласява форума за открит. След този своеобразен химн на фестивала ще чуем Тройния концерт на Бетовен – Концерт за пиано, цигулка и виолончело в до мажор, оп. 56, от Лудвиг ван Бетовен – прекрасна творба на великия германски композитор от началните години на 19. век, която дава възможност за блестящи солови изяви.

Специалното внимание, което ММФ „Варненско лято“ обръща през годините към най-новото в българската симфонична музика, ще даде възможност на родната публика да чуе за пръв път в неговата цялост симфоничния цикъл „Пет български танца”. Цикълът е създаден от маестро Емил Табаков през 2010 г. и досега е изпълняван в Гърция, Турция и Русия.  Заедно с Осмата симфония на Табаков, Пет български  танца са издадени от английската фирма „Toccata Classics” през миналата година като първи диск от цикличното издание „Симфониите на Емил Табаков”. Емил Табаков е автор на девет симфонии, концерти за оркестър, концерти за различни инструменти, Реквием по латински текст, камерни и солови проиведения. Повечето от тях са написани по поръчка на фестивали и известни изпълнители. Издадени са на CD за звукозаписни компании – Naxos, Gega, Balkanton, отличени са с национални награди и са често изпълнявани в България, Германия, Португалия, САЩ, Япония, Финландия, Франция, Австрия, Турция и др.

СОЛИСТИТЕ

проф. Минчо Минчев – цигулка

Самото присъствие на проф. Минчо Минчев обещава изключително преживяване за фестивалната публика. Неговото изкуство е оценявано със суперлативи в целия музикален свят, канен е за солист на RPO, LSO, BBC, London Mozart Players, St. Martin on the Fields, St. Goldsmith Orchеstra, Radio Suisse Romana, Московското радио и телевизия и др. Свирил е в Карнеги хол – Ню Йорк, Кенеди център – Вашингтон, Болшой театър и зала Чайковски – Москва, Фестивал хол и Роял Алберт Хол – Лондон, зала Херкулес – Мюнхен и др. Работил е с големи диригенти, между които сър Чарлз Гроувз, сър Невил Маринър, Ленард Слаткин, сър Александър Гибсън, сър Джон Елиът Гардинер и др. Правил е записи за DECCA, Балкантон, Капричио, Интеграл, Вест Дойче Радио (WDR), Радио София, Радио и Телевизия–Букурещ и Белград, Радио Женева и др. Водил е майсторски класове в Мексико, Куба, Турция, Гърция, Македония, Словакия, Япония, Южна Корея, Австралия и др. От 1990 г. е професор във Фолкванг Хохшуле в Есен – Германия. Журира престижни международни конкурси, между които Карл Флеш (Великобритания), Р. Липицер (Италия), Ифра Нийман (Германия), Бетовен (Чехия), Младежта музицира (Германия) и др. Носител е на наградата на Българското национално радио Музикант на годината 1993 и Награда за изключителен принос към българската култура за 2010. От 1993 г. е председател на Фондация Панчо Владигеров и председателстващ журито по цигулка на Международния конкурс за пианисти и цигулари Панчо Владигеров. Горещо отдаден на идеите на варненския фестивал, Минчо Минчев е артистичен директор на Международната лятна академия Варненско лято, в която отскоро организира и конкурса „Цигулките на проф. Минчев“ за млади таланти.

Евгени Божанов – пиано

 

Евгени Божанов е роден през 1984 г. в Русе. Дебютира пред публика прави на 12 години в родния си град с концерт за пиано на Моцарт. През 2001 г. продължава образованието си в Германия. Международната му кариера стартира след спечелването на няколко конкурса, сред които Святослав Рихтер в Москва, Куин Елизабет в Брюксел и Ван Клибърн във Форт Уърт, Тексас. Гастролира в Белгия, Япония, Абу Даби, в Musikverein във Виена, Sаntory Hall в Токио, Берлинска филхармония, Royal Festival Hall в Лондон и Tonhalle в Дюселдорф. Прави турнета с Немския симфоничен оркестър (Берлин) и с Националния оркестър на RAI, с Филхармоничния оркестър на Лондон и с Оркестъра на Maggio Musicale Fiorentino и Мюнхенския камерен оркестър. През този артистичен сезон той има рецитали в Мюнхен, Варшава, Лисабон, Палермо, Коимбра, Клавирния  фестивал Di Brescia e Bergamo, както и концерти с Държавния оркестър на Атина на фестивала Flanders в Гент, с Камерния оркестър на Баварското радио, Филхармонията на Ливърпул, Симфоничния оркестър на Малмьо, Оркестър Тосканини в Парма, с окестър Haydn в Болцано и с Оркестъра на Академията Санта Чечилия в Рим. Предстоят му концерти в Royal Festival Hall с Филхармонията под диригентството на Ю. Валчуха и с Тонкюнстлер оркестър под диригентството на  Ю. Садо. Планира концерти в Musikverein във Виена.

Янг-Чанг Чо – виолончело

Янг-Чанг Чо е роден в Сеул през  1958 г., дебютира пред публика на 12-годишна възраст като солист на Сеулската филхармония. Година по-късно продължава обучението си в Curtis Institute и в New England Conservatory, САЩ. Учи и в Европа под ръководството на Зигфрид Палм и Мстислав Ростропович. През периода 1981-1985 г. печели много награди на международни конкурси, между които Ростропович в Париж, Пабло Казалс в Будапеща, ARD в Мюнхен. Изнася рецитали, камерни концерти, има радио и TV участия, записи на CD и концерти като солист на именити оркестри като Националния симфоничен оркестър на Вашингтон под диригенството на М. Ростропович, NHK Symphony в Япония, Theatro Communale в Болоня, Софийската филхармония. Журира едни от най-престижните международни конкурси за виолончело, а от 1987 преподава във Folkwang Hochschule fur Music в Есен.

Билети за концерта: http://fccvarna.bg/%D1%81%D1%8A%D0%B1%D0%B8%D1%82%D0%B8%D0%B5/%D1%82%D1%8A%D1%80%D0%B6%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%BE-%D0%BE%D1%82%D0%BA%D1%80%D0%B8%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%B5-%D0%BD%D0%B0-%D0%BC%D0%B5%D0%B6%D0%B4%D1%83%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%BE%D0%B4%D0%B5%D0%BD-%D0%BC%D1%83%D0%B7%D0%B8%D0%BA%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D0%BD-%D1%84%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B8%D0%B2%D0%B0%D0%BB-%D0%B2%D0%B0%D1%80%D0%BD%D0%B5%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%BE-%D0%BB%D1%8F%D1%82%D0%BE-2017

 

Билети за събитията от програмата на ММФ „Варненско лято“ 2017: за концертите – на касите на ФКЦ и онлайн на www.fccvarna.bg, за „Опера в Летния театър“ – на касите на Летен театър, Опера Варна и онлайн. Продажба на билети в деня на събитията – на място преди събитието.

ММФ „Варненско лято“ 2017 се организира от Община Варна в партньорство с Министерството на културата и НУИ „Добри Христов“ и със съдействието на Градска художествена галерия „Борис Георгиев“, Унгарския културен институт,  Посолството на Испания и Институт  Сервантес. Фестивалът се реализира с подкрепата на „Солвей Соди“, „Кока-Кола България“, „М Тел“, „Фрапорт“, хотелите „Капитол“, „Черно море“ и „Графит“, минерална вода „Бачково“, ресторант „Бодега“, клуб „Ментол“, пиво „Гларус“. Медийни партньори на фестивала са БНТ, РТВЦ Варна и БНР, Радио Варна и Moreto.net.

Още за програмата на фестивала: http://varnasummerfest.org/search_program_current_bg.php?page=event_search&esID=44

Източник:

Пресцентър на ММФ Варненско лято

Нина Локмаджиева

Парче с българско участие измести „Despacito“ в Швейцария Латино сингълът "Oye Señorita" на израелския композитор и певец Ави Бенеди, реализиран изцяло у нас, успя да измести вселенския хит "Despacito" на Luis Fonsi и Daddy Yankee в националния чарт на Швейцария

Латино сингълът "Oye Señorita" на израелския композитор и певец Ави Бенеди
Латино сингълът „Oye Señorita“ на израелския композитор и певец Ави Бенеди, реализиран изцяло у нас, успя да измести вселенския хит „Despacito“ на Luis Fonsi и Daddy Yankee в националния чарт на Швейцария.

Парчето заема четвъртата позиция в класацията и продължава да събира одобрение на Стария континент, като вече трета седмица е в активна ротация и в програмата на MTV Германия.

Автор на музиката и аранжимента е Ави Бенеди, текстът е на Ави и Севдалина Дякова.

Режисьор на лентата е Лиор Бабадост, който е заложил на свежи кадри в синхрон с властващото лятно настроение. Главната женска роля в клипа е поверена на Петя Стоянова, а над 50 участници влизат във вихъра на латино фиестата.

Официалната премиера на сингъла в европейския радиоефир беше на 9 юни. В Германия песента бе забелязана от известната испанска група Pachanga, които успешно вече си партнират с Ави за ремикс на парчето.

От днес стартира и турнето на Ави в Германия. Първата спирка на изпълнителя ще бъде музикалният фестивал в Гера под надслов „Да отпразнуваме световния ден на музиката“ още този следобед. На 22 юни е концертът в Берлин, на 23 юни – в Лайпциг, а на 4 август – в Хановер. Организатор на тура е световният музикален гигант Universal Music.

„Oye Señorita“ е част от предстоящия латино албум, който Ави Бенеди предстои да издаде през Universal. В проекта ще влезе и първото парче на испански език на Ави, което излезе през пролетта, „La Vida Amiga“. Официалната промоция на албума ще е на 19 юли в 19 часа  българско време и ще е съпътствана с турне в Германия.

Линк към песента: https://youtu.be/5KRFE9j9I8Y

 

За Ави Бенеди:
Композиторът и певец Ави Бенеди е роден на 2 април 1980 г. в Израел. Когато е на четири години, семейството му се премества да живее във Виена, Австрия. Родителите му са с руски корени. Баща му е Едуард Бабадост, известен тенор. Дядо му е народен артист на Таджикистан. Ави Бенеди има двама братя единият е дизайнер на бижута и дрехи, а другият е режисьор.

На две годишна възраст Ави започва да свири на барабани традиция, която спазват всички мъже във фамилията. Когато е на шест, баща му му подарява акордеон и това се превръща в негова страст за две години. На осем започва да свири на класическа китара и в продължение на три години посещава специализирано музикално училище във Виена. Следващият инструмент, по който се запалва, е keyboards. Става част от групата на дядо си, която изпълнява израелска фоклорна музика.

Ави говори и пее на редица езици, сред които иврит, английски, немски, руски, български, персийски, бухарски, словашки, румънски. Ави Бенеди е завършил Колежа по фотография и филмово изкуство във Виена. От 1999 до 2008 г. е отговорен оператор в австрийската телевизия ATV.

Междувременно започва да композира своя авторска музика и да работи професионално със своя група, която се казва Diamond Band. Заедно стават много популярни и в периода 2003 – 2006 г. реализират многобройни концерти по целия свят.

В Израел Ави Бенеди и „Diamond Band“ пробиват с песента „Live like in a movie“, която четири седмици е 1 в музикалните класации. От 2006 г. започва самостоятелната кариера на Ави Бенеди в Русия. Ави Бенеди композира за много световноизвестни звезди руската певица Жасмин, Ищар, австрийската певица Jazz Gitti, арменската звезда Сона Саркисян и др.

Има два издадени албума: 2001  „Avi Benedi & Diamond Band“ (в Австрия) и 2012 Ави Венэди Встретились поздно“ (в Русия). През 2005 г. в Израел излиза сингъла Avi Benedi „En il Rosh“. На 18 октомври 2016 Ави излиза на една сцена с етно звездата Ищар в зала 1 на НДК в София.

Източник:
Meloman PR Agency

Балетният конкурс „Анастас Петров“ започва на 23 юни в Добрич Националният балетен форум в Добрич ще открие нови млади надежди, които да продължат по пътя на танца към подиума на Балетната Олимпиада

Балетният конкурс „Анастас Петров“ започва на 23 юни в Добрич
Добрич става столица на танца и красотата от 23 до 25 юни 2017 г., когато ХVIІI Национална среща на млади балетни изпълнители „Анастас Петров“ ще събере балетни специалисти, кандидати и ценители за три наситени състезателни дни.

Конкурсът носи името на доайена на българския балет, обичания и уважаван балетмайстор и педагог Анастас Петров, който е роден в Добрич. Форумът е създаден от изтъкнатия балетен деятел маестро Емил Димитров с идеята да открива най-талантливите надежди на българския танц. Организира се от фондация „Международен балетен конкурс – Варна” и община Добрич с подкрепата на Министерството на културата и с любезното съдействие на  Драматичен театър „Йордан Йовков“. Събитието е под патронажа на кмета на Добрич Йордан Йорданов.

След предварителната селекция на сцената на драматичния театър ще се явят 40 млади балетни състезатели от средните училища по изкуства и от балетните школи в страната, които ще танцуват в два тура и в две възрастови групи – младша възраст от 14 до 19 години и старша възраст от 20 до 26 години.

Изпълнителите ще бъдат оценявани от големи имена в българския балет, носители на множество национални и международни награди. Председател на авторитетното жури е доц. Ясен Вълчанов, премиер солист на Софийската опера и балет, балетен педагог в НБУ – София и НАТФИЗ, лауреат на Международния балетен конкурс – Варна и носител на голямата награда на първата национална среща „Анастас Петров“.

Членове са ръководителят на балета на Софийска национална опера Сара-Нора Кръстева, примабалерината Марта Петкова, носител на голямата награда „Анастас Петров” от 2001 г. и на Специалната награда за перспективен млад танцьор от Силвия Ко, Япония на Балетната Олимпиада, Росен Канев – премиер солист на Софийската национална опера и балет, носител  на трета награда от Националния балетен конкурс „Анастас Петров” 1993 г., удостоен с „Кристална лира”2001 г. от Съюза на музикалните и танцови дейци. Кандидатите ще оценява също Любомир Кацаров, премиер солист, балетен педагог  в НУИ „Добри Христов“, Варна, преподавател в катедра „Хореография” на Варненския свободен  университет „Черноризец Храбър”. Със своята партньорка Екатерина Илиева през 1964 г. той открива първия в света Международен балетен конкурс във Варна. 

На победителите в състезанието ще бъдат присъдени следните награди: голямата награда „Анастас Петров“, специалната награда за артистичност от фонд „Нина Кираджиева”, І, ІІ и ІІІ награда за участниците от група „А“ старша възраст – мъже и жени, отличия І, ІІ и ІІІ степен за участниците от група „Б“ младша възраст – момчета и момичета. Танцьорите, получили голямата награда „Анастас Петров”, І, ІІ и ІІІ награда в група „Б” – младша възраст, ще получат от Министерството на културата едногодишна стипендия. Ще бъдат присъдени и награди за съвременна хореография и за резултатна педагогическа работа.

Носители на голямата награда „Анастас Петров“ през годините са още Ясен Вълчанов, Ринат Имаев, Ива Павлова, Емануела Мерджанова, Анастасия Неделчева, Георги Милев, Марта Петкова, Кристина Чочанова, Карина Петрова, Никола Хаджитанев, Дойчин Дочев и Ралица Илиева – творци с утвърдена артистична кариера, ценени от критиката и публиката.

Източник:
NIRA Communications PR

ВАСКО ВАСИЛЕВ: „НЯМА ЗНАЧЕНИЕ КОЛКО ДОБЪР ЦИГУЛАР СИ – АКО НЕ СИ ДОБЪР ЧОВЕК, НИЩО НЯМА ДА ПОСТИГНЕШ“ Виртуозният цигулар става посланик на културата и историческото наследство в социално отговорната инициатива „Ти и Lidl за по-добър живот“

Васко Василев става посланик на културата и историческото наследство в социално отговорната инициатива „Ти и Lidl за по-добър живот“
„Култура се възпитава, като събудим любопитството на децата. Няма по-голямо приключение от това да обикаляш света чрез културните постижения на човешката раса“. Това споделя виртуозният цигулар Васко Василев за ролята на културата и предизвикателството да я възпитаваме.

Именно „Култура и историческо наследство“ е областта в социално отговорната инициатива „Ти и Lidl за по-добър живот“, на която световноизвестният музикант става посланик. Каква е мелодията на живота му, защо е важно да има повече проекти в областта на културата и защо всяко излизане на сцената е път към преобразяването на човешкото сърце? Отговаря самият Васко Василев.

Как се възпитава в култура?

Трябва да се събуди любопитството на децата. Няма по-голямо приключение от това да обикаляш света чрез културните постижения на човешката раса. Когато аз бях дете, единственият начин да пътуваш, беше да си спортист или музикант. Сега е много различно, но отново вярвам, че семейната среда и интересът на децата трябва да се стимулират под формата на игра и с лекота.

Защо е важно да има повече проекти в областта на културата?

Заради фантазията. Най-важното нещо е фантазията на децата. За да развиеш една фантазия, трябва да предприемеш приключения, да рискуваш, да си смел, да експериментираш. По-добре да сгрешиш, отколкото да си скучен и сив. Срещата ми с публиката е най-осезаeмият смисъл на всичко, което правя – когато идват хлапета и искат да се снимаме, когато не се притесняват, а искат да споделят какво им е харесало най-много.

 

Първият път, когато взе цигулка в ръце…

Баща ми е цигулар, а майка ми пианистка и музиката, както и музикалните инструменти, винаги са били част от живота ми. Съзнателно и професионално взех цигулката в ръце на 5-6 годишна възраст.

Кога разбра, че музиката е твоето призвание?

Това и сега не мога да го кажа със сигурност. От всичко, с което бих могъл да се занимавам, музиката е това, което ми носи най-голямо удоволствие и чрез което се чувствам най-удовлетворен и щастлив. Винаги се вълнувам, когато излизам на сцена и се чувствам привилегирован, че мога да работя с артисти, на които се възхищавам.

Най-голямата ти победа досега?

Смятам, че ако музиката е призвание, то това означава предимно да развличаш хората, да им носиш радост, удоволствие и да ги вдъхновяваш. Но това не е самоцел, а просто моето разбиране. Може би имам някаква голяма победа, но не се сещам за нея сега… Може би предстои.

 

Най-голямото предизвикателство?

Когато напусках Москва, моята професорка по цигулка – Майа Самуиловна, ми каза, че вече съм технически много добър цигулар, но ако не успея да остана най-вече добър човек, нищо няма да постигна. Никога не съм забравил този завет и това остана кодирано в мен завинаги.

Имало ли е моменти, в които си искал да се откажеш от музиката?

Никога.

 

Най-важният съвет, свързан с музиката, който си получавал?

Ростропович ми беше казвал, че като излезеш на сцената, ти хвърляш въдица към публиката и трябва да успееш да хванеш сърцето на човек и да му го върнеш по-добро накрая.

Мелодията на твоя живот е…  

Автентично фламенко.

До 25 юни Лидл България отделя по 3 ст. от всеки касов бон, за да подкрепи социално значими проекти в цялата страна в областите образование, околна среда, култура и историческо наследство и здравословен начин на живот. Заедно с националния селекционер Пламен Константинов, телевизионната и радио водеща Евелина Павлова, както и кулинарният тандем Манчев и Шишков са другите лица, които застават зад инициативата, като популяризират четирите области, които програмата ще подкрепи.

 

Фотокредит: Красена Ангелова

Източник:
Елица Георгиева

Ръководител „Корпоративни комуникации“
Лидл България

Гостуваща изложба на фондация „Деца на България” под надслов „И ТЯ КАТО МЕН”. Инициативата е част от общонационална кампания на фондацията за ранна превенция на дискриминация и насилие

Инициативата е част от общонационална кампания на фондацията за ранна превенция на дискриминация и насилие.

Изложбата ще бъде представена в над 50 населени места – регионални библиотеки, университети, културни центрове в страната и стартира международен проект за подобряване на взаимоотношенията, за намаляване проявите на грубост и засилване на толерантността.

Кампанията „И тя като мен”  е посветена на съчувствието, състраданието, на неравенството и най-вече на обществения дебат.

Тя е предложение обществото да обсъди и разпознае различните форми на насилие и дискриминация. Кампанията е покана за изследване и лична индивидуална работа за осъзнаване, въздействие и промяна – изложба послание към всеки човек.

„Разчитаме, че заедно успяваме да променим средата към по-добро. ” казва инициаторът и създател на кампанията Ясен Николов.

Източник:

Център за справочно-библиографски услуги и Регионална история
РБ „Пенчо Славейков“ – Варна

Международният музикален фестивал “Варненско лято” 2017 ще изпълни сезона с елитни концерти и спектакли Голямата тема на ММФ „Варненско лято“ тази година е младежка, в унисон с най-мащабната инициатива на годината в града – „Европейска младежка столица 2017“

Международният музикален фестивал “Варненско лято” 2017 ще изпълни сезона с елитни концерти и спектакли

От 25 юни до 21 септември в морската столица ще музицират български и световни изпълнители, сред които блестят имената на Минчо Минчев, Емил Табаков, Людмил Ангелов, Георги Черкин, Светлин Русев, Ксавие Филипс, Лана Тротовшек, а сред гастролиращите оркестри и ансамбли са Камерна филхармония Веберн – Виена, Софийска филхармония, Русенска филхармония, Камерен ансамбъл „Софийски солисти“, Младежки оркестър и хор на Уитгифт Скул – Лондон, филхармония „Пионер“, хор „Космически гласове“.

 

Голямата тема на ММФ „Варненско лято“ тази година е младежка, в унисон с най-мащабната инициатива на годината в града – „Европейска младежка столица 2017“.

Навлязъл в декадата, предшестваща неговия вековен юбилей с едно извънредно силно издание миналата година, Международният музикален фестивал “Варненско лято” продължава и през 2017 г. да следва идеите на своите основатели, като ги обогатява с тенденциите на новото време. Варна отново ще покаже „най-доброто от българската и световната музикална сцена“, както прогласява още през 1926 г. програмата  на първите Летни музикални тържества. Но фестивалът ще развие и позитивния опит, натрупан в последните години, когато с мисъл за разширяване на туристическия сезон в лятната столица събитията от неговия афиш се разпростряха чак до края на септември и този подход получи горещото одобрение на публиката – пълни зали до последния концерт.

Голямата тема на ММФ „Варненско лято“ тази година е младежка, в унисон с най-мащабната инициатива на годината – „Варна – Европейска младежка столица 2017“. Затова в програмата ще открием имена на настоящи и бъдещи млади звезди, формации, демонстриращи младежки постижения и програмни моменти, насочени към младата фестивална публика.

Богатата многожанрова програма на ММФ „Варненско лято“  2017 е структурирана в шест модула – Основна програма – симфонична и камерна музика, Международна лятна академия, Музикална лаборатория „Варненско лято”, На границата с класиката, Опера в Летния театър, Старинна и барокова музика.

Музика от седем века ще звучи в концертните зали –  с произведения, създадени от XV до XXI век. Наложил се през годините като един от най-престижните форуми на българската музика, фестивалът ще включи премиери на творби от Емил Табаков, Анатолий Вапиров и други български композитори.  Сред гостуващите изпълнители ще бъдат водещи музиканти от Австрия, България, Великобритания, Германия, Испания, Италия, Кипър, Русия, Словения, Турция, Унгария, Франция, Канада, Япония, Корея, Хонг Конг и др.

 

Oсновната програма от 25 юни до 7 юли – ударното начало на фестивала – включва 13 впечатляващи събития – симфонични концерти, камерна музика и рецитали. Симфоничните програми са на три водещи български оркестъра – Варненската, Русенската и Софийската филхармонии, със специалното участие на Камерна филхармония Веберн от Виена. Фестивала откриват домакините от Варненската филхармония с диригент Емил Табаков и солисти Минчо Минчев, Евгени Божанов и Янг Чанг Чо. Тройният концерт на Бетовен, заедно с Рапсодия Вардар на Владигеров и Пет български танца на Табаков са сред ярките акценти на фестивалната програма. Други акценти са тематично издържаната Брамсова програма на Софийската филхармония със солисти Светлин Русев и Ксавие Филипс и гостуването на младия цигулков виртуоз Емануел Текнаворян с Камерна филхармония Веберн. Русенската филхармония с диригент Георги Димитров ще отбележи 70-годишнината на Анатолий Вапиров с негова авторска музика. „Софийски солисти“ с диригент Пламен Джуров и солист Георги Черкин идват с програма от произведения на Шуберт и Чайковски. Ансамбъл „Симфониета” – Варна ще излезе на сцената заедно с изявени варненски хорове и солисти. Изтънчените камерни концерти в Градската художествена галерия, толкова ценени от публиката, ще зарадват меломаните със съвместни проекти на едни от най-популярните в Европа български изпълнители и техни уважавани колеги от чужбина: Людмил Ангелов ще има концерт с Лана Тротовшек, а Светлин Русев – с Ксавие Филипс и Елена Розанова. Познавачите очакват с интерес и първото гостуване в България на един чест гост на големите фестивали в Залцбург, Виена, Берлин и Варшава – Струнен квартет „Артис“ от Виена.

Международната лятна академия от 1 до 14 юли – наследник на първите майсторски класове по музика в България, започнати от проф. Ифра Нийман още през 1978 г., приобщава все повече млади таланти към голямото изкуство и им дава сцена за концертна изява. Бъдещите звезди с много ентусиазъм се включват и в конкурса „Цигулките на проф. Минчев”, за да заслужат честта да свирят цяла година на майсторски инструмент от фонда на именития цигулар. Тази година Международната лятна академия включва два майсторски класа – по цигулка с Минчо Минчев и по оперно пеене с Емил Иванов. В седмицата от 8 до 14 юли концертният афиш предлага рецитали на изявени артисти: Лия Петрова – цигулка, Гарет Любе – виола, Марчело Низинман – бандонеон, Квартет „Ет Арсис“, както и рецитал на лауреати на тазгодишния конкурс „Панчо Владигеров“.

Модулът „Музикална лаборатория Варненско лято” от 16 до 26 юли представя шест концерта на музиканти, които живеят и работят по целия свят, но са тръгнали от Варна и от Варненското музикално училище. Специално за фестивала свои проекти са подготвили Иво Станков с Младежкия оркестър и хор на Уитгифт Скул Лондон, Алисия Рафаелян и Кристиан Рьолингер, Атанас Кръстев и Квартет „Добри Христов“ с проекта „Шубертиада“, Концертно дуо Росен Идеалов и Георгита Бояджиева, а операта „Орфей и Евридика“ на Глук е съвместен проект на музиканти от Варна и Кипър. Акцент в този модул е изключително успешният проект „Прелюдии“ на Веско Станев, който вече изправи на крака публиката в най-престижните концертни зали на Европа. Ефектен е завършекът на този модул – концертът на Филхармония „Пионер“ в Летния театър с участието на Варненския флотски оркестър, с изпълнението на грандиозната увертюра „1812“ от Чайковски.

„Опера в Летния театър“ от 29 юни до  9 август включва премиерни спектакли на опера, мюзикъл и балет от програмата на Театрално-музикален продуцентски център Варна. Летния оперен сезон под звездите отбелязва 70-годишнината на Варненската опера. Със специално внимание към младежката аудитория е мюзикълът „Тримата мускетари” от М. Дунаевски на 29 юни. В балета „Дон Кихот” на 14 юли, постановка на Сергей Бобров, ще танцуват лауреатите на последния Международен балетен конкурс във Варна Елена Свинко и Дмитрий Дячков. Оперните премиерни спектакли са „Лучия ди Ламермур” от Доницети на 4 юли, „Атила” от Верди на 7 юли и „Манон Леско” от Пучини на 9 август.„Лучия ди Ламермур” ще дирижира маестра Николета Конти от Болоня. Сред гостуващите гласове са италианската белкантова певица Валерия Сепе в ролята на Манон и солистът на Истанбулската опера Ефе Кислали в ролята на Де Грийо. На 2 август на основна сцена във Варненската опера ще видим и балета „Зле опазеното момиче“ от Хертел.

Модулът „На границата с класиката“ от 10 до 12 август разтваря класическите рамки на фестивала към териториите на джаз, поп и етно музиката и привлича силно младата фестивална публика. Три концерта в Археологическия музей ще изкушат почитателите на кросоувъра – проектът „Time after time” с Мира Кацарова, джаз трио и Варненския камерен оркестър, Константин Костов трио с импровизации върху класически и български теми, и хор „Космическите гласове“ с диригент Ваня Монева.

Финалът на фестивала ще дойде с модула „Старинна и барокова музика“ от 17 до 21 септември. Един от най-любимите модули на публиката вече се открои като самостоятелно събитие със своя сцена – Аулата на Икономическия университет – Варна. Тази година във „Варненско лято“ се завръщат с нови проекти едни от най-аплодираните през годините барокови ансамбли, гостували на фестивала: Ансамбъл „Маркиз“ от Унгария с програмата „Нюанси на любовта в старинната музика“, Зефира Вълова и Алексей Илисавский ще представят „Хендел в Лондон“, а Бароков ансамбъл „Льо тандр амур“ от Испания ще покаже нова сценична реализация на комичната опера „Слугинята господарка“ от Перголези.

Билети за събитията от програмата на ММФ „Варненско лято“ 2017: за концертите – на касите на ФКЦ и онлайн на www.fccvarna.bg, за „Опера в Летния театър“ – на касите на Летен театър, Опера Варна и онлайн. Продажба на билети в деня на събитията – на място преди събитието.

ММФ „Варненско лято“ 2017 се организира от Община Варна в партньорство с Министерството на културата и НУИ „Добри Христов“ и със съдействието на Градска художествена галерия „Борис Георгиев“, Унгарския културен институт,  Посолството на Испания и Институт  Сервантес. Фестивалът се реализира с подкрепата на „Солвей Соди“, „Кока-Кола България“, „М Тел“, „Фрапорт“, хотелите „Капитол“, „Черно море“ и „Графит“, минерална вода „Бачково“, ресторант „Бодега“, клуб „Ментол“, пиво „Гларус“. Медийни партньори на фестивала са БНТ, РТВЦ Варна и БНР, Радио Варна и Moreto.net.

Още за програмата на фестивала: http://varnasummerfest.org/search_program_current_bg.php?page=event_search&esID=44

Източник:

Пресцентър на ММФ Варненско лято

Нина Локмаджиева

Страница 4 от 33« Първа...23456...102030...Последна »