Category Archives: Изкуство

Една от най-големите испански певици Bebe показва новото си Аз във Варна през юни Bebe ще представи новия си албум в София, Пловдив и Варна в началото на следващия месец, но само в Морската столица с нея ще свири цялата й група

Bebe показва новото си Аз във Варна

Този юни испанската певица Вebe – магьосница на музикалната страст, красивия текст и божествения ритъм – ще добави още една вибрираща щриха към обаянието на морската столица. Точно на 16 юни от 20:30ч. испанката ще завърши турнето си у нас със запомнящ се концерт с цялата си група в Летния театър. Нито времето, нито мястото са избрани случайно – Bebe е тук, за да ни представи дългоочаквания си, четвърти подред, албум с красноречивото име „Cambio de piel“ в превод „Смяна на кожата“ . Само седмица след появата си албумът вече е №1 по продажби в iTunes в Испания и достига до №4 в Spanish Albums Chart.

Албумът ни среща с една позната и въпреки това променена Bebe, по-зряла, по-трезва, но все така чувствена и истинска. Самата певица казва преди време: „Пианото е за когато порасна“. Е, Bebe вече е пораснала, а това е албумът, в който тя пее най-много и освен гласа й чуваме и много пиано.
Bebe споделя: „Всеки диск е плод на определен момент и в този искам да се освободя. Във втория албум гласът ми беше шепнещ, в третия имаше повече гняв, а в този песните се отварят, без срам и без предразсъдъци. Казах си: Стига толкова, хайде да се отпуснем!“.

От една страна, в албума са разтърсващите парчета „La cuenta“, „Ganamos“, „La bala perdida“, „Animales hambrientos“, „Chica precavida“, а от друга – лиричните – „Que llueva“, „Más que a mi vida“, „Todo lo que deseaba“, изпълнени с щастие и радост, в които се чува и детският глас на петгодишната дъщеря на Bebе – Кандела.

„Аз съм си същата, но се чувствам еволюирала, сега съм на 37, а започнах на 24. Продължавам да мисля по сходен начин и продължавам да пея „Malo“. Научих много за музиката и композицията, но самата аз съм същият човек“, споделя Bebe. „Cambio de piel“ е от онзи особен вид „дългосрочни“ албуми – колкото повече ги слушаш, толкова повече те обсебват, а в него Bebe e в целия си блясък.

Освен във Варна, испанската красавица ще пее и в София на 9 юни в клуб Mixtape 5 и в Пловдив в Летния театър на 12 юни.

Организатори на турнето на Bebe са Symphonics, а партньори във Варна: Mall Varna, радио Energy, Eventim, TicketPro, TicketPortal, BgMaps и Bultex.

Повече информация за концерта може да получите във фейсбук:
facebook.com/BEBEinVarna2016;
facebook.com/BebewebBulgaria
или в официалното събитие:
facebook.com/events/186143958421376/
Билети за концерта он-лайн: http://www.eventim.bg/bg/bileti/bebe-live-at-varna-barna-leten-teatr-425415/event.html, в офисите на Eventim или на касата на Двореца на културата и спорта.

Повече информация зa Bebe

Голямата испанска звезда María Nieves Rebolledo Vila, по-известна като Bebe, е родена във Валенсия, но израства в Естремадура, близо до границата на Испания и Португалия. Родителите ѝ са любители на музиката. Още от малка тя пее, свири, участва в музикална група, пишe текстове и композира. След като завършва гимназия, заминава да учи драматично изкуство в Мадрид, като по време на следването си свири на китара и пее в барове, а през 2001 година печели конкурс за автори-изпълнители от Естремадура.
Музикалният ѝ талант не остава незабелязан, в края на 2003 Карлос Джин ѝ прави предложение да издаде собствен албум. Така той става продуцент на дебютния ѝ супер успешен албум „Pafuera Telarañas“ (Вън от паяжините), който излиза през 2004 и става мултиплатинен с над 800 000 продадени копия. Най-известната песен в него е „Malo“, която става световен хит, а бликащият от песента гняв – „Malo, malo, malo eres no se daña a quien se quiere“ (в превод „Лош, лош, лош си, не се наранява, когото обичаш“) се превръща в химн на борбата срещу насилието над жените по света.
Bebe излиза с нов албум почти четири години след албума „Un pokito de rocanrol“. През това време тя прави турнета в Северна и Южна Америка, музиката ѝ достига до Русия, Финландия, Турция, Гърция и България.

Bebe е добре позната на българската публика, през 2013 билетите за първия ѝ концерт – на 14 февруари в Sofia Live Club, са разпродадени само за седимца, а в рамките на „High Summer 2014″ почитателите на Bebe бяха зарадвани с два концерта на Черноморието.

През 2004 г. Bebe печели първата си награда Ondas за пробив и има 5 номинации за Латиноамериканските „Грами“ награди. Същата година е отличена четири пъти на церемонията Premios de la Música (най-значимите музикални национални награди на Испания) за: Най-добър поп албум, Нов автор, Нов изпълнител, Най-добър видео клип – “Malo”.

Източник:
Яна Милошeва
PR консултант

Холивудските винтидж артисти от Postmodern Jukebox борят алергии преди концерта Вечерята им преди шоуто ще бъде на специално подбрано място, срещу Руската църква в София

Postmodern Jukebox

Уникалното винтидж шоу, което ни очаква днес, 31-ви май, в зала 3 на НДК, е в разгара на подготовката си. Магьосниците от група Postmodern Jukebox ще пренесат у нас холивудския шик от 40-те и ще ни покажат как биха звучали Тейлър Суифт, Бионсе, Бритни Спиърс и Guns N’ Roses преди 50 години. Тъй като голяма част от екипа имат специални хранителни навици, както и остри алергии към определени продукти, известно време мениджмънтът им разучаваше за ресторант, който да откликне с качествена храна и редки комбинации от необичайни съставки, които да не доведат до неприятни последствия.

Имайки вече лош опит с реакции от дадени храни и дори с посещения на болници в други страни, мениджмънтът на Скот Брадли с неговия Postmodern Jukebox изработи предварителен и подробен списък какво не трябва да влиза в менюто на артистите. Сред изпълнителите има такива с алергии към риба, млечни продукти, ягоди и червени меса.

Ето защо, вечерята им преди шоуто ще бъде на специално подбрано място, срещу Руската църква. От ресторант Corso са им подготвили меню, което включва запечен домат със зеленчуков бруноаз, гарниран с маринован патладжан;  пилешко филе в сос Терияки; специална веган торта, домашна торта Панетоне с маскарпоне и други.

След участието си в София, Скот Брадли и неговият Postmodern Jukebox ще посетят Пловдив на 1-ви юни.

Източник:
Илияна Йорданова
ICreative PR

Приятели – изложба живопис и скулптура в Арт Галерия Ларго Здравко Палазов и Радостин Дамасков

Изложба “Приятели” - Арт Галерия Ларго - Варна

От 31-ви май 2016 год. арт галерия “Ларго” ще представи изключително интересна изложба на двама автори – живописните платна на Здравко Палазов и скулптурите и релефите на Радостин Дамасков. И докато смолянския художник за втори път гостува в „Ларго“, то бургазлията Дамасков за първи път показва свои произведения във Варна. Експозицията се нарича „Приятели“, защото както и може да се предположи, двамата творци са много близки приятели в живота и с радост и ентусиазъм планират своето представяне заедно във Варна.

За художниците:

Здравко Палазов е роден през 1957 г. в Смолян. Завършва художествена гимназия в Казанлък (1978) и специалност „Живопис” при проф. Добри Добрев във ВИИИ „Николай Павлович“ (1984). Специализира в Русия, Италия, Франция. Участва в много национални изложби в страната и в представителни колекции на СБХ по света. Здравко Палазов работи в областта на живописта и рисунката, илюстрацията и художественото оформление. От 80-те години насам Здравко Палазов е реализирал над 100 самостоятелни изложби в редица български градове, както и в Германия, Швейцария, Чехия, САЩ, Испания и в още десетина други държави. Негови картини присъстват в редица чуждестранни колекции и в почти всички български градски художествени галерии. В периода 2006 – 2014 г. е директор на Художествена галерия – Смолян. Член е на СБХ. Живее и твори в родния си град Смолян.

Радостин Дамасков е роден през 1957 г. в Бургас. Завършва скулптура през 1982. От 1987 е член на Съюза на Българските Художници. Участник е в много изложби в България и чужбина, както и в интернационални симпозиуми по скулптура. Някои от тях са Международен симпозиум по скулптура в камък, Бургас (1987, 2010), Международен симпозиум по скулптура в дърво, Ясна Поляна (1988, 2000), Международен симпозиум по скулптура в камък в Грузия (1998) и в Армения (1999), Международен пленер – Русалка (2009, 2010, 2011) и др. Работи в областта на малката пластика и монументалните форми. През 2010 г. печели национален конкурс и реализация на паметник на поетесата Петя Дубарова в Бургас. През 2011 г. създава първият нулев километър в България, намиращ се в град Бургас. За своите скулптури в камък и бронз получава дипломи от Министерствата на културата в Унгария, Грузия и Армения, както и почетния знак на град Бургас. Негови творби са притежание на Музея на модерното изкуство в Кьолн, колекция на „П. Людвиг“, както и на много галерии и колекции в България, Германия, Белгия, Холандия, Русия, Мексико и други. Живее и работи в Бургас.

Изложбата продължава до 16 юни. Повече снимки на www.largogallery.com

Източник:
Нели Вълчева, галерист

За какво използваме салфетките в днешно време Честит празник на салфетката

Салфетките са необходима част от нашето ежедневие, особено когато се храним. Те са използвани още от спартанците, а римляните са тези, на които дължим популярността им като тогава са изработвани от плат, не от хартия. През 17-ти век, на тази дата, един италиански келнер е поставил началото на сервиране на салфетките според ранга на хранещия и днес честваме техния празник, съобщават от Yaza. В днешно време ги използваме за забърсване на устата и ръцете си и символизират чистота и свежест. Често са квадратни или правоъгълни, с цветен дизайн. Обикновено варират в размери от 13 см. до 56 см. Предлагат се в разнообразие от цветове и модели, могат да бъдат персонализирани и не винаги в строго квадратната си форма. Благодарение на всичко това те се превръщат в пособие за създаване на различно изкуство.

Какво може да изработим от салфетки:
Най-разпространен е декупажът, който внася творчески елемент почти на всеки предмет. Това е метод на лепене на салфетките, например за великденските ни яйца.

Със салфетки се изработват оригами. С тях може да аранжираме дома, офиса, градината като изработим различни фигурки, които да внесат настроение- зайчета, котки, други животни, рамки за снимки, пана и др.

Творците създават цветя, с които проектират цели пана. На много места, в частни домове, ресторанти, хотели ще откриете истински шедьоври на изкуството, изработени от тях.

В последните години, наблюдаваме и нова мода при изработката на покани за събития и сватби, стилно сътворени от салфетки.

Все по-често се правят и букети от салфетките- цветни и красиви, с които да зарадваме любимите си хора.

Салфетките намират място и в разкрасителните процедури. Все по- често маникюристите правят декупаж върху нокти и се очертава това да бъде хитът на предстоящото лято.

Салфетката е универсална и евтина. С малко повече търпение и творчество ще се превърне във ваш доверен приятел.

Източник:
Михаела Пехливанова
PR manager
yaza.bg

Татяна Лолова подари на старозагорци истински спектакъл при награждаването и със „Златната липа“ за цялостен принос в киното С неподражаемо чувство за хумор и щипка самоирония Лолова подари на старозагорци изповедта на своя живот от сцената

Татяна Лолова - Награда - Златната липа

Голямата актриса Татяна Лолова превърна в истински спектакъл церемонията по награждаването и със статуетката „Златната липа“ за цялостен принос в киното. С неподражаемо чувство за хумор и щипка самоирония Лолова подари на старозагорци изповедта на своя живот от сцената на Държавна опера Стара Загора, където снощи беше даден официален старт на четвъртото издание на Фестивала за ново европейско кино „Златната липа“`2016. „Ще ви дам един съвет – помнете своите големи актьори и ги обичайте, докато са живи – те заслужават това. Защото виждате, колко много от тези големи актьори, с които съм играла, вече са на небето.“, каза Татяна Лолова по повод прожектирания малко преди награждаването и монтаж с кадри от любими игрални филми с нейно участие, режисиран от директора на фестивала Магдалена Ралчева. В тях и партнират Григор Вачков, Тодор Колев, Георги Калоянчев, Георги Парцалев, Константин Коцев и много други титани на българското актьорско майсторство, които вече не са сред нас.

Церемонията по откриване на „Златната липа“ беше водена от талантливия млад актьор Бойко Кръстанов, който без проблем завладя препълнената зала с непринудената си усмивка. Празникъ започна с шествие от центъра на града до сградата на Държавна опера Стара Загора, водено от мажоретен състав и военният биг бенд на града. Многобройните граждани, дошли да станат част от събитието, имаха удоволствието да минат по червения килим заедно със звездите на българското кино и театър Параскева Джукелова, Симеон Лютаков, Мария Статулова, Васил Михайлов, Любен Чаталов, Велин Величков, режисьорът Станимир Трифонов, престижното международно жури на фестивала, водено от друг известен български режисьор – Костадин Бонев и много други.

Приветствия към публиката отправиха създаделят и директор на „Златната липа“ – Магдалена Ралчева и зам.кметът на община Стара Загора Иванка Сотирова. С изпълнения на някои от известните си хитове същото направи и поп певецът Дичо, а смесената акапелна актьорска формация буквално взриви аплодисментите на старозагорци с изпълнение на „Дилмано, дилберо“.

Фестивалът стартира с прожекция на полския игрален филм „Варшава през нощта“, който беше представен лично от неговия режисьор Наталия Коринцка-Груз.
Днес от 12 часа Татяна Лолова ще засади своя липова фиданка в Алеята на липите, западно от сградата на операта и ще открие своята звезда на славата. От 16 часа ще бъде представена книгата на Пенчо Ковачев „25 звезди на българското кино“ в лапидариума на Историческия музей в Стара Загора. През целия ден вървят прожекции на интересни филми при вход свободен. Акцентът във филмовата програма днес е в 19 часа, когато започва прожекцията на българското конкурсно участие „Каръци“ на режисьора Ивайло Христов.

Източник: Стоян Стоянов

6 драми, 2 комедии и политически трилър влизат в битка за приза най-добър филм на „Златната липа“`2016 Точно 9 девет е окончателният брой на филмите, които организаторите на фестивала за ново европейско кино „Златната липа“`2016 са включили в конкурсната програма

Точно 9 девет е окончателният брой на филмите, които организаторите на фестивала за ново европейско кино „Златната липа“`2016 са включили в конкурсната програма на IV-тото му издание, което ще стартира с грандиозно откриване тази събота в 17,30 часа пред Операта в Стара Загора.

И 9-те ленти са произведени през 2015 година. Прецизната селекция е отсяла амбициозни творби на млади и вече утвърдени режисьори от Дания, Унгария, Русия, Естония, Косово, Сърбия, Полша, Австрия и България. Един от филмите представя заплетен политически трилър. Останалите заглавия, през сълзи и смях, разказват вълнуващи човешки истории.

Трилърът идва от Дания и е режисиран от Кристина Розендал. Носи многозначителното заглавие „Идеалистът“ и разказва за журналист, който попада на следи от инцидент с американски бомбардировач с ядрени бойни глави, катастрофирал 18 години по-рано в ледовете на Гренландия. Прожекцията му е на 31 май от 11 часа в операта.

Родното кино ще се представи с нашумялата лента на Ивайло Христов „Каръци“. Филмът разнищва сложен възел от любов, разочарования и надежди, в който са оплетени група съученици от горните класове в малък провинциален град. „Каръци“ ще се прожектира на 29 май от 19 часа също в операта.

Руското предложение е режисирано от известния майстор на драмата Александър Котт и се казва „Инсайт/Сляпа любов“. Любовта тук се оказва сляпа и в прекия смисъл на думата, тъй като главният герой е изгубил зрението си, но се запознава с необикновена жена, която има способността да вижда повече от другите. Гледайте го на 29 май от 17 часа в операта.

Слепотата белязва и полската драма „Карт Бланш“ на режисьора Яцек Люсински. Филмът е по действителен случай за уважаван гимназиален учител, който крие постепенното си ослепяване от всички около него с надежда да помогне на учениците си до края на училищните изпити. Прототипът на главния герой – Мачией Биалек, все още преподава в Люблин гимназията и е високо уважаван и обичан от своите ученици. Гледайте го на 30 май от 17 ч. и на 31 май от 21 часа в операта.

„Грубер си отива“ е история от Австрия на режисьора Мари Кройцер, която разказва за егоцентрик, живеещ на пълни обороти, без да го е грижа за разходите. Новината, че е болен от рак обръща живота му на 360 градуса. Прожекцията на филма е от на 29 май от 15 часа в операта и на 30 май от 21 часа в библиотеката.

Унгарският филм „Утринна треска“ представя историята на една любов, родена при странните обстоятелства на Холокоста. Историята се развива в шведски рехабилитационни лагери през есента и зимата на 1945 г. „Утринна треска“ е базиран на истинската история на родителите на режисьора на филма – Петер Гардош. Гледайте го на 31 май от 13 часа в операта.

„Хром“ е филм за съзряването, копродукция на Албания, Косово, Германия и Гърция, режисиран от Бужар Алимани. Филмът разказва за глухоняма майка, която трябва да се грижи за двамата си сина. По-големият е само на 15, но започва работа в местната хромова мина. Когато майката и един съсед се сближават, новата бащинска фигура провокира бунтовническия дух на навлязлото в пубертета момче. Единственият лъч в тунела е неговата необикновена и привлекателна учителка по математика. Прожекцията е на 29 май от 13 часа в операта.

Военната драма „1944“ разказва за последната година от Втората световна война на естонска земя. Мъжете се бият на границата на Европа и Русия. Някои са отведени в Червената армия, други във „Вафен СС“. Трябва да бъдат направени избори не само от войниците, а и от техните близки. Филмът на Елмо Нюганен се превръща в най-успешния естонски филм в местната бокс офис история. Гледайте го на 30 май от 13 часа в операта и от 15 часа в библиотеката.

Сръбският „Анклав“ на режисьора Горан Радованович ще ни пренесе в Косово през 2004 г. – 5 години след края на войната. В малък сръбски анклав, живее 10-годишният Ненад заедно с баща си Воислав и болния си дядо Миладин. Неговото най-голямо желание, да играе с други деца, изглежда непостижимо. Отново и отново през пролуките на бронирания танк, той вижда две албански момчета на неговата възраст и 13-годишното овчарско момче Башким, което е изгубило баща си по време на войната и мрази сърбите. Ще играят ли те заедно? Прожекцията на филма е на 30 май от 15 часа в операта и на 1 юни от 17 часа в библиотеката.
Журито ще обяви наградените филми на 1 юни на специална пресконференция за медиите и ще връчи наградите същата вечер на церемония по закриването на фестивала от 18 часа в залата на Държавна опера Стара Загора. Тогава ще бъде показан отново наградения филм.

Входът за всички прожекции и събития по време на фестивала е напълно безплатен. Разгледайте пълната програма на фестивала на www.thegoldenlinden.com и изберете своите фаворити.

Източник:
Пресцентър „Златната липа“`2016

Празник на Музиката 2016 – 21 юни Събитието е по инициативата на Франкофонски център Варна, с подкрепата на Община Варна

Празник на Музиката 2016 - 21 юни

Тече с пълна сила организацията на типично френския „Празник на Музиката 2016“ в България, който ще се състои във Варна на 21 юни, по инициативата на Франкофонски център Варна, с подкрепата на Община Варна.

Този празник, който се чества всяка година на една и съща дата, е създаден във Франция през 1982 г. Днес се е превърнал в международна проява и се провежда в над 700 града в цял свят.

Това мащабно обществено събитие е безплатно и отворено за участие както за професионални музиканти, така и за любители. Добре дошли са всички музикални стилове. Той е насочен към широката публика, като целта му е да се популяризира музикалната практика и да се запознаят малки и големи от всички социални слоеве с различни музикални изразни средства. Прекрасен повод за един свободен музикален диалог !

Музикантите са поканени да се изявят на доброволчески принцип, и всички представления са безплатни за публиката.

Очакваме срещата си с вас на двете основни сцени, предоставени ни специално за празника от Община Варна: сцена „Раковина“ и сцена „Вход Морска градина“ между 16:00 – 23:00 часа ! Организират се паралелно различни кратки музикални изяви на по-малко традиционни за това места, като в музикални магазини, църкви, музеи, галерии, ресторанти … целта е градът да бъде потопен изцяло в духа на музиката и да се пренесе през различни музикални стилове в едно по-леко и живо ежедневие !

Скоро ще ви информираме за подробната програма на празника…

Ако желаете да се включите и да се изявите на нашите сцени е необходимо предварително записване, като попълните задължителния формуляр за участие: http://goo.gl/forms/jeuyxxg6Fy0kL3WH2.

Краен срок 13 юни !

Източник:Франкофонски център Варна

България за първи път спечели песенния конкурс на „Откритие“ Песента победител се казва „Till the end” и беше изпълнена от автора си Теодор Георгиев – Тоши

Откритие 2016 - Песента победител „Till the end” - Теодор Георгиев – Тоши

България за първи път спечели песенния конкурс на „Откритие“. Това се случи на 25-тото, юбилейно издание на фестивала, което се проведе във Варна. Песента победител се казва „Till the end” и беше изпълнена от автора си Теодор Георгиев – Тоши, познат на българската публика от финалите на „Гласът на България“. Аранжиментът й е дело на Евгени Димитров-Маестрото, който пък спечели наградата на професионалното жури за аранжимент.

Тодор, чийто рожден ден беше в деня на фестивала, беше отличен и с наградата на WAFA (Световната асоциация на фестивали и организатори), чието ръководство беше във Варна за Годишна среща на Изпълнителния борд като част от съпътстващата фестивална програма.

Втората награда отиде за песента “”Fog”, изпълнена от Дмитрий Сисоев от Украйна. Третото място в конкурса за песен спечели Испания с парчето „Me hace falta”, изпълнено от Хуанхо Лопес.

Международният конкурс за изпълнител, председател на журито на който беше Георги Христов, не присъди първа награда, но второто и третото място бяха поделени. Втори станаха Джесика от Малта, която получи награда и в категорията „Най-добър женски вокал“, а песента й “Hypnotica”получи наградата на Радио Варна, и Кристи Нистор, чието парче спечели онлайн гласуването с близо 14 000 гласа (общият брой гласували беше 49 654), както и награда в категорията най-добър студиен микс. На трето място в конкурса за изпълнител останаха филипинката Ейнджъл Бонила и руснакът Шариф Умханов. Шариф взе и наградата на публиката, която гласува в залата на Драматичен театър „Стоян Бъчваров“ – Варна, както и наградa в категорията „Най-добър мъжки вокал“, поделена с Неби Бирги от Турция, който беше отличен като най-артистичен изпълнител и универсален талант.

Награда за текст взеха Фиген Чакмак (Турция) за песента „Самотни нощи, самотни сънища“ и Мирела Фугару (Румъния) за песента „Разбит“.

В категорията „Денс песен“ за най-добър денс хит беше отличена песента „Hypnotica“ с автор Филип Вела от Малта, а в категорията „Балада“ за най-добра балада „Самотни нощи, самотни сънища“ на Мине Муджур от Турция.

Победител в Международния радио конкурс стана песента на Марко Каниджока „Nel Vuoto“, изпълнена от Лео Джусти.

Гости на фестивала с рецитална програма бяха българската звезда Георги Христов, румънската звезда Михай Траистариу, полският R’n’B изпълнител Мариус Шабан, победителите в предни издания на „Откритие“ Николай Манолов и дует „Мания“, както и малките изпълнители от Детско шлагерно студио „Да“.

Във фестивала „Откритие“ досега са участвали над 60 страни от всички континенти. Организатор е Фондация „Откритие“.

Източник:

Мария Цветкова

Маркетинг и ПР консултант

Примо Партнерс Комююникейшънс ЕООД

Топли връзки между „Златната липа“ и Фестивала на българското кино в Рим Филмът „Още нещо за любовта“ ще бъде представен тази вечер във Вила Боргезе в Рим

Фестивал на българското кино в Рим

Филмът на основателката на фестивала „Златната липа“ Магдалена Ралчева „Още нещо за любовта“ ще бъде представен тази вечер във Вила Боргезе в Рим от 19 часа в рамките на прожедащия се в столицата на Италия Фестивал на българското кино.

Деветото издание на фестивала започна на 19 май и беше открито с филма на Ивайло Христов „Каръци“, който представя България в конкурсната програма на очаквания с огромно нетърпение в Стара Загора международен кинофест „Златната липа“. На българския кинофестивал в Рим е и друга известна българка – Анна Мария Петрова – Гюзелева (вдовицата на големия Никола Гюзелев), която е актриса и продуцент в Италия. На 31 май в Стара Загора Ана Мария Петрова – Гюзелева ще представи своята нова книга с поезия „А душата знае“, посветена на Никола Гюзелев от 16 часа в лапидариума на Историческия музей. Книгата е богато илюстрована с негови картини, предоставени от фондация „Никола Гюзелев“. В Рим Магдалена Ралчева осъществи още една щастлива среща – с роденета в Рим актриса Изабел Русинова, чийто баща е българин, а тя самата преди 2 години беше гост на фестивала в Стара Загора „Златната липа“.

Провеждащият се Фестивал на българското кино в Рим има още една косвена връзка с предстоящото киносъбитие в Стара Загора – той ще бъде закрит с „Под прикритие“, в който участва и водещият на церемонията по откриването на „Златната липа“`2016 на 28 май – младият актьор Бойко Кръстанов.

Източник:

Пресцентър „Златната липа“`2016

„НАСАМЕ С ЛУНАТА“ – ИЗЛОЖБА НА ДИМИТЪР ЧОЛАКОВ С ДЪХ НА МОРЕ Уважаваният художник представя най-новите си платна във варненската галерия „Теди“, откриването е на 21 май в Нощта на музеите галериите Варна 2016

ИЗЛОЖБА НА ДИМИТЪР ЧОЛАКОВ

Със самостоятелна изложба на проф. Димитър Чолаков, едно от уважаваните имена на съвременното българско пластично изкуство, Галерия Теди се включва в Нощта на музеите и галериите Варна 2016. Изложбата представя най-нови платна живопис на художника, който е сред дългогодишните приятели на варненската галерия. Работите са под мотото „Насаме с луната“, изпълнени са в характерната за автора техника с включване на пясъци и други елементи с богата фактура и в тях се усеща дъха на идващото лято. Вернисажът е на 21 май от 18 ч.

Димитър Чолаков е роден през 1954 г. в Попово. Завършва Националната художествена академия в прословутия първи клас на акад. Светлин Русев, от който излизат едни от най-сериозните имена на българското изобразително изкуство от последните десетилетия. Сега артистът посвещава голяма част от времето си на задълженията на професор по живопис в Шуменския университет „Еп. К. Преславски“. Има редица самостоятелни изложби и много участия в пленери у нас и в чужбина, носител е на множество награди. Негови творби са притежание на музеи и частни колекции в България, Холандия, Германия, Полша, Австрия, Гърция.

Защо изложбата е озаглавена „Насаме с луната“? „По принцип рисувам нощем – обяснява Чолаков, затова избрах тази метафора – художникът по принцип е самотен, сам твори, и аз работя сам, но съм истински щастлив, когато рисувам. Затова луната често ми прави компания, а и нощта е спокойна, не се разсейвам, кара ме да се чувствам добре. Работите, които представям във варненската Галерия Теди са от един цикъл, който правя от половин година насам – около 35 картини са общо, няколко съм пратил в София, останалите са във Варна. Обединява ги в чисто технически план това, че всички те са по-пестеливи като тон, като хармония – не са много цветни, в тях търся по-пастелните тонове. Защото луната е отразена светлина и нощта предава състоянията много по-категорично като светло и тъмно, топло и студено. Докато дневната светлина размива пространството и сюжетът става по-повествователан. Работите ми от този цикъл предават реални състояния, които аз съм почувствал – отделни мигове, уловени в света около мен, които аз се опитвам да трансформирам в един картинен свят.“

Ценителите веднага разпознават специфичната техника на Димитър Чолаков, която е неговата запазена художническа марка. В нея има колажни моменти, отново са използвани естествени материали – пясъци и различни земни пигменти като естествена оцветена пръст, заедно с акрилни бои.

Изложбата на Димитър Чолаков във варненската Галерия Теди определено носи дъх на море. Художникът признава: „Морето присъства в моите работи от много години, имам чувството, че съм роден на брега, и дори и да рисувам някой реален пейзаж без море, в един момент то се появава на картината. Може би това усещане идва от детството ми, когато всяка година толкова чаках да дойде лятото, за да отида на море. Още като ученик рисувах морето от натура – Созопол, Несебър, Балчик… Исега усещам морето не като визия, а като състояния – прекрасни състояния на водата, на утринното, дневното и на нощното море.“

Изложбата на Димитър Чолаков в Галерия Теди ще бъде експонирана до 5 юни. Още за нея можете да откриете във Фейсбук страницата на Галерия Теди .

Източник:
NIRA Communications PR

Гласът на Гърция с първи концерт в България на Арена Созопол Певицата Гликерия ще взриви морския град на 23 юли

За първи път в България една от емблемите на гръцката музика Гликерия

След великолепния концерт през 2015 година на Йоргос Даларас, на 23 юли 2016г. стадионът в Созопол за втора поредна година ще се превърне в сцена на автентичната гръцка музика. За българската публика певицата Гликерия обещава да изпълни на живо едни от най-големите си хитове като „Без теб“, “Животът е едно море”, „Тези красиви очи “ и много други. Тя идва у нас по
покана на фондация “ Солей”.

Гликерия е на сцената повече от 20 години и е едно от големите имена в историята на гръцката музиката. Може да се похвали с 25 златни и платинени албуми, не случайно е наричана “Гласът на Гърция”. След турнето си в САЩ “Ню Йорк Таймс” я нарича “Легендарна”, а “Бостън глоб” я кръщава “Чудото на Гърция”. През кариерата си Гликерия е изнесла повече от 1000 концерта в Гърция, както и на всички континенти. От Аржентина до Монреал, от Африка през Азия до Океания навсякъде е позната като “Гласът на Гърция”.
Издава първия си самостоятелен албум през 1980 – “Anixi” (Пролет).
През 1983-та албумът и “Me Tin Glykeria Stin Omorfi Nyhta” е най-продавания в историята на гръцката музика. През 2001 година, получава награда от Международната Федерация на звукозаписните компании (IFPI) в категория “Най-полулярна певица”.

Билети за концерта в Созопол на 23 юли може да намерите в мрежата на Eventim в ценови категории от 55 до 150 лв. http://www.eventim.bg/bg/bileti/glikeri-sozopol-stadion-arena-432634/event.html

Източник:
Теодора Гергова
PR manager
Fondation Soleil

Регионалната библиотека – с удължено работно време днес По повод обявената Нощ на музеите и галериите, на 20 май - удължено работно време от 8.30 до 22.00 часа

По повод обявената  Нощ на музеите и галериите, на 20 май с удължено работно време от 8.30 до 22.00 часа, ще работи Книгозаемане за възрастни читатели – в основната сграда на Регионална библиотека „Пенчо Славейков” на бул. Сливница №34.

В програмата за вечерта – в централното фоайе на библиотеката бул. „Сливница” №34, е предвидено четене на разкази от съвременни български писатели от 20.00 до 21.00 часа, Камишибай театър от 21.00 до 21.30 часа  и прожекция на откъси от любими български филми от 21.30 до 22.00 часа.

Очакваме ви!

Опера в Летния театър – Варна 2016 Шест премиери - едната световна

Опера в Летния театър в рамките на ММФ ВАРНЕНСКО ЛЯТО 2016

Да се докоснеш до високото изкуство на операта и балета сред потъналия в зеленина Летен театър, е романтично преживяване, несравнимо с нищо друго. Обещава го Опера в Летния театър – музикалният форум на Държавна опера Варна, който придава на лятната морска столица и оперен блясък. По традиция работим в партньорство с Община Варна и ММФ „Варненско лято” и се надяваме, че както в предишни години, така и сега, ще успеем да привлечем над 25 000 зрители от България и чужбина. Седмото издание на Опера в Летния театър определено е най-амбициозното. В периода от 24 юни до 25 август 2016 г. то включва 11 ексклузивни събития в жанровете опера, оперета, балет и мюзикъл, с шест премиери, от които едната световна.

Със световната премиера на 28 юни на мюзикъла „Граф Монте Кристо”, по романа на Александър Дюма, Варна вписва името си в музикалната история като първият български град, който става домакин на световна премиера на мюзикъл. Автор на либретото, текстовете за песните и музиката е Ив Деска – едно от големите имена на Холивуд, президент на световни музикални компании, продуцирал първата телевизионна изява на Тримата велики тенори Павароти, Доминго и Карерас, написал песни за идоли като Елвис Пресли, Селин Дион и др. Режисьор на мюзикъла е Петко Бонев, диригент Страцимир Павлов. Сценографията и костюмите са поверени на Ася Стоименова, хореографията – на Светлин Ивелинов и Антоанета Алексиева. В зрелищния спектакъл, който съчетава певческо и танцово изкуство с модерна сценография и шоу в холивудски маниер, с 3 D мапинга на експерта в този бранш Полина Герасимова, оживяват, в пълния смисъл на думата, замъкът Ив и всички невероятни приключения на прочутия Граф Монте Кристо. Участват най-добрите оперни, драматични и балетни артисти, подбрани с кастинг в началото на годината.

Премиерата на мюзикъла „Граф Монте Кристо” визира широката аудитория, с акцент върху младите зрители и с поглед към 2017 г., когато Варна е избрана да стане Европейска младежка столица. Младостта ще триумфира и в изкуството на най-младите артисти – балета. Премиерата на „Дон Кихот” от Лудвиг Минкус на 11 юли ще бъде и своеобразен анонс към предстоящия Международен балетен конкурс 2016, който ще събере цвета на балетния свят във Варна. В спектакъла, хореографска интерпретация на изтъкнатия творец, з. а. на Русия Сергей Бобров, ще аплодираме водещи солисти на Държавния театър за опера и балет в Красноярск и Държавна опера Варна. Дирижира Вилиана Вълчева.

Оперните премиери започват на 2 юли с „Бохеми” от Джакомо Пучини, в прочита на постоянния гост-диригент на Държавна опера Варна Стефано Сегедони от Италия и режисьорката Мария-Елена Мексия от Испания. Събитието привлича с вокалното и артистично изящество на световната прима, солистката на Метрополитън опера Цветелина Василева, в ролята на Мими. Нейни партньори са солистите на Държавна опера Валерий Георгиев, Ирина Жекова, Пламен Димитров, Свилен Николов, Евгений Станимиров.

Следващите две оперни премиери, които непосредствено предхождат Празника на Варна Свето Успение Богородично, също се очертават като кулминационни. Кметът на Варна Иван Портних е поел патронажа за премиерата на 11 август на една от най-известните творби в руската оперна литература „Борис Годунов” от Модест Мусоргски. На диригентския подиум ще застане харизматичният Йордан Камджалов – почетен гост-диригент на Държавна опера Варна, а за режисьорската трактовка на музикалната драма е поканен не кой да е, а академик Пламен Карталов – директор на Софийската опера и балет. С премиерата на „Борис Годунов” ще се осъществи и мечтата на световноизвестния италиански бас Карло Коломбара, който преди две години обеща да дебютира в тази роля именно във Варна. Още помним неговите изключителни превъплъщения като Закария в „Набуко” и Крал Филип в „Дон Карлос” в предишните две издания на Опера в Летния театър.

Под патронажа на Италианския културен институт в България на 13 август в Опера в Летния театър ще доминира „Силата на съдбата”, постановка на Деян Прошев – Македония. В премиерния спектакъл на тази особено красива Вердиева опера предстоят емоционални срещи с Марко Боеми – един от най-големите съвременни оперни диригенти на Италия и със звездните гласове – Дария Масиеро от Италия в ролята на Леонора ди Варгас, Калуди Калудов в ролята на Дон Алваро и Карло Коломбара в ролята на Падре Гуардиано.

Премиерният маратон в Опера в Летния театър завършва бравурно на 22 август с белкантовата опера „Норма” от Винценцо Белини, под патронажа на Ирена Соколова, председател на Парламентарната комисия по култура и медии. Висок естетически знак гарантират имената на диригентката Вилиана Вълчева, режисьора Кузман Попов, сценографката Ася Стоименова и възхитителната Дария Масиеро в ролята на Норма. Ще й партнират Даниела Дякова – една от най-добрите мецосопрани на България и тенорът на Държавна опера Варна Борис Луков.

Присъствието на Опера в Летния театър в ММФ „Варненско лято” 2016, изключително и само с премиерни постановки, се потвърждава и от премиерния гастрол на Държавна опера Истанбул с „Фауст” от Гуно на 5 юли. В рамките на творческите взаимоотношения за пръв път във Варна гостува Международният фестивал за опера и балет „Аспендос” от Турция. През есента Държавна опера Варна ще върне визитата на сцената на „Аспендос” – огромния древноримски амфитеатър край Анталия, който е в световната десятка на летните културни дестинации.

Източник:
Нина Локмаджиева
NIRA Communications PR

Арт Галерия Ларго за трети път с програма в Европейската нощ на музеите На 20 май, петък, от 19:00 до 20:30 часа в галерията ще се проведе уъркшоп „Рисуване върху коприна“ с водещ Татяна Сакъзова.

Арт Галерия Ларго в Европейската нощ на музеите

На 21 май 2016 год. арт галерия “Ларго” ще се включи за трети път в отбелязването на Европейската нощ на музеите във Варна. През 2013 година в престижната варненска галерия учениците от НУИ „Добри Христов“ – Варна направиха незабравимо бодиарт шоу, рисувайки вариации на картините на Илия Желев върху модели. През 2014 година в „Ларго“ отбелязахме Нощта с китарни импровизации и музикални изпълнения на живо на варненски художници. Сега за трети път Арт Галерия Ларго отваря врати за варненци и гостите на града с интересна програма, този път в две поредни вечери.

На 20 май, петък, от 19:00 до 20:30 часа в галерията ще се проведе уъркшоп „Рисуване върху коприна“ с водещ Татяна Сакъзова. Всички гости ще могат да наблюдават процеса на рисуването върху коприна на живо, ще могат да задават въпроси на художничката, ще могат да закупят на специални цени от творбите на Татяна – уникални шалове, блузи и рокли, както и картини върху коприна. За най-смелите ще бъде предизвикателството сами да вземат в ръцете си парче коприна и бои и да създадат свой собствен, уникален арт-продукт.

Татяна Сакъзова по образование е дизайнер на облекло и текстил. Работи в областта на приложния текстил повече от 30 години, експериментирайки с всякакви техники и материали. Има една самостоятелна изложба в галерия „Орхидея”, гр. Карлово. Нейни авторски изработки на рисувани дрехи, аксесоари и текстилни бижута са откупени в България, САЩ, Канада, Израел, Египет, Чехия.
За своята работа Татяна Сакъзова казва: „Коприната, като основа за рисуване, е предизвикателство и изкушение! Предизвикателство, защото е дива, трудна за обуздаване, непредвидима в капризните си изблици, чрез които завихря форми и багри. Изкушение, защото всеки артист обича забавлението и нежността, които коприната дава в процеса на работа. Техниката е подобна на акварелното рисуване, но дава по-широки арт-възможности. Това, което ще направи от техниката творчески акт и което никой не може да ви преподаде, е чувството, усещането, въображението.“
На 21-ви май от 19:00 до 21:00 часа в галерията отново ще има музикална вечер – този път с изпълненията на живо на прекрасните варненски артисти Кремена Матева и Георги Харизанов.
Дуетът Кремена Матева – вокал и Георги Харизанов – китара е джаз формация изпълняваща както оригинална музика, така и джаз стандарти, пречупени през призмата на съвременния музикален еклектизъм. Звукът на дуета е амалгама от поп и джаз пеене, смесено с изчистеното звучене на класическа китара с латино и джаз привкус.
Кремена Матева е вокалист и педагог, завършила музикална педагогика с класическо пеене (ВСУ „Черноризец Храбър”) и поп и джаз пеене (СУ „Св.Климент Охридски”). От 1990 година до днес тя съчетава своята кариера на вокалист и педагог. Като вокалист се изявява както на български, така и на международни (Швейцария, Австрия, Гренландия, Норвегия) клубни, концертни и фестивални сцени с групите Hot-hits band (с Боян Матев – китара, Калина Рот – клавир и Димитър Ханджиев – барабани) и дует Flirt (с Боян Матев – китара). Заедно със Сребрина Соколова създават мюзикълните програми „Магията на мюзикъла” и „Около света”. Като вокален педагог името и е свързано с НУИ „ Добри Христов”, Арт Център „Арлекин”и с школа по сценични изкуства „Euro talants”.
Георги Харизанов е китарист, композитор и педагог, завършил джаз китара (Concordia University, Монреал), композиция (University of Victoria, Виктория) и изкуствознание (БАН, Институт за изследване на изкуствата, София). Като композитор е работил с някои от водещите канадски ансамбли за съвременна музика – „Авента”, „Ансамбл контампорен дьо Монреал”, струнен квартет „Боцини”. Като китарист е участвал и записвал в редица джаз и фюжън ориентирани проекти рамо до рамо с утвърдени американски, канадски и български музиканти между които Майкъл Пенсоно (флейта/ саксофон), Дейв Търнър (саксофон), Кристофър Смит (тромбон), Аарон Дойл (тромпет), Доксас брадърс, Гий Туен (перкусии), Велислав Стоянов – Багера (контрабас), Венци Благоев (тромпет), Христо Йоцов (ударни), Димитър Семов (ударни). Негова музика е изпълнявана както на българската, така и на международната концертна, фестивална и конкурсна сцена.
Освен вълнуващите музикални импровизации на Кремена Матева и Георги Харизанов в тазгодишната Европейска нощ на музеите в галерия „Ларго“ ще има специални игри с публиката. Всички посетители, включили се в игрите, ще имат невероятната възможност да спечелят произведение на изкуството – графика. Печелившите ще бъдат изтеглени в 23:00 часа на 21 май в галерията на ул Хан Крум № 8.
Ще ви очакваме в топлата майска вечер, за да споделим заедно доброто настроение, любовта към изкуството и вдъхновението от усещането за общност, свързана помежду си от красотата. Повече за галерията и Нощта в сайта на галерията на www.largogallery.com.

Източник:
Нели Вълчева, галерист

МЕЖДУНАРОДНИЯТ МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ “ВАРНЕНСКО ЛЯТО” НА 90 ГОДИНИ Над 100 дни ще продължи тазгодишното издание на първия в България музикален фестивал.

ММФ Варненско лято 2016

Над 100 дни ще продължи тазгодишното издание на първия в България музикален фестивал. Бароковият модул ще удължи туристическия и културен сезон в морската столица почти до края на септември. 46 събития ще срещнат публиката с музика от класически и съвременни жанрове, създавана в диапазон от седем века.

На пресконференция днес в Община Варна екипът на Международния музикален фестивал „Варненско лято“ запозна представителите на медиите с програмата на мащабния летен артистичен форум. Първият музикален фестивал в България и един от първите в Европа тази година чества 90 години от своето създаване.
Зам.-кметът Коста Базитов посочи, че сега фестивалът продължава една достолепна традиция, като за пръв път ще бъде с продължителност над 100 дни и ще включва 46 събития. Сред тях като акценти се откроват гостуването на ансамбъл „Московски солисти“ и Бороковият модул, който ще бъде през септември с идеята да покаже великолепието на тази част от европейското културно наследство и да удължи туристическия сезон в морската столица.
Даниела Димова, в качеството си на председател на Комисията по култура и духовно развитие на Общинския съвет, сподели, че средствата за фестивала не са много, но е важна посоката, в която се развива неговото финансиране, а тя е нагоре. С 50 000 лв. повече е осигурила Община Варна тази година за фестивала, като общинските съветници са били убедени, че това трябва да се случи в годината на 90-ия юбилей на форума.
Антония Йовчева, директор на Дирекция „Култура и доховно развитие“ на Община Варна отбеляза, че юбилейното издание на фестивала остава вярно на завета на своите основатели визионери от 1926 г.: „Да покажем на варненци най-доброто от българската и световната музикална сцена“. Затова в програмата на това издание традиция и съвременност се вплитат в сложен кръговрат, в който са представени и откроени постиженията на българските и варненските музиканти в контекста на европейското музикално изкуство.
Богатата многожанрова програма на ММФ Варненско лято 2016 беше представена от организационния екип на фестивала в лицето на старши експерта в дирекция „Култура и духовно развитие“ Руми Петрова. Събитията са структурирани в шест модула:

ОСНОВНА ПРОГРАМА – СИМФОНИЧНА И КАМЕРНА МУЗИКА (18 юни – 17 юли)
МЕЖДУНАРОДНА ЛЯТНА АКАДЕМИЯ (8 – 16 юли)
МУЗИКАЛНА ЛАБОРАТОРИЯ „ВАРНЕНСКО ЛЯТО” (18 – 24 юли)
НА ГРАНИЦАТА С КЛАСИКАТА (25-27 юли)
ОПЕРА И БАЛЕТ НА ОТКРИТО (28 юни – 22 август)
СТАРИННА И БАРОКОВА МУЗИКА ( 22-24 СЕПТЕМВРИ)

Тази година на фестивалните сцени ще гостуват музиканти от България, Германия, Холандия, Австрия, Хърватия, Словения, Испания, Италия, Румъния, Русия, Турция, Унгария, Франция, Финландия, САЩ и др. В програмите е представена музика в диапазон от седем века – от XV до XXI век.

Традиционно фестивалът отделя специално внимание на българската музика с авторски концерт на композитора Милко Коларов за неговата 70-годишнина и с творби от Панчо Владигеров, Васил Казанджиев, Михаил Пеков, Петко Стайнов.
В програмата са включени няколко първи изпълнения за България на произведения от забележителни съвременни композитори: Концерт за виола и струнни от Кийт Джарет, вокален цикъл „Песни по поеми на Шуон” от Джон Тавънър, Концерт за цигулка и оркестър от Филип Глас и световната премиера на Парафраза-концертанте за пиано и оркестър от Милко Коларов.

ОСНОВНА ПРОГРАМА – СИМФОНИЧНА И КАМЕРНА МУЗИКА (18 юни – 17 юли)

Oсновната програма включва 14 събития – концерти на симфонични и камерни оркестри, както и ансамбли и солисти от България, Германия, Италия, Холандия, Франция, Хърватия, Словения, Румъния, Русия, Унгария.
Началото на модула ОСНОВНА ПРОГРАМА поставя Варненската филхармония с Главния диригент на Оркестъра на Сан Ремо – Джанкарло Де Лоренцо и Първия тропмет на Концертгебау – Мирослав Петков (варненски възпитаник), с програма от българска и италианска музика. Три големи оркестъра придават подчертано младежко присъствие – Уралският младежки симфоничен оркестър, Румънският национален симфоничен оркестър и Филхармония „Пионер”. Оркестровата палитра се обогатява от „Московски солисти”, „Камерата Хамбург”, „Камерата Орфика“ и Камерен ансамбъл „Симфониета” -Варна.

В програмата тази година има много силно присъствие на международно утвърдени български солисти, които идват в България специално за „Варненско лято“: тромпетистът Мирослав Петков, цигуларите Лия Петрова, Йоанна Каменарска, Светлин Русев, Веско Ешкенази, Марио Хосен, пианистите Людмил Ангелов, Димо Димов, Йовчо Крушев, клавирно дуо Аглика Генова-Любен Димитров, певицата Цветана Бандаловска. Откроява се и включването на варненските музиканти – солисти, ансамбли и хорове.

Освен българските артисти със световна слава, афишът на фестивала представя и някои от най-актуалните имена от европейските фестивални сцени: кларинетиста Дарко Брлек, виолистите Юри Башмет, Жерар Косе, Владимир Косяненко, солисти на Концертгебау, клавирно трио „Брамс“, струнен квартет „Келемен“ .
Програмата е разнообразна и включва шедьоври на Панчо Владигеров, Петко Стайнов, Васил Казанджиев, Милко Коларов, Михаил Пеков, Джон Тавънър, Й.С.Бах, Хайдн, Моцарт, Бетовен, Шуберт, Менделсон, Брамс, Хартман, Чайковски, Дворжак, Дебюси, Барток, Свиридов, Бритън, Прокофиев, Рахманинов, Шостакович, Респиги, Григ, Бизе, Равел, Кийт Джарет, Филип Глас.

МЕЖДУНАРОДНА ЛЯТНА АКАДЕМИЯ (8 – 16 юли)
Курсовете в Международната лятна музикална академия са първите майсторски класове по музика в България. Академията е своеобразна творческа лаборатория, която непрекъснато търси нови иновативни форми за развитие на младите таланти. Съчетанието на майсторски класове с концерти на преподаватели създава атмосферата, в която младите изпълнители започват да градят своята сценична кариера. Част от тази атмосфера е конкурсът „Цигулките на проф. Минчев”, който се провежда за четвърти път. Лауреатите получават възможност да ползват майсторски инструменти от фонда на проф. Минчо Минчев в рамките на една година.
Тази година Международната лятна академия включва два майсторски класа – по цигулка с Минчо Минчев и по класическа китара с Георги Василев. В седмицата от 8 до 16 юли, концертният афиш предлага рецитали на именити артисти наред с тези на професорите с блестяща концертна кариера. По традиция, гостуващите артисти водят „открити уроци“, тази година те са три: с пианистката Пламена Мангова, органиста Андреас Якоб и виолиста Емил Кантор.

МУЗИКАЛНА ЛАБОРАТОРИЯ „ВАРНЕНСКО ЛЯТО” (18 – 24 юли)
Модулът „Музикална лаборатория Варненско лято” тази година представя четири концерта на музиканти, свързани с град Варна. Артистите са различни по възраст, с разнообразен творчески път, като много от тях живеят и работят по целия свят, но всички са тръгнали от Варна и са възпитаници на Варненското музикално училище. Освен любовта към музиката, ги свързва привързаността към родния град.

В Музикална лаборатория „Варненско лято“ 2016 ще представят свои проекти (самостоятелно или със свои колеги) специално за фестивала музиканти с успешна кариера в чужбина: Веско Стамболов – пиано, Пламена Никитасова – барокова цигулка, Веселин Станев – пиано и Тимур Мелник – цигулка, Йозджан Улуджан – цигулка и Бирсен Улуджан – пиано, Димитър Буров- цигулка. За втори път се формира Фестивален камерен оркестър с музиканти от Варна, със солист Димитър Буров-цигулка и диригент Пламен Джуров. Диапазонът на изпълняваните творби е от Й. С. Бах (с две тематични програми) до Филип Глас.

ОПЕРА И БАЛЕТ В ЛЕТНИЯ ТЕАТЪР (28 юни – 22 август)
Шест премиери, едната от които е световна
В качеството си на директор на ТМПЦ Варна Даниела Димова очерта ефектните събития от модула „Опера и балет в Летния театър“. Той ще включва три жанра – опера, балет и мюзикъл, като балетът и мюзикълът ще хвърлят мост към младите публики – една от идеите на инициативата Варна – Европейска младежка столица 2017. 11 събития ще има в седмото издание на Опера в Летния театър, като 6 от тях ще бъдат съвместни с ММФ „Варненско лято“. И шестте са премиери, от които едната е световна.

На 28 юни е премиерата на мюзикъла „Граф Монте Кристо” по романа на Александър Дюма, с която Варна вписва името си в музикалната история като първият български град, който става домакин на световна премиера на мюзикъл. Автор на либретото, текстовете за песните и музиката е Ив Деска – едно от големите имена на Холивуд, президент на музикални компании като Sony Associated Label и Carrere Records America, продуцирал първата телевизионна изява на Тримата велики тенори Павароти, Доминго и Карерас, написал песни за идоли като Елвис Пресли, Селин Дион и др. Режисьор на мюзикъла е Петко Бонев, диригент Страцимир Павлов. Сценографията и костюмите са дело на Ася Стоименова, хореографията – на Светлин Ивелинов и Антоанета Алексиева. В зрелищния спектакъл, който съчетава певческо и танцово изкуство с модерна сценография и шоу в холивудски маниер, 3 D мапингът на Полина Герасимова има специална роля. Участват най-добрите оперни, драматични и балетни артисти, подбрани от кастинг в началото на годината.
Премиерата на „Бохеми” от Джакомо Пучини на 2 юли, в прочита на постоянния гост-диригент на Държавна опера Варна Стефано Сегедони от Италия и режисьорката Мария-Елена Мексия от Испания, ще бъде под знака на вокалното и артистично изящество на световната прима Цветелина Василева в ролята на Мими. Нейни партньори са солистите на Държавна опера Валерий Георгиев, Ирина Жекова, Пламен Димитров, Свилен Николов, Евгений Станимиров.
С „Фауст” от Гуно на 5 юли в Летния театър гостува Международният фестивал за опера и балет „Аспендос” от Турция. Огромният древноримски амфитеатър край Анталия е в световната десятка на най-атрактивните летни дестинации за културен туризъм и за пръв път ММФ „Варненско лято“ осъществява обмен с този мащабен фестивал.
Премиерата на балета „Дон Кихот” от Лудвиг Минкус на 11 юли е замислена като своеобразен анонс към предстоящия Международен балетен конкурс, който ще събере балетния свят във Варна. В спектакъла, по хореография на изтъкнатия творец, з. а. на Русия Сергей Бобров, ще аплодираме Елена Андриенко – примабалерината на Болшой театър до 2015 г. вкл. и водещи солисти на Държавния театър за опера и балет в Красноярск и Държавна опера Варна. Дирижира Вилиана Вълчева.
„Борис Годунов” от Модест Мусоргски на 11 август, под патронажа на кмета на Варна Иван Портних, е следващото премиерно заглавие, което привлича вниманието със своя състав. На диригентския пулт ще застане харизматичният Йордан Камджалов – почетен гост-диригент на Държавна опера Варна, а за режисьорската интерпретация на музикалната драма е поканен академик Пламен Карталов – директор на Софийската опера и балет. С премиерата на „Борис Годунов” ще се осъществи и мечтата на световноизвестния италиански бас Карло Коломбара, който обеща да дебютира в тази роля именно във Варна. Публиката помни неговите изключителни превъплъщения като Закария в „Набуко” и Крал Филип в „Дон Карлос” в предишните две издания на Опера в Летния театър.
13 август е „запазена” дата за „Силата на съдбата” от Джузепе Верди, под патронажа на Италианския културен институт в България. Предстоят емоционални срещи с Марко Боеми – един от най-големите съвременни оперни диригенти на Италия и звездните гласове Дария Масиеро от Италия – в ролята на Леонора ди Варгас, Калуди Калудов – в ролята на Дон Алваро и Карло Коломбара – в ролята на Падре Гуардиано. Постановката е дело на Деян Прошев – Македония.
Премиерният маратон в Опера в Летния театър завършва кулминационно на 22 август с „Норма” от Винченцо Белини, с възхитителната Дария Масиеро като Норма. Постановка на диригентката Вилиана Вълчева и режисьора Кузман Попов от Държавна опера Варна.
НА ГРАНИЦАТА С КЛАСИКАТА (25-27 юли)

Модулът НА ГРАНИЦАТА С КЛАСИКАТА предизвиква голям интерес сред по-широк кръг публика. Прекрачвайки границите на класическата музика и навлизайки в територията и на други жанрове като джаз, поп и етно, фестивалът вече има утвърдени традиции в представянето на проекти със съвременно звучене, които все пак се опират на класическите музикални инструменти и традиция. Джаз проектът тази година е на Антони Дончев с Театрален джаз-бенд. След успешните проекти с български фолклор, танго и фадо сега етно-посоката е заета от краля на Чардаша – Шандор Яворкай с една програма, вдъхновена от влиянието на Чардаша върху Европейската класическа музика. Традиционното участие на Варненски камерен оркестър с диригент Ганчо Ганчев ще представи съвместен проект с певеца Васил Петров.

СТАРИННА И БАРОКОВА МУЗИКА ( 22-24 СЕПТЕМВРИ)

През тази юбилейна година, един от най-любимите модули на публиката се откроява като самостоятелно събитие от три изключителни вечери през месец септември (22-24 септември). Безспорният акцент тук е гостуването на световния корифей на бароковата музика – всепризнатият маестро на виола да гамба Жорди Савал (Испания) и неговия ансамбъл: Филип Пиерло – виола да гамба, Пиер Aнтай – клавесин и Ролф Лислеванд – теорба & китара. Те ще представят програма, наречена Виолите на Луи XIV.

Другите две събития са също много интригуващи: програмата Тромпет страваганца – Пътуване в италианския барок на „Ансамбъл Кавалиери” (Италия) със солист Андреа Ди Марио – бароков тромпет, и Бароково трио Хелзинки (клавесин, барокова цигулка, барокова флейта) водено от диригента на Хелзинкския бароков оркестър Аапо Хакинен.

За 90-годишнината фестивалът подготвя специална по-разширена съпътстваща програма с най-различни сцени на открито. Гражданите и гостите на града ще могат да видят и фотоизложбата „Варненско лято през погледа на Росен Донев“ в Морската градина. Съвместната програма с Международния театрален фестивал „Варненско лято” включва прожекции на два спектакъла от Метрополитен опера и музикално-театрален спектакъл. Най-малките зрители също ще бъдат приобщени към ценностите на музикалното изкуство в станалия вече любим формат „Варненско лято за деца“, който ги включва в музикални приказки, разказвани от г-жа Виола – Руми Петрова.
„Варненско лято“ подготвя съвместни проекти с фестивала в Любляна, „Софийски музикални седмици“, фестивала в Аспендос, Турция, както и с Гьоте Институт, Унгарския културен институт и Италианския културен институт. На откриването на юбилейното издание ще присъства президентът на Европейската асоциация на фестивалите Дарко Брлек, който на 19 юни ще си партнира с варненските музиканти от квартет „Добри Христов” в Моцартова програма.

Още за програмата на фестивала:

http://www.varnasummerfest.org/search_program_current_bg.php?page=event_search&esID=43

Източник:
Пресцентър на ММФ Варненско лято
Нина Локмаджиева

Страница 15 от 28« Първа...10...1314151617...20...Последна »