Category Archives: Изкуство

Сборна изложба-графика на Журито на Втори Международен Екслибрис Конкурс Варна Откриването ще се състои на 29 юли 2016 г., петък от 18:30 часа в Арт Галерия "Ларго" - Варна

Сборна изложба-графика

От 29 юли 2016 г. за два месеца Варна отново става столица на графиката.

От 18 август до 28 септември в Арт Галерия Ларго ще се проведе изложбата със селектираните творби от втори Международен Екслибрис Конкурс Варна. А като прелюдия към нея на 29 юли от 18:30 часа ще се открие сборна изложба – графика на членовете на Журито на конкурса. За жури на второто издание Артистичния Директор Юлиан Йорданов е поканил международно признати и награждавани художници – майстори на екслибриса: доц. Димо Колибаров (НХА – София) – Председател на журито, Анна Тихонова (Беларус), Константин Антюхин (Украйна), доц. Христо Керин (ВТУ „Св. Св. Кирил и Методий), Димо Миланов (България). Варненци и гостите на града ще имат възможността да се докоснат до таланта и творчеството на изключителните имена в областта на графиката, които, взети заедно, са носители на може би над 100 различни награди от цял свят.

От 29 до 31 юли петчленното жури на конкурса ще се събере във Варна, за да определи селекцията на второто издание на Международен Екслибрис Конкурс Варна, както и победителите и наградените. Освен първа, втора и трета награда, отново ще бъде дадена и награда за млад автор (до 28 години) – ученик или студент в училище по изкуствата. Една от наградите, които ще бъдат присъдени в конкурса, е на името на рано починалия в началото на тази година уникален български график Едуард Пенков. Изложбата със селектираните екслибриси ще бъде открита в галерия Ларго на 18 август 2016. Отново конкурсът се реализира с финансовата подкрепа на Община Варна чрез Фонд Култура.

Откриване: 29 юли, петък, от 18:30 часа.

Изложбата продължава до 15 август 2016. Повече снимки на www.largogallery.com. Повече информация за Международен Екслибрис Конкурс Варна можете да намерите на неговия сайт: www.exlibris-competition-varna.org .

За художниците:

Артистичният директор на Международен Екслибрис Конкурс Варна Юлиан Йорданов е роден на 16 декември 1965 г. в град Ловеч. През 1986 г. завършва Художественото училище „Илия Петров“ в София, а през 1995 г. се дипломира в НХА „Николай Павлович”, специалност „Графика”, с преподавател проф. Петър Чуклев. Юлиан работи в областта на графиката и екслибриса. От 1996 год. досега има над 25 самостоятелни изложби в престижни галерии във Варна, Бургас, Пловдив, София, както и в галерии в Ерфурт, Германия, Анкара и Измир, Турция, Антверпен, Белгия, Минск, Беларус и Тианджин, Китай. Художникът има над 40 участия в най-престижните световни графични форуми, конкурси и биеналета за графика и екслибрис в Китай, Турция, Япония, Полша, Унгария, Италия, България, Швейцария, Словакия, Чехия, Белгия, Франция, Испания и други страни, където жъне невероятни успехи, става любимец на известни колекционери на екслибрис от целия свят и печели над 20 различни награди. Част от тях са Почетен диплом и Наградата на Президента на Асоциацията на американските графици г-н Мартин Ливайн на 8-то Международно биенале на графиката във Варна през 1995 г., Първа награда на Първото международно състезание за екслибрис в Анкара през 2003, Първа награда на 32-та FISAE EXLIBRIS EXHIBITION в Пекин, Китай (2008), Специалната награда на Музея за графично изкуство на 33-та FISAE EXLIBRIS EXHIBITION в Истанбул (2010). Юлиан печели Почетен диплом на престижни форуми в Гнезно-Полша, Лефкада-Гърция, Синт Никлаас-Белгия, Анкара-Турция, Оренсе-Испания, Специалната награда на 4-та Международна изложба на миниатюрата в Лондон през 2000 г. и много други. Живее и работи в София.

Председателят на журито на втори Международен Екслибрис Конкурс Варна Димо Колибаров е роден на 27 февруари 1965 г. в Поморие. През 1984 г. завършва Художествена гимназия „Цанко Лавренов“ в Пловдив, а през 1996 г. се дипломира в НХА – София със специалност Графика. В момента е доцент в катедра „Графика“ на НХА, където преподава Графика и композиция. Член на СБХ. Димо Колибаров има участия в международни изложби и конкурси в България, Япония, Полша, Франция, Италия, Испания, САЩ, Русия, Португалия, Китай, Корея, Чехия, Словения, Сърбия, Турция, Литва, Великобритания, Румъния. Има десетки самостоятелни изложби и участия в международни експозиции, по-важни от които в:  Музей на графиката, Батщебен, Германия; Музей на графиката, Истанбул, Турция; Марриот, Хамбург, Германия; Галерия „Виктор Емануил“, Милано, Италия; Галерия „Ракурси“ и Галерия „Лик“ – София; Галерия „Дяков“ – Пловдив; Галерия „Пролет“ и Галерия „Неси“ – Бургас. Има самостоятелни изложби във Франция – Страсбург; Германия – Пасао, Залцвек; Япония – Отару, Белгия – Хаселт, Антверпен. Доц. Колибаров е лауреат на многобройни награди: Награда на журито на Международно триенале на графиката, Битоля, Македония (2012), Първа награда за екслибрис, Пекин, Китай (2012), Награда за графика от Национална изложба „Приятили на морето“, Бургас (2012), Специална награда на журито на Международно биенале на графиката, Варна (2011), Награда на журито на Международно тринеале на графиката, София (2011), Първа награда за графика малък формат, Милано, Италия (2008), Специална награда за екслибрис, Бодио Ломнаго, Италия (2008), Диплом от Международно тринеале на графиката “Mini print”, Вилнюс, Литва (2007), Grand Prix на Международно триенале “Mini Print”, Токио, Япония (2002) и др. Живее и работи в София и Бургас.

Анна Тихонова е родена на 11.07.1977 в Минск, Беларус. През 2002 г. се дипломира в Беларуската Държавната академия за изкуства в Минск, Специалност Графика. Тя е автор на научно-изследователски публикации за беларуския и европейски екслибрис. Анна участва в над 50 групови изложби, биеналета и конкурси. Избрани награди: Гран При на 4-то триенале Екслибрис Братислава, Словакия (2004); 1-ва награда на град Синт Никлас за дълбок печат на 15-то Международно биенале на екслибриса Синт Никлас, Белгия (2005 г.); Специална награда на журито на шестия Международен екслибрис конкурс „Biblioteca di Bodio Lomnago“, Италия (2012 г.). От 2011 г. тя е ръководител на научния и изложбения отдел в Музея на модерното изкуство в Минск, Беларус и куратор на неговата екслибрис – колекция.

Димо Миланов е роден на 17.02.1967 г. във Варна, България. Завършва Средно специално художествено училище за промишлени форми и дизайн със специалност „Изящни изкуства” в Казанлък през 1986 г. Работи в областта на графиката, илюстрацията и оформлението на книгата, детската илюстрация, графичния дизайн. Димо Миланов има осем самостоятелни изложби и над двадесет участия в престижни международни биеналета на графиката, конкурси и представителни изложби. През 2013 печели Специалната награда на издателите на Международната екслибрис изложба „Вино и грозде“ в Сърбия. Негови графики и рисунки са притежание на принц Чарлз, Симеон ІІ Сакскобурготски, галерии и частни лица в България, Испания, Япония, Великобритания, САЩ, Румъния, Турция, Русия, Германия, Австрия. Живее и работи във Варна.

Константин Антюхин е роден през 1965 г. в Киев, Украйна. Дипломира се в Националната художествена академия на Украйна. Работи в областта на графиката и екслибриса. Антюхин представя творчеството си в множество самостоятелни и групови изложби в престижни галерии по цял свят в Сеул, Загреб, Ню Йорк, Малборк, Антверпен, Чикаго, Одеса, Утрехт, Канагава, Брюксел и др. Участията му в международни графични изложби и конкурси му носят много награди, сред които: Диплом от 2-ри Международен Екслибрис Конкурс в Киев, Украйна (1994), Медал от 10-то Международно биенале на малките графични форми и екслибрис, Остров Великополски, Полша (2003), Специална награда от Международното биенале на графиката, Пекин, Китай (2003) и др.

Христо Керин е роден на 09 март 1966 г. в Пазарджик. През 1985 г. завършва ССХУ “ Цанко Лавренов” в Пловдив, а през 1992 г. завършва ВТУ “ Св. Св. Кирил и Методий” – Велико Търново, със специалност “Графика” при доц. Иван Маринов. От 1993 г. е редовен асистент по графика във Факултет “Изобразителни изкуства”, а от 2005 г. е доцент по графика във ВТУ “ Св. Св. Кирил и Методий”. Работи в областта на графиката и илюстрацията. Считан е за един от най-добрите майстори на екслибрис в световен мащаб. Има реализирани над 30 самостоятелни изложби и участия в над 150 международни изложби, биеналета, триеналета и конкурси за графика, екслибрис и миниатюра в САЩ, Канада, Аржентина, Мексико, Китай, Япония, Белгия, Франция, Испания, Италия, Англия, Чехия, Словения, Сърбия, Турция, Македония, Румъния, Гърция, България, Полша, Португалия и др. Лауреат на множество награди за графика, сред които Първа награда на Международен конкурс за екслибрис – Бодио Ломнаго, Италия (2002), Номинация на Международен конкурс за графика – Акуи Терме, Италия (2007, 2011), Награда на Международна изложба за екслибрис – Тайпе, Тайланд (2009), Номинация на Национален конкурс Алианц България (2009), Първа награда на Международен конкурс за екслибрис “Контратала “ – Испания (2010) и др. Живее и работи във Велико Търново.

Източник:
Нели Вълчева, галерист

НОВА ПРОГРАМА “АКТЬОРСТВО ЗА ДРАМАТИЧЕН ТЕАТЪР” в НАТФИЗ Учи в НАТФИЗ, завладей света! Програмта ще дава образователно-квалификационна степен “ Професионален бакалавър”

“АКТЬОРСТВО ЗА ДРАМАТИЧЕН ТЕАТЪР”
Образователно-квалификационна степен “ Професионален бакалавър”

1.ХАРАКТЕРИСТИКА НА СПЕЦИАЛНОСТТА
Предлаганата програма за обучение в специалността „Актьорство за драматичен театър“ е част от образователния процес в НАТФИЗ. В този смисъл тя е основана върху традицията за обучение по основополагащата за Академията специалност, но е и възможност за развитие на тази традиция, една възможна посока за промяна.

„Актьорство за драматичен театър“ (АДТ) е от първите специалности, създадени още през 1948 г. в Държавното Висше Театрално Училище (по-късно ВИТИЗ, по-късно НАТФИЗ). Целта на образованието по АДТ е студентите да усвоят базисните принципи на актьорското изкуство, да се запознаят с основните школи и методи в сценичното изкуство, да се научат да работят в екип, като се насочват как да откриват и развиват собствената си творческа индивидуалност.

Новата програма предлага тригодишен интензивен тренингов и образователен процес, организиран в модулна структура, чиито градивни блокове са свързани чрез принципа на натрупване и заедно създават условията (навици, умения, знания) за цялостно и комплексно развитие на природата на актьора. Неин фундамент е дисциплиниращото изискване към човека, който я следва, да се впусне в процеса на безусловно опознаване, преоткриване и усъвършенстване на огромните възможности на тялото, гласа, въображението, на експресивността на човешката природа в нейната цялост с цел създаване на автентично, спонтанно сценично действие в контекста на театралната ситуация, а оттук на тотално въздействие и взаимодействие с партньора и публиката.

Образователният процес в новата програма е мислен и проектиран като възможност за създаване на естествена интеграция между някои философски, естетически и практически измерения, принадлежащи от една страна на традицията на европейския (в частност на източно-европейския) театър от втората половина на 20 век с акцент върху Театъра на Бертолт Брехт и от друга – на традиционния източен театър (с фокус върху актьорския тренинг на Тадаши Сузуки и някои аспекти на актьорския тренинг в класическата Пекинска опера). Целта е професионална актьорска подготовка основана върху органична връзка между елементи на различните съставни изкуства.

Методът на работа през целия тригодишен период предполага синергия между:

-етапите на тренинг (които включват модули с надграждащи нива по актьорство; по движенчески дисциплини, танцови и бойни техники; за разработване на гласово-говорния апарат – дишане, звукоизвличане, техника на говора, сценична реч, постановка на гласа, вокал, музика, ритъм и др.). В основата на тренинговата част на програмата са: Методът Сузуки и разработеният от Ан Богарт отворен тренингов и репетиционен процес Viewpoints;

-теоретичната подготовка, включваща основополагащи дисциплини в областта на театралната теория, естетика и история, както и такива, които задават по-богат, нестандартен и интердисциплинарен контекст за работата на театралния артист;

-практическите опити (в различен формат с цел осмисляне, прилагане и проверяване на знанията и уменията от етапите на комплексния образователен процес);

-екипната работа върху практически задачи (която предполага интегриран образователен процес през първите две години със студентите по РДТ, както и партньорство с техните колеги от бакалавърските програми във ФСИ и ФЕИ, а в третата година и със студенти от магистърските програми по МСИ, ТИ с цел натрупване на теоретичен и практически опит в създаване на екипи за работа по независими театрални проекти, включително тяхното продуциране, маркетинг, разпространение);

-участието в задължителни и избираеми кратки интензивни теоретични и практически курсове (семинари, ателиета, майсторски класове на изявени български и чуждестранни лектори и професионалисти; изнесено модулно обучение в страната и в чужбина, реализирано в партньорство с професионални и образователни институции, както и в международни мрежи).

2.ФОРМА НА ОБУЧЕНИЕ
Обучението по тази програма на специалността „Актьорство за драматичен театър“ е редовно, платено, с 3-годишна продължителност. Осъществява се в актьорски клас с ръководител, избиран от Катедрения съвет „Актьорство и режисура за драматичен театър“ и одобряван от Факултетния и Академичния съвети на НАТФИЗ. Обучението се провежда чрез лекции и упражнения – екипни и индивидуални, творчески разработки и практики.

Семестриалните и годишните изпити са задължително публични, като освен тях се предвиждат публични покази, вечери на класа, турнета, участия в режисьорски работи, държавни изпити по сценична реч и др. Публичните представяния и изграждането на екипността в изявите на младите актьори са сред големите предимства на обучението в НАТФИЗ.

3.КВАЛИФИКАЦИЯ И РЕАЛИЗАЦИЯ
Завършилите тази програма на специалността АДТ придобиват образователно-квалификационната степен „ПРОФЕСИОНАЛЕН БАКАЛАВЪР“, с професионална квалификация „АКТЬОР ЗА ДРАМАТИЧЕН ТЕАТЪР“. Те могат да намерят широка реализация в професионални театрални трупи (държавни, общински, частни, независими), филмови и телевизионни продукции, телевизионни и радио-програми, дублаж на филми, шоу и развлекателни програми, други разнообразни сценични и екранни форми на изява, както и да продължат своето образование в образователно-квалификационната степен „Магистър“ в същото професионално направление.

4.ПРИЕМЕН ИЗПИТ
Задължителни кандидат-студентски материали – по личен избор: два монолога, от драматургия (един драматичен и един комедиен), едно стихотворение, една песен и един танц.

При подаването на документите кандидатите депозират и CV с актуална снимка и информация за творчески изяви в областта на различните изкуства.

 

Възможно е тази информация да бъде придружена от подбрани кратки фото, аудио или видео материали. Целта е да представи максимално подробно възможностите на кандидат-студентите, техните интереси, художествени пристрастия и кръгозор.

I КРЪГ
Представяне на подготвен материал по избор на кандидата.
Представяне на подготвените от кандидата песен и танц.
Представяне на подготвен материал по избор на изпитната комисия.
Получилите оценка по-ниска от среден (3.00) отпадат от участие във втори кръг.

II КРЪГ
Първа част: Писмен изпит – есе по зададена тема. Продължителност: 2 часа.
Втора част: Поставяне на задачи от изпитната комисия /върху подготвен от кандидата материал и работа с непознат текст/.
Комисията разговаря с кандидатите и върху материалите от представеното CV.
Целта на този кръг е да се получи задълбочена представа за възможностите, интересите,
общата култура, самостоятелното мислене и художествена рефлективност на кандидатите.

Получилите оценка по-ниска от среден (3.00) отпадат от участие в класирането.

 

КАНДИДАТСТУДЕНТСКИ КОНСУЛТАЦИИ – индивидуални, от 25 юли до 31 август.
Записване и информация 02/9231303, 0886742421
ДОКУМЕНТИ ЗА КАНДИДАТСТВАНЕ – от 7 до 11 септември 2016
КАНДИДАТСТУДЕНТСКИ ИЗПИТИ – 12 и 13 септември, по обявен на сайта на Академията
график http://natfiz.bg/.

Източник:
ПР НАТФИЗ

25 ФИНАЛИСТИ НА ВАРНЕНСКАТА БАЛЕТНА ОЛИМПИАДА Журито на Международния балетен конкурс Варна с председател легендата на танца Владимир Василиев определи до края да продължат 8 състезатели в младша възраст и 17 в старша възраст. 10 от финалистите са от азиатските страни Корея и Япония, 3-ма от България.

Завърши вторият тур на 27-ия Международен балетен конкурс Варна 2016. Вече са известни най-добре представилите се състезатели, които ще се борят за разпределението на наградите на първия и най-престижен професионален балетен конкурс в света.

Журито на конкурса с председател легендата на танца Владимир Василиев определи до края да продължат 8 състезатели в младша възраст и 17 в старша възраст. 10 от финалистите са от азиатските страни Корея и Япония – по петима от всяка страна. С азиатски произход са и двамата класирани представители на Канада, както и представителката на Швейцария.

Двама участници от САЩ продължават напред. С по един финалист са Белгия, Бразилия, Италия, Куба, Русия, Чехия и Франция.

Трима състезатели от България също са на финала. Това са Юри Кудрявцев, Константин Ткачи и Елена Свинко – всички в старша възраст.

Днес състезателите ще почиват в подготовка за финалния тур, от който зависи старта на тяхната кариера в света на големия балет.

Решаващият трети тур на конкурса ще бъде във вечерите на 26 и 27 юли в Летния театър на Варна.

Билети за 27-ия Международен балетен конкурс Варна 2016 се предлагат на касите на Летния театър, Двореца на културата и спорта, в системата на Евентим и в интернет: http://www.eventim.bg/bg/bileti/hhv-mezdunaroden-baleten-konkurs-barna-leten-teatr-432453/event.html?ct=%D0%92%D0%B0%D1%80%D0%BD%D0%B0

Още едно събитие от паралелната програма на Балетната олимпиада ще привлече познавачите на танцовото изкуство. На 26 юли в Арт салона на Радио Варна ще бъде българската премиера на най-новата книга, посветена на Бога на танца – маестро Владимир Василиев – „Владимир Василиев. Енциклопедия творческой личности“ с автор Елена Фетисова. Изданието съдържа безценни фото документи от цялата многопосочна артистична дейност на този изумителен творец – балетист, хореограф, балетен мениджър, художник и поет.

Маестро Василиев е свързан с българския морски град като единственият и досега в историята на Международния балетен конкурс Варна носител на Голямата награда и като председател на журито на конкурса. Специално за премиерата маестро Василиев ще покаже и няколко от най-новите си акварели, създадени сега, във Варна, в дните на конкурса.

Началото на премиерата е в 18:30.

Международният балетен конкурс Варна е основан е през 1964 г. и е Първият в света професионален балетен конкурс. Организира се от фондация “Международен балетен конкурс Варна”, съорганизатор е Община Варна. Форумът се провежда с подкрепата на Министерството на културата на Република България. Патрон на 27-то издание е вицепрезидентът на Република България Маргарита Попова. Балетната Oлимпиада е под патронажа на UNESCO и генералния директор на световната организация Ирина Бокова.

Основен партньор на конкурса е Societe Generalе Експресбанк.
Спонсори на конкурса са: Ютекс Холдинг, Балетна школа Маша Илиева, Вивджио, БМФ – Порт Бургас, Хюве Фарма, Фондация „Америка за България”, Албена АД, Автомотор Корпорация Ситроен.
Медийни партньори на конкурса са: БНТ, Дарик, ТВ 1, ТВ Черно море, сп. Жената днес, сайтът Морето нет, БНР Радио Варна, сайтът Нетуърк данс.

Пълният регламент на 27-то издание можете да откриете на сайта на конкурса: http://www.varna-ibc.org .
Актуална информация за конкурса търсете на страницата във Фейсбук: https://www.facebook.com/VARNA-International-Ballet-Competition-444071619046404/?ref=bookmarks

Източник:

Нина Локмаджиева

Пресцентър на Международния балетен конкурс Варна 2016

СВИЛЕН БЛАЖЕВ ПРЕДСТАВЯ „КИТАЙСКИ ПЕЙЗАЖИ“ ВЪВ ВАРНЕНСКАТА ГАЛЕРИЯ „ТЕДИ“ Свилен Блажев: „Мъча се да бъда максимално близо до натурата, да не скъсвам с нея. Защото художникът се изсушава по някакъв начин, ако се отдалечи от това, което го заобикаля.“

СВИЛЕН БЛАЖЕВ - КИТАЙСКИ ПЕЙЗАЖИ

Един от най-ценените от критици и от колекционери български художници – Свилен Блажев, открива днес самостоятелна изложба във Варна. Колекцията, която той носи в Галерия „Теди“, е под мотото „Китайски пейзажи“ и представлява истинско изкушение за ценителите.

За художника от Кюстендил акад. Светлин Русев казва: „Бог му е подал ръка“, а проф. Ружа Маринска: „Взети от видяното, тези пейзажи на Свилен Блажев всъщност изразяват скритото, невидимото – неговата чувствителност и природата на реакцията му“.

Китайското вдъхновение идва при Свилен Блажев след едно пътешествие, което внася нова посока в работата на уважавания артист. Песетливост на изказа, реминисценции по традиционното за тази култура рисуване с туш, монохромни землисти и въздушни тонове изграждат онова усещане, което кара зрителя да се вгледа отвъд самотните лодки, отвъд чезнещите човешки фигури, отвъд широките води на жълти реки. За да почувства голямата тишина на едно друго пространство и на едно друго време.

Ето и разказа на самия художник за неговата среща с Китай:

„През 2014 г. пътувахме до Китай във връзка с подписване на договор за културно сътрудничество между двете ни страни – спомня си Свилен Блажев. – Бяхме делегация, в която бяха и проф. Вихрони Попнеделев, проф. Десислава Минчева, Любен Генов и още колеги. Представихме българска изложба в Ханджоу – един от големите индустриални и културни центрове в Китай. В тяхната Художествена академия е преподавал проф. Марин Върбанов, една уникална личност, който през 1986 г. основава Института по съвременна текстилна пластика в Китайската академия по изящно изкуство в Ханджоу. Неговият бюст стои в академията и за него и сега говорят с огромно уважение. Така че бяхме в неговата академия.

Пътувахме десетина дена из Китай, а нашите домакини ни разведоха из най-различни места. Бяхме в едно планинско село от 14. век, и видяхме как там живеят в друго време – нищо не е пипано, всичко тече на забавен каданс – минават стари хора с колички, жени шият и плетат… След това бяхме в един среден град на реката Дзян Дзъ – за мен това е много мистична река, защото ме накара да се върна в детството, когато майка ми ми четеше онази красива книга „Китайски приказки“. Сега сякаш видях на живо Жълтата река, Черната река… Гледах как се вдигат едни мъгли, как изведнъж се показва някакъв призрак – самотен рибар. Сутринта си отваряш очите и виждаш някакви хора като сенки по реката. Всичко по тези места се върти около реката.

По принцип аз съм колорист, но когато видях как всичко около реката изглеждаше така монохромно, така дори монотонно, реших че трябва да уловя тези мистични тонове, това особено усещане. Още са много силни впечатленията ми и продължавам вече две години да рисувам по тях. Сега в Галерия Теди показвам една малка част от този цикъл, но той се развива.

Китайските пейзажи така са ме впечтлили, че даже ги сънувам – вече втора година.

Видях много неща в Китай – и малките села, и огромните мегаполиси, прилични на Ню Йорк, видях контраста – от бавното традиционно време на минали векове до свръхускорението на модерното време. Този контраст много ме впечатли в Китай и дори се захванах с концептуални неща, големи работи, в галерия „Средец“ на Министерството на културата показах първо една работа 4 х 2,20 м, в Кюстендил показах работа 6,80 х 2 м, сега в Пловдив на 15 октомври в галерия „Юнион“ ще покажа още 3-4 нови големи работи.

Почти през 2 години правя изложба на тема пейзаж – за мен това е нещо много важно, защото натурата ме зарежда. Това, което виждам в нея, освежава палитрата ми. Връзката с природата е много важна като инспирация за мен, затова и правя тези изложби. От различни места избирам теми – досега имам 14 пейзажни изложби и обикновено са все от различни места – имам един цикъл с американски пейзажи – правил съм ги в Щатите, в Кънектикът. А цикъла „Старата махала“ съм го правил в Кюстендил, в махалата около минералната баня, където са живели Майстора и Стоян Венев. Имам и гръцки цикъл от морето, имам и от Атон – всяка есен ходя там на поклонение на 14 ноември за празника на манастира Зограф, имам цикъл и от Балчик.

Мъча се да бъда максимално близо до натурата, да не скъсвам с нея. Защото художникът се изсушава по някакъв начин, ако се отдалечи от това, което го заобикаля.“

Изложбата на Свилен Блажев във варненската Галерия „Теди“ на ул. „Скайлер“ 8 продължава до 21 август.

Източник:
Нина Локмаджиева

44 БАЛЕТИСТИ ПРЕМИНАХА НА ВТОРИ ТУР НА БАЛЕТНИЯ КОНКУРС ВАРНА 4-има състезатели от България продължават напред в Балетната Олимпиада. Най-многобройни във втория тур ще бъдат групите на Япония – 8 състезатели и Корея – 7 състезатели.

БАЛЕТНИЯ КОНКУРС ВАРНА

27-ият Международен балетен конкурс Варна 2016 преминава към следващия състезателен етап. 155 кандидати от 35 страни бяха официално записани за конкурса – 51 млади артисти в категория „младша възраст“ и 104 в „старша възраст“.

На заседанието си след последната състезателна вечер от Първи тур снощи, международното жури с председател проф. Владимир Василиев реши напред да продължат 44 участника – 13 в младша възраст и 31 в старша възраст. Високото равнище на представилите се в старша възраст е причина за необичайно голямото число класирани в тази възрастова група.

Традиционно силното присъствие на азиатските страни продължава и на това издание на конкурса. Най-многобройна във втория тур ще бъде групата на Япония – с 2-ма състезатели в младша възраст и 6-има в старша. Следва Корея – с 4-ма в младша и 3-ма в старша възраст.

Стабилно е присъствието в класацията за втори тур и на състезателите от САЩ – 1 в младша и 3-ма в старша възраст, Русия – 3-ма в старша възраст и Украйна – 2-ма младша, 1 старша възраст.

4-ма състезатели от България продължават напред в Балетната Олимпиада. В младша възраст това е 17-годишната Илиана Йотова от София. Младата грация е завършила с отличие Софийската математическа гимназия „Паисий Хилендарски“ и съчетава с лекота точните науки и танца, радвайки се на подкрепата на семейството си от отдадени на математиката хора.

В старша възраст са класирани за втори тур Юри Кудрявцев, Константин Ткачи и Елена Свинко, състезаващи се от името на България.

По 2-ма състезатели в старша възраст се класират от Франция, Канада и Аржентина.

С по 1 състезател продължават в конкурса Китай – младша, Белгия – младша, Швейцария – младша, Италия – старша, Бразилия – старша, Турция – старша, Куба – старша, Унгария – старша, Чехия – старша възраст.

Днес е почивен ден на Международния балетен конкурс Варна.

Утре вечер живописният Летен театър на морската столица ще приеме отново многобройните почитатели на балета в 21:00 за началото на Втори тур, който ще продължи от 21 до 24 юли. На него 44-мата класирани състезатели ще се представят с класически и съвременен танц.

Международният балетен конкурс Варна е основан е през 1964 г. и е Първият в света професионален балетен конкурс. Организира се от фондация “Международен балетен конкурс Варна”, съорганизатор е Община Варна. Форумът се провежда с подкрепата на Министерството на културата на Република България. Патрон на 27-то издание е вицепрезидентът на Република България Маргарита Попова. Балетната Oлимпиада е под патронажа на UNESCO и генералния директор на световната организация Ирина Бокова.

Основен партньор на конкурса е Societe Generalе Експресбанк.

Спонсори на конкурса са: Ютекс Холдинг, Балетна школа Маша Илиева, Вивджио, БМФ – Порт Бургас, Хюве Фарма, Фондация „Америка за България”, Албена АД, Автомотор Корпорация Ситроен.

Медийни партньори на конкурса са: БНТ, Дарик, ТВ 1, ТВ Черно море, сп. Жената днес, сайтът Морето нет, БНР Радио Варна, сайтът Нетуърк данс.

Пълният регламент на 27-то издание можете да откриете на сайта на конкурса: http://www.varna-ibc.org .

Актуална информация за конкурса търсете на страницата във Фейсбук: https://www.facebook.com/VARNA-International-Ballet-Competition-444071619046404/?ref=bookmarks

Фотограф: Виктор Викторов

Източник:
NIRA Communications PR

ПЕТЯ ДАНКОВА ПРЕДСТАВЯ ПЪРВИЯ СИ АЛБУМ Новият албум на Петя Данкова е вече достъпен във всички дигитални платформи за разпространение на музика и носи името Sweet or Bitter

Петя Данкова - Sweet or Bitter

Новият албум на Петя Данкова е вече достъпен във всички дигитални платформи за разпространение на музика и носи името Sweet or Bitter. По покана на най-големия джаз фестивал у нас – A to JazZ ,той беше представен от Петя и музикантите, работили по новото звучене и парчета, пред страхотната публиката на мащабното събитие. “Няма по добро място от A to JazZ за представянето на албума ми, защото е най-подходящата сцена да направя това. Фестивалът събира хиляди хора, с които споделяме близки музикални вкусове и безкрайна любов към музиката, каква по-добра причина, споделя Петя.

“Sweet or bitter” предизвика голям интерес сред публиката и можеше да се закупи ексклузивно предпремиерно на фестивалния щанд.

В албума са включени десет песни, три от които на български език. По всяко от тях Петя Данкова е работила в екип с едни от най-талантливите български музиканти – Мирослав Иванов (китара), Радослав Славчев Riverman (бас), Васил Вутев (барабани) и Божидар Василев – TromBobby (тромбон), за да достигне до звученето, което отразява напълно музикалните й търсения.

След само седмица на музикалния пазар, албумът вече привлече международно внимание след като се завъртя из редица онлайн радиостанции, ориентирани към соул и аренби жанра. “Sweet or bitter” вече се радва и на интерес от чуждестранни диджеи с предложения за колаборация по ремиксите на някои от парчетата в албума. Феновете на Петя от своя страна отличиха едноименния трак като свой фаворит. В момента тя подготвя видео към пилотния сингъл от албума, като клипът се очаква да се появи в началото на есента.

Повече на:

http://petyadankova.bg
Петя Данкова е във Facebook: facebook.com/petya.dankova.music
Facebook събитието е тук: facebook.com/events/1180622305305799/

CDBABY: http://www.cdbaby.com/cd/petyadankova12
SPOTIFY: https://open.spotify.com/album/0jmGMgJw4rnU3ZA8ycgTEJ
APPLE MUSIC: https://itunes.apple.com/bg/album/sweet-or-bitter/id1129131647
AMAZON: https://www.amazon.co.uk/gp/product/B01HQFS530/ref=dm_ws_ap_tlw_alb1

Източник
Биляна Славейкова

Арт терапии подходящи за жени Кои са най-интересните терапии и защо са подходящи за жени, разказват от yaza

През последните години изкуствата навлизат все повече, като метод за лечение, както на различни заболявания, така и за изграждане на една по-балансирана и хармонична връзка със самия себе си. Защо това е така, кои са най-интересните терапии и защо са подходящи за жени, разказват от yaza.

Арт терапиите помагат на когнитивнно ниво, тъй като чрез този метод, нашите мисли и преживявания придобиват форми и образи. Съществуват изключително много разновидности, като не всички са свързани с рисуване.

Идеята е, че чрез изкуството, можем да пренесем съзнанието си в друго измерение, в което да откъснем мислите и да създадем произведение.

Този вид терапии са изключително подходящи и при деца, но имат силно въздействие и при дамите. Нежният пол е по-емоционален и като такъв има нужда да намира отдушник на своите преживявания. Един прекрасен начин за това са арт терапиите. Ето и някои техни видове:

Мандала – Мандала е символът на живота, модел на заобикалящата ни вселена. Използва се като начин на трансформация. Символизира хармонията, единството, цялото. Чрез различните техники за използването на мандала се постига медитация и общуване със себе си. Изключително подходяща терапия за жени с динамично ежедневие.

Гоблени – за тези от вас, които никога не са се изправяли пред това предизвикателство, може би ще е малко трудно в началото, тъй като изисква умение, но ще забележите поразителния резултат върху себе си още в началото. Гобленът изисква да се съсредоточите и да следвате инструкциите, което от своя страна ще изключи всички останали ваши мисли.

Оцветяване – тук говорим не за книжки за оцветяване, а за произведения, които вие ще създадете. Видът и формата зависят от вас. Бихте могли да направите красива декорация за дома, като мини аквариум от буркани, например.

Декупаж – методът се радва на особено голям интерес през последните години. Интересно и красиво занимание, което намира множество приложения. Чрез него може да декорирате стария дървен сандък или пък да вдъхнете нов живот на вече безинтересните ви мебели.

Който и метод да изберете ще изпитате страхотното му въздействие и успокояващ ефект.

11-ят Фестивал на изкуствата Музите 2016 в Созопол завърши с раздаването на три награди Град При Наградите получиха: Театрална формация “Таласъмче”, „Институт Конфуций” към ВТУ „Св. Св. Кирил и Методий” и румънския състав „Мелоритъм”

Формация “Таласъмче”

Десетдневната магия на фестивал Музите 2016 приключи с големи емоции. Сълзи от радост, смесени чувства и викове на щастие огласиха амфитеатър Аполония, в последната нощ на артистичната десетдневна фиеста.

Втората сесия на фистивала в раздел театър и музикално изкуство беше изключително тежка за академичното жури. 20 театрални постановки, се изиграха в рамките на 3 дни.

Единодушно Град При бе връчен на Детската вокално-театрална формация “Таласъмче” за техният спектакъл „Звездите на Венеция в полите на Витоша”, сценарий и режисура Тодор Янкулов, музика- Димитър Костанцалиев, хореография Силвия Мартинова.

Според журито това е синтетично представление, в съвкупност от вокално изпълнение, актьорска игра и танц, а границата да е музикален театър е много тънка. Една трупа с комплексни таланти и уникално представяне на историята. Видно е, че екипът на Димитър Костанцалиев работи много добре с децата, като повечето от тях са във формацията от тригодишни. Трупата обогатява традиционната представа за хорово пеене с драматизация и хореография, а публиката заслужено ги аплодира на крака.

За изкуството няма граници и езикова бариера. Румънски, руски и останалите български театрали, също показаха ново търсене на техники и съвременно интерпретиране на текста с много естетика. Впечатление направи, как много млади хора представят сериозни текстове. Съчетаването на театър и пластика е една прекрасна комуникация с публиката. Журито адмирира театрална формация Феникс, че са винаги различни, актуални и уцелват болните теми за хората в неравностойно положение.

Град при в раздел музикално изкуство, замина за Румъния. Самодейният състав „Мелоритъм” към Националният дворец на децата в Букурещ, грабна сърцата както на журито, така и на публиката. Ритъм, пеене и танц, в съчетание с красиви национални костюми показаха децата на проф. Елена Мария Николай и Болокан Ралука. Групата е с 30 годишна история и

се обучават деца от 4 до 17 годишна възраст. Интересен е фактът, че по-голяма част от хористите, след това продължават музикалното си образование в консерватория и така Мелоритъм става отправна точка за добър старт към музикалната кариера. Именно при тях наблюдавахме сълзи на радост при връчването на всяка награда от Музите. С викове и скачане изтичваха на сцената и емоцията от щастие бе заразителна.

При фолклорните изпълнители се видя много високо художествено ниво, съхраняване на традицията, съчетано с модерното в добър комплекс от пеене и танц. Националните музикални училища „Л. Пипков”-София, „П. Пипков”- Плевен и ФГ Веселина си тръгнаха с най-много купи и медали от фестивала.

При поп изпълнителите имаше най-голяма конкуренция и високо майсторство. Наблюдаваха се добри търсения в поп и арт музиката и подход между художественото и популярното. Вокалните състави „Бижу” с ръководител всеотдайнатаПавлина Христова, „Звезди в аванс” водени от Ваня и Радослав Талеви, си разделиха всички призови места.

При арт музикикантите призовите места се разделиха между Владимир Бойновски, Александра Тончева и младият талант Андрей Гичев.

В раздел Изобразително и приложно изкуство Град При на Музите, бе връчено на „Институт Конфуций” към ВТУ „Св. Кирил и Методий” за цялостно участие на фестивала и за съхраняване на традициите. Китайските партньорипредставиха работилница за традиционни китайски занаяти: връзване на възли, изрязване на хартия, чаена церемония, рисуване на йероглифи с къна, кимона и др. На алеята пред Амфитеатър гостите на Созопол активно участваха в демонстрациите и практиките. Основната идея на студентите от института е, запознаване на хората с китайският език и култура, както и развиване на приятелски отношения между Китай и държавите по света в областта на образованието, културата и икономиката.

Първо място бе присъдено на Арт Студио Йовис. Рисунки живопис, акрил, акварел и смесени техники на деца от 5 до 16 годишна възраст и 18+ показаха съчетаване на композиция, хармония и контраст, цветознание, перспектива, светлосянка, избор на материали, рисуване по интуиция. Ръководител на творците е Йовко Цанков, художник, дизайнер и преподавател по изобразително и приложно изкуство. Децата от Арт студио Йовис съчетаха участието си във фестивал Музите с пленер. Всеки ден рисуваха морето, стария град, остров св. Иван и залез.

Специален концерт по време на фестивала, изнесаха българо-америнската група „Two Cites One World”. Млади и талантливи, Анна и Джаред Катур, се запознават в САЩ, в престижният Институт на музикантите в Холивуд, пеят и свирят авторска музика и вече два записани албума. Имат участия на една сцена със Стиви Уондър, Шака Кан, Ерик Бенет и др.

По време на втората сесия на фустивал Музите се проведе още един практически семинар на представители от Японското посолство в България. Японките облечени с кимона, обучаваха любопитните на калиграфия и оригами. Ежедневно всички тези дейности бяха само малка част от атракцията на алеята пред Амфитеатър Аполония. Всеки спрял се пред щандовете на гостите от Изтока, се докосна да Азия и бе очарован от специалното внимание към детайла.

Всички останали участници също получиха купи, медали и дипломи от 11-то издание на международният фестивал на изкуствата Музите 2016. По традиция след гала концерта, празникът бе закрит с право българско хоро, заиграно както от артистите, така и от публиката.

Магията, фестивал Музите 2016 – Созопол завърши, но 1800 участници от 19 държави отнасят не само награди от представянето си, не само нови приятелства, но и спомени от България, морето и древния град.

Събитието е под патронажа на вицепрезидента на РБългария г-жа Маргарита Попова и с партньори Община Созопол, Държавната агенция за българите в чужбина, Институтът за изследване на изкуствата към БАН, Руски културно информационен център – София, Международен културен център „Градски площад“ – Москва, Български културен институт Лондон.

Източник

Марина Чеснър

PR&Sales

ЗАПОЧНА БАЛЕТНАТА ОЛИМПИАДА ВЪВ ВАРНА Вицепрезидентът Маргарита Попова даде тържественото начало на 27-ото издание на Международния балетен конкурс Варна. Пръв се представи българският състезател в младша възраст Даниел Обрешков от Националното училище по изкуствата „Добри Христов“, Варна

БАЛЕТНА ОЛИМПИАДА ВЪВ ВАРНА

Варна отново е столица на световния балет. На 15 юли, беше тържествено открито 27-ото издание на Международния балетен конкурс Варна. С едноминутно мълчание организаторите почетоха паметта на жертвите от терористичния акт в Ница. След това церемонията започна с български фолклорни моменти – поздрав за добре дошли към участниците от цял свят – изпълненията на квартет „Мартеница“ към Читалище „Елин Пелин“, Варна, с ръководител Кичка Христова и на Фолклорния танцов ансамбъл към Варненския свoбоден университет с хореограф проф. Петър Ангелов. Солистите на Националния балет Катерина Петрова и Никола Хаджитанев поднесоха танцов поздрав с Адажио от „Зорба Гъркът“.

От името на организаторите Димитър Димитров, председател на фондация „Международен балетен конкурс – Варна”, поздрави гости и участници и им пожела незабравими мигове с магията на балетното изкуство: „Сигурен съм, че ни очакват прекрасни вечери тук на сцената на Летния театър. Щастлив съм, че Варна е отново световна балетна столица и че за пореден път млади дарования от цял свят идват да търсят признание за труда и таланта си на тази легендарна сцена. На всички тях желая да успеят да покажат най-доброто, на което са способни. На добър час!“

С поздравление към участниците се обърна зам.-кметът на морския град Коста Базитов, който посочи, че Международният балетен конкурс е перла в короната от артистични събития в лятна Варна, които са лицето на града пред света. Заедно с Международния музикален фестивал „Варненско лято“, чиято 90-годишнина се чества този сезон, Варненската Балетна Олимпиада е този висок форум, който поставя Варна на географската карта на света като културен център – отбеляза г-н Базитов, като подчерта значението на конкурса в годината, когато Варна се готви за Европейска младежка столица 2017. От името на кмета на Варна Иван Портних той пожела на участници и организатори един силен конкурс, наситен с добри емоции, с надеждата и тази година във Варна да бъдат открити нови звезди на световния балет.

С рози и с бурни овации бяха посрещнати членовете на международното жури на конкурса, а председателят проф. Владимир Василиев, единствен в историята на конкурса носител на Голямата награда, се обърна с вълнуващо слово към участниците, като припомни незабравимото първо издание на форума от 1964 г. и пожела на младите надежди отлично представяне. За своя принос към Варненския конкурс легендарният Бог на танца получи лично от вицепрезидента Маргарита Попова почетния плакет на вицепрезидента на Република България.

Начало на надпреварата даде вицепрезидентът на България Маргарита Попова, патрон на конкурса. В своето емоционално слово тя подчерта, че Международният балетен конкурс Варна утвърждава България на сцената на световното балетно изкуство. Международният балетен конкурс във Варна съчетава творческо съвършенство с перфектна организация и ни дава привилегията да съпреживеем изкуство на световно ниво. Многобройните зрители имат възможността да изживеят най-прекрасното усещане, което балетното изкуство дава – илюзията да полетиш, заяви вицепрезидентът Маргарита Попова, която откри 27-мия Международен балетен конкурс във Варна.

Бъдещите звезди на класическия и модерния танц трябва да научат трудния урок на професионалната дисциплина и лишенията, за да се утвърдят на голямата сцена, обърна се Маргарита Попова към участниците и гостите на престижния конкурс. В приветствието си вицепрезидентът посочи, че за поддържането на високия престиж на първия и най-реномиран балетен конкурс в света са необходими истинско вдъхновение и много труд. „Благодарение на този конкурс, България създаде и вписа в културната си биография фестивал, който представя страната ни пред света като извор на красота и талант и я утвърждава на сцената на световното балетно изкуство“, заяви Маргарита Попова.

След дефиле на знамената на всички страни участнички по традиция огънят на Балетната Олимпиада беше запален от най-младите участници в конкурса – 15-годишната Ниса Едже Бергсан (Nisa Ece Bergsan) – от Турция и 16-годишният Джун Масуда (Jun Masuda) от Япония.

155 кандидати от 35 страни са официално записани за конкурса, претенденти за наградите са 51 млади артисти в категория „младша възраст“ и 104 в „старша възраст“.

Състезателите се борят за званието „лауреат на Международния балетен конкурс – Варна“, отличия и медали и множество допълнителни награди. За трети път ще бъде присъдена Специалната награда за най-талантлив млад артист на името на маестро Емил Димитров – създател и дългогодишен двигател на това изключително събитие в света на танца.

Пръв пред журито се представи българският състезател в младша възраст Даниел Обрешков от Националното училище по изкуствата „Добри Христов“ Варна, който изпълни Вариация на Франц от ІІ действие на балета „Копелия“ от Делиб.

Първият тур – класическа хореография, продължава до 19 юли, вторият – класическа и съвременна хореография – от 21 до 24 юли, а третият – от 26 до 27 юли. Финалът ще бъде гала концерт на лауреатите на 29 юли, а на 30 юли ще го последва супер гала концерт „Среща на поколенията“, в който ще участват и носители на призове от предишни издания на конкурса.

Международният балетен конкурс Варна е основан е през 1964 г. и е Първият в света професионален балетен конкурс.

Организира се от фондация “Международен балетен конкурс Варна”, съорганизатор е Община Варна. Форумът се провежда с подкрепата на Министерството на културата на Република България. Патрон на 27-то издание е вицепрезидентът на Република България Маргарита Попова. Балетната Oлимпиада е под патронажа на UNESCO и генералния директор на световната организация Ирина Бокова.

Основен партньор на конкурса е Societe Generalе Експресбанк.

Спонсори на конкурса са: Ютекс Холдинг, Балетна школа Маша Илиева, Вивджио, БМФ – Порт Бургас, Хюве Фарма, Фондация „Америка за България”, Албена АД, Автомотор Корпорация Ситроен.

Медийни партньори на конкурса са: БНТ, Дарик, ТВ 1, ТВ Черно море, сп. Жената днес, сайтът Морето нет, БНР Радио Варна, сайтът Нетуърк данс.

Пълният регламент на 27-то издание можете да откриете на сайта на конкурса: http://www.varna-ibc.org . Актуална информация за конкурса търсете на страницата във Фейсбук: https://www.facebook.com/VARNA-International-Ballet-Competition-444071619046404/?ref=bookmarks

Източник:
NIRA Communications PR

Уеб хитът „Не така, брат“ с премиера на сезон 2 на 27 юли Първият български тийн уеб сериал с над 4 млн. гледания се завръща с нов сезон и звездни участници във Vbox7.com

„Не така, брат“ сезон 2

Пикът на високите температури тази година се очаква на 27 юли, когато стартира премиерният епизод от втория сезон на „Не така, брат“, обещават продуцентите от 7Talents.

Хитовият тийн уеб сериал се завръща в най–голямата българска платформа за видео споделяне Vbox7.com с още двама герои. Новите звезди, които ще изгреят в онлайн сериала, са интернет феноменът Кристиан Танев, един от най–популярните влогъри у нас, и X Factor звездата Ана-Мария.

Кристиан Танев е един от най-успешните български влогъри с милиони гледания в интернет. Наскоро издаде комикс, озаглавен Ракиямен, който се превърна в истинска мания за тийнейджърите.

Ана-Мария Янакиева е малкото момиче с големия глас от втория сезон на X Factor, в който достигна до самия финал. През миналата година заедно с друг участник от X Factor – Богомил Бонев, реализира песента „Теб си пожелах“, която за отрицателно време се превърна в радио хит.

Освен новите звезди, вторият сезон ще донесе на феновете още две изненади.

Епизодите този път ще са повече – цели 20 на брой, като седмично ще излизат по два – в сряда и в събота.

Трейлърът на втори сезон можете да видите тук: http://vbox7.com/play:afbabec840

Източник:
Ирена Райчева
PR Expert
Nova TV
Nova Broadcasting Group Inc.

ЗА БАЛЕТНАТА ОЛИМПИАДА ИЗГРАДИХА НОВ ПОД НА СЦЕНАТА НА ЛЕТНИЯ ТЕАТЪР ВЪВ ВАРНА Съвременното инженерно решение ще позволи скъпият дървен под да се демонтира и ползва отново.

НОВ ПОД НА СЦЕНАТА НА ЛЕТНИЯ ТЕАТЪР ВЪВ ВАРНА

На обновена сцена с висококачествен дървен под ще започне 27-ото издание на Международния балетен конкурс Варна, което се открива на 15 юли в легендарния Летен театър на морската столица. Съвременното инженерно решение ще позволи скъпият дървен под да се демонтира и ползва отново.

Днес приключиха своята работа монтажниците на системата от подови панели, водени от специалист от световно признатата компания за производство на сценични настилки Harlequin LibertyTM. С нейната марка са подовете на всички големи сцени за танц по света, сред които и на еталоните в танцовото изкуство – Болшой театър и Парижката опера и балет. Пружиниращите подове на Harlequin са проектирани и тествани не само от танцьорите, но и от учени и лекари. Изследванията показват, че танцуването върху друг тип подове, например спортни, води до повишен риск от наранявания за балетистите. Хирургът ортопед д-р Boni Rietveld, който е специализиран в областта на медицината на танца, споделя: „Танцьорите нямат почти никаква защита от удар в обувките си – те танцуват с боси крака или с тънки балетни обувки. Затова правилният под е изключително важен за тяхната сигурност.“

Harlequin Liberty предвижда още една предпоставка за безопасност на танцьорите – панелите се поддържат от понижаващи силата на ударите подложки с двойна плътност.

 

Подложките се компресират прогресивно в зависимост от тежестта, като осигуряват на танцьорите усещането за устойчивост независимо от броя танцьори, играещи върху един и същ панел и така намаляват риска от ставни травми. Повече за системата за Арлекин Liberty може да се научи от сайта на компанията http://euro.harlequinfloors.com/en/sprung-floors/harlequin-liberty/.
Новата сцена стана възможна с подкрепата на фармацевтичната компания „Хювефарма“ и БМФ Порт Бургас, които подадоха ръка на Балетната Олимпиада в ключов момент от подготовката на конкурса.

Първи на обновената сцената на Летния театър ще излязат участниците в 27-ото издание на Международния балетен конкурс Варна. Началото на тържествената церемония по откриването на конкурса е на 15 юли в 20:30.

Международният балетен конкурс Варна е основан е през 1964 г. и е Първият в света професионален балетен конкурс. Организира се от фондация “Международен балетен конкурс Варна”, съорганизатор е Община Варна. Форумът се провежда с подкрепата на Министерството на културата на Република България. Патрон на 27-то издание е вицепрезидентът на Република България Маргарита Попова. Балетната Oлимпиада е под патронажа на UNESCO и генералния директор на световната организация Ирина Бокова.

Основен партньор на конкурса е Societe Generalе Експресбанк.

Пълният регламент на 27-то издание можете да откриете на сайта на конкурса: http://www.varna-ibc.org . Актуална информация за конкурса търсете на страницата във Фейсбук:https://www.facebook.com/VARNA-International-Ballet-Competition-444071619046404/?ref=bookmarks

Източник:
NIRA Communications PR

Холивудски екшън трилър ще се снима във град Варна с участието на Жерард Бътлар Кастингът ще се проведе на 21 юли (четвъртък) от 17.00ч. на Раковината в Морска градина Варна

Кастинг агенция „Талънт партнърс” (www.talent-partners.com) (Facebook: Talent Partners Casting) ще проведе кастинг за Холивудски екшън трилър:

СТАТИСТИ – МЪЖЕ от 18 до 50 г. за американска филмова продукция HUNTER KILLER (http://www.imdb.com/title/tt1846589/?ref_=nv_sr_1).

Кастингът ще се проведе на 21 юли (четвъртък) от 17.00ч. на Раковината в Морска градина Варна.

Всеки явил се на кастинга ще трябва да попълни кратък формуляр с име и телефон за връзка и ще му бъдат направени два фотоса.

Избраните статисти ще участват в заснемането на филма на територията на град Варна в периода 15-30 септември 2016г. Носете си химикалка.

Очакваме ви!

Източник:
Mилен Минков

ЛЯТНАТА АКАДЕМИЯ НА „ВАРНЕНСКО ЛЯТО“ СРЕЩА ИМЕНИТИ ТВОРЦИ С БЪДЕЩИТЕ ЗВЕЗДИ НА МУЗИКАЛНИЯ ПОДИУМ Аулата на Икономическия университет ще бъде новата сцена на концертите на преподавателите в Академията

От 8 до 14 юли е майсторският клас по класическа китара на Георги Василев, а от 9 до 16 юли – майсторският клас по цигулка на проф. Минчо Минчев.

Аулата на Икономическия университет ще бъде новата сцена на концертите на преподавателите в Академията.

На 8 юли е концертът класическа китара на Георги Василев, а на 11 юли – цигулковият концерт на Минчо Минчев и Николай Минчев.

Създадена преди повече от три десетилетия, днес Академията е институция със свое място в Международния музикален фестивал „Варненско лято“, а тазгодишното й издание включва майсторски курсове по цигулка и класическа китара, концерти, срещи, конкурс, които ще се проведат на няколко сцени в морския град от 8 до 16 юли.

Въпреки всички проблеми, които българската култура трябва да преодолява през последните десетилетия, Международната лятна академия, която е част от програмата на Международния музикален фестивал „Варненско лято“, преживява ренесансов разцвет – освен че вече е утвърдена институция, тя непрекъснато се развива и обогатява. Доказва го тазгодишната програма, подготвена от артистичния директор на Академията проф. Минчо Минчев, която включва майсторски класове по цигулка и китара, открити уроци на изтъкнати български и чуждестранни изпълнители и педагози, концерти, годишно състезание за цигулари.

Рождената година на Лятната музикална академия е 1984 г. Идеята е на проф. Минчо Минчев, тогавашното ръководство на фестивала я подкрепя и предава като ценно наследство на днешната дирекция „Култура и духовно развитие“ в Община Варна, главен организатор на Международния музикален фестивал „Варненско лято“. Съвсем естествено е първият курс да е за млади, талантливи и с бъдеще цигулари. Минчо Минчев и неговият професор Ифра Нийман от Лондон поставят началото на Академията. Идеята е авторитетни, уважавани по цял свят български и чуждестранни изпълнители и педагози да идват във Варна, за да предават знанията и уменията си на своите млади колеги от средните и висши музикални училища, както и на начинаещи професионални изпълнители, някои от които впоследствие развиват успешна международна артистична кариера. Сред ръководителите на майсторските класове са още професорите Янош Щаркер, Роберт Коен, Андраш Адорян, Борис Блох, Ксения Янкович и Катрин Викерс, нашата голяма оперна прима Анна Томова – Синтова, Татяна Колева, които превръщат своето пребиваване в морския град в своеобразна теоретична и практическа лаборатория за следващите поколения музиканти.

Още в началото е положена традицията курсът да завършва с галаконцерт на най-добрите участници, а преподавателите също да се представят с концерти.

Тази година ще има два майсторски класа. Първият е от 8 до 14 юли – по класическа китара, и се ръководи от уважавания наш музикант Георги Василев, като на 14 юли от 19 ч. в концертно студио на Радио Варна е заключителният концерт. Вторият майсторски клас е по цигулка – от 9 до 16 юли, с ръководител проф. Минчо Минчев, а галаконцертът е на 16 юли от 19 ч. в градската художествена галерия „Борис Георгиев“. И двете събития са с вход свободен.

На 16 юли от 10 ч. в Националното училище по изкуствата „Добри Христов“ ще се проведе традиционният конкурс за млади цигулари „Цигулките на Минчо Минчев“. Участниците в това годишно състезание ще бъдат оценявани от жури от цигулкови педагози и изпълнители с председател проф. Минчо Минчев. На победителите ще бъдат предоставени 12 цигулки от личния фонд на именития музикант, на които младите изпълнители да свирят една година.

Концертният цикъл, включен в Академията, започва на 8 юли от 19:00 с рецитал на Георги Василев в Аулата на Икономически университет. В този изящен концерт, който се очаква с голям интерес от ценителите, в изпълнение на българския музикант ще прозвучат произведения за класическа китара от Й. С. Бах, Лео Брауер, Душан Богданович и Карло Доменикони.

Варненецът Георги Василев, възпитаник на Националното училище по изкуствата „Добри Христов“ и на най-добрия педагог по класическа китара Любен Хараламбиев, е приет от световната критика като инструменталист с уникален талант, виртуоз с изключителен поглед към музиката, която изпълнява. Подготовката му за световната сцена започва, след като печели конкурс на Министерството на културата и заминава да учи в Киев, после в Женева и Копенхаген. Следват отличия на престижни международни конкурси. Всичко това му отваря широко вратите на големите концертни зали. Ангажиментите за солови изяви се множат, концертите следват един след друг – в Русия, Великобритания, Италия, Швейцария, Дания, Австрия. Китаристът проявява интерес и към камерната музика, като особено го привлича музиката на барока, Ренесанса, тангото, джаза. Свири с различни камерни формации в Европа, САЩ, Бразилия, Австралия. Участва в редица студийни проекти с филмова или експериментална музика. В дискографията му има 15 компактдиска, 2 от които солови, продуцирани от световни компании. Съосновател и артистичен директор е на международния китарен фестивал ”Les journées internationales de la guitare à Sion”, а от 2001 г. води класа по китара за следдипломна клалификация и майсторска степен на Музикалната академия в Лозана, Швейцария.

Пламена Мангова е обичана от фестивалната публика на Варна пианистка. Тази година тя ще изнесе рецитала си на 9 юли от 19:00 в Градската художествена галерия.

И Пламена Мангова е от звездния музикален тим на България, покорил сцените по света, изправял на крака хиляди ценители на музикалното изкуство. Тя е млада, талантлива, амбициозна, отдадена на музиката, успяла да заеме челните позиции на не един и два престижни международни конкурса, изнася концерти от Европа до Токио, Южна Корея, Израел и Санкт Петербург. Отделя време и за камерна музика. Записва пълния интеграл от творби за цигулка и пиано на Сергей Прокофиев с Татяна Самуил, прави съвместен диск с Татяна Мелниченко, Наталия Пришепенко и Себастиян Клингер на камерни творби от Шостакович за фирмата Fuga Libera, който получава наградата на списание „Пицикато” в Люксембург. Запис на рецитала й с творби от Бетовен и „Бурлеска” от Рихард Щраус с Националния оркестър на Белгия получават най-високата оценка на списание „Диапазон”. Участва в две издания на проекта „Hand in Hand” (2007 и 2009), подкрепен от великата Марта Аргерих. Води майсторски класове в Испания, ЮАР, Япония, България и Белгия. През март 2011 г. е избрана за „Артист на месеца“ на музикалното списание Interlude в Хонг Конг.

Следващият концерт от програмата на Академията е на 10 юли в зала „Бах“ на Евангелската методистка църква от 19 ч. Тогава пред фестивалната публика ще излезе роденият в Нюрнберг – Германия, органист проф. Андреас Якоб. Освен да се потапя в дълбините на този океан от звуци и възможности, каквито има органът, той изучава и музикология, философия, психология. А като учен Якоб се интересува от някои теоретични аспекти на музиката на XVII, XVIII и ХХ век, на творчеството на Йохан Себастиан Бах и Арнолд Шьонберг, на случващото се в съвременната музика.
Майсторски класове, концерти, срещи, обмяна на творчески и житейски опит, конкурс – всичко това е Международната лятната музикална академия.

Билетите за концертите от програмата на ММФ „Варненско лято 2016“ са от 5 лв. с ВИП билети от 20 лв. Ученици, студенти и пенсионери ползват специална отстъпка, билетите за тях са от 2 лв.

ММФ „Варненско лято 2016“ се организира от Община Варна в партньорство с Министерството на културата и НУИ „Добри Христов“ и със съдействието на Гьоте – институт, Унгарския културен институт, Италианския културен институт. Фестивалът се реализира с подкрепата на „Солвей Соди“, „Кока-Кола България“, „М Тел“, „Фрапорт“, хотелите „Капитол“, „Черно море“, минерална вода „Бачково“, ресторант „Бодега“, клуб „Ментол“, пиво „Гларус“. Медийни партньори на фестивала са БНТ, РТВЦ Варна и БНР, Радио Варна и Moreto.net.

Още за програмата на фестивала:
http://www.varnasummerfest.org/search_program_current_bg.php?page=event_search&esID=43

Източник:
Пресцентър на ММФ „Варненско лято“
Нина Локмаджиева

Международен Екслибрис Конкурс Варна учреди Специална награда на името на Едуард Пенков Идеята беше подкрепена от семейството на Едуард, което дарява негова творба като материален израз на наградата за това издание

Специална награда на името на Едуард Пенков

В началото на 2016 година ни напусна един невероятен творец, майстор на екслибриса и художник от световна величина – Едуард Пенков. Носител на много награди за графиките и екслибрисите си, с творчеството си Еди утвърждаваше престижа на българската екслибрис школа като една от най-добрите в света. Творбите на Едуард ще останат в световната съкровищница на изкуството. Отчитайки неговата значимост като автор и по предложение на Артистичния директор на Конкурса г-н Юлиан Йорданов, Организационният комитет на Международен Екслибрис Конкурс Варна реши да учреди специална Награда за особени творчески постижения на името на Едуард Пенков.

Идеята беше подкрепена от семейството на Едуард, което дарява негова творба като материален израз на наградата за това издание.

От този момент нататък при всяко издание на Международен Екслибрис Конкурс Варна ще бъде давана специална Награда на името на Едуард Пенков. Надяваме се, че по този начин ще можем да отдадем дължимото на таланта на именития български художник и да дадем своя скромен принос името му да продължи да живее в сърцата и умовете на колекционерите и художниците на екслибрис в целия свят.

Едуард Пенков (1962 – 2016) е роден на 7 януари 1962 г. в Ловеч. Член на СБХ, секция Графика. Има над 10 самостоятелни изложби и много награди за графиките си – регионална награда за графика на Национален конкурс „Алианц България“ (2009), втора награда в Международен Екслибрис Конкурс Анкара (2007) и др. Носител на ежегодната персонална награда „Ловешки меч 2002” за стойностни постижения в областта на културата.

Второто издание на Международен Екслибрис Конкурс Варна ще се проведе от 18 август до 28 септември 2016 г. в Арт Галерия Ларго.

Събитието се реализира с финансовата подкрепа на Община Варна чрез Фонд Култура. Повече информация за Международен Екслибрис Конкурс Варна можете да намерите на неговия сайт: www.exlibris-competition-varna.org.

Източник:
Нели Вълчева, Изпълнителен директор
Международен Екслибрис Конкурс Варна

Ричард Клайдерман ще изневери на белия си роял в първия си концерт на Булстрад Арена – Русе Виртуозният пианист ще гостува за първи път в Русе

Виртуозният пианист Ричард Клайдерман ще свири за жителите и гостите на Русе в новата зала на европейския ни град Булстрад Арена на 7-ти юли. „Принцът на романса“, както е наричан от Нанси Рейгън каца на летището в Букурещ на 6 юли в ранния следобед, откъдето с Мерцедес ще бъде откаран в предпочитания от него хотел, където освен че ще си почива, ще репетира 18-те творби, които ще изпълни пред многобройните си почитатели.

Блестящата концертна кариера на Ричард Клайдерман започва през 1976 г. със записа на известната „Балада за Аделин“. До момента пианистът е продал повече от 150 милиона записа и допринася за създаването на жанра „популярна класика“. Неговото изкуство е обичано от широк кръг от хора, защото Клайдерман успява да адаптира по невероятен начин едни от големите шедьоври на класическото музикално наследство и създава невероятно усещане и емоция в посетителите на концертите му.

Майсторът на пианото вече е гостувал в България и е пълнил концертите зали в София и Варна до пълен предел.

Обичайно музикантът изисква бял роял, но след като организаторите на концерта го запознали с параментрите на рояла на Русенска филхармония, той взел решение да се възползва от предимствата на инструмента и да изневери на любимия си бял цвят.

Специално за почитателите си на концерта в крайдунавския град Клайдерман подготвя своя интерпретация на популяна българска песен, която ще прозвучи единствено и само на 7 юли в Зала Булстрад Армеец. Билетите за концерта са на цени от 40 до 100 лв., продават се на касата на операта в Русе и в мрежата на Ивентим.

Източник:

Йоана Иванова
PR & Artist Manager
Monte Music Ltd.

Страница 15 от 30« Първа...10...1314151617...2030...Последна »