Category Archives: Изкуство

Все още текат записванията за участие в „Празник на Музиката 2016“ Празникът ще се състои във Варна на 21 юни, по инициатива на Франкофонски център Варна, с подкрепата на Община Варна

Празник на Музиката 2016 - 21 юни

Все още текат записванията за участие в типично френския „Празник на Музиката 2016“ в България, който ще се състои във Варна на 21 юни, по инициатива на Франкофонски център Варна, с подкрепата на Община Варна.

Този празник, който се чества всяка година на една и съща дата, е създаден във Франция през 1982 г. Днес се е превърнал в международна проява и се провежда в над 700 града в цял свят.

Това мащабно обществено събитие е безплатно и отворено за участие както за професионални музиканти, така и за любители. Добре дошли са всички музикални стилове. Музикантите са поканени да се изявят на доброволчески принцип.

Прекрасен повод за един свободен музикален диалог !

Очакваме срещата си с вас на двете основни сцени, предоставени ни специално за празника от Община Варна: сцена „Раковина“ и сцена „Вход Морска градина“ между 16:00 – 23:00 часа. Организират се паралелно различни кратки музикални изяви на по-малко традиционни за това места, като в музикални магазини, църкви, музеи, галерии, ресторанти … целта е градът да бъде потопен изцяло в духа на музиката и да се пренесе през различни музикални стилове в едно по-леко и живо ежедневие !

Ако желаете да се включите и да се изявите на нашите сцени е необходимо предварително записване, като попълните задължителния формуляр за участие: http://goo.gl/forms/A9PAghe90Ry4KodN2 , който е публикуван на нашия сайт, заедно с регламента за провеждане на изявите: http://www.afvarna.org/bg/program/event/780

Краен срок 13 юни !

Източник:

Екипът на Франкофонски център Варна

PostModern Jukebox разтанцуваха София с двучасов концерт и бисове Групата пристигна в София ден преди шоуто си и си устрои винтидж обиколка

PostModern Jukebox - Ресторант Corso - София

Пълна зала, десетки танцови двойки, виртуозни джаз и суинг музиканти и най-новите хитове, изпълнени като класики от първата половина на миналия век – машината на времето PostModern Jukebox завладя София!

Групата, която е на върха на световната си слава направи първия си концерт у нас снощи в Зала 3 на Националния дворец на културата.

След подобаващата подгрявка от The Smugglers Collective залата се затъмни и на сцената излезе конферансието на шоуто LaVance Colley, който по-късно показа и невероятния си диапазон и техника на пеене в няколко октави на ретро версиите на Hallo, Sorry и My Heart Will Go On.

Публиката започна бурните аплодисменти от първото парче – Bye Bye Bye на NSYNC в секси Pulp Fiction вариант от 60-те години, изпълнена от неповторимата pin-up красавица Christina Gatti. По-късно тя ни зарадва и със холивудска винтидж версия на Stay With Me, последвана от виртуозните Bad Blood и Here на кралицата Aubrey Logan, неочакваните кавъри на Sweet Child of Mine и Cry Me A River на най-младия член на групата Von Smith и дори атрактивно състезание между барабаниста на групата и степ танцьорката Sarah Reich.

Постепенно концертът потопи публиката в бляскавия шик и атмосферата на холивудските новогодишни празненства от 40-те години, а задължителният бис вдигна на крака и разтанцува цялата зала.

След концерта си PostModern Jukebox изпълниха традицията и се срещнаха с феновете си у нас, както и с победителите от танцовото предизвикателство, което организаторите от BG Sound Stage и Lindy Hop Bulgaria отправиха към най-запалените почитатели на суинг танците.

PostModern Jukebox пристигнаха у нас ден по-рано, за да се разходят в града и да се насладят на най-добрите винтидж локации. Единственото им изискване за престоя им беше да вечерят в ресторант с красива гледка към забележителности на града, за да откраднат още малко време за опознаване на столицата ни и менюто им да е съставено от изключително качествена храна, тъй като доста от членовете на бандата са чувствителни към определени алергени. Изборът им се спря на ресторант Corso, който се намира срещу Руската църква и от който останаха изключително доволни – посрещането им направи силно впечатление, както специалното меню, включващо запечен домат със зеленчуков бруноаз, гарниран с маринован патладжан;  пилешко филе в сос Терияки; специална веган торта, домашна торта Панетоне с маскарпоне и други.

Тази вечер PostModern Jukebox ще направят втория си концерт у нас в Държавна Опера – Пловдив, който вече е напълно разпродаден.

Източник:
Илияна Йорданова
ICreative PR

Часове по анимация вече и в българските училища Най-малките български таланти могат да се включат в единственото по рода си състезание по анимация – Cartoon Network Студио „Въображение“

Cartoon Network Студио „Въображение“

За първи път тази година българските ученици ще имат възможност да направят своите начални стъпки в анимацията в класните стаи.

Благодарение на идеи и ценни съвети от световно-известни аниматори, децата ще могат да се запознаят с творческия процес, благодарение на който любимите им анимационни герои оживявят на екрана.

За втора поредна година инициативата Студио “Въображение“ ще мотивира подрастващите да бъдат по-креативни. Българските аниматори Весела Данчева и Радостина Нейкова отново взеха участие и подкрепиха каузата като проведоха часове по анимация в 44 СОУ „Неофит Бозвели“ и в 139 ОУ „Захарий Круша“ в столицата. Освен това, до 30 училища от цялата страна бяха изпратени специални учебни материали по анимация, с които учителите по изкуства ще могат да проведат занимания, които да заредят с творчески ентусиазъм и да окрилят въображението на подрастващите творци.

Най-малките български таланти могат да се включат в единственото по рода си състезание по анимация – Cartoon Network Студио „Въображение“, където да дадат най-доброто от себе си, за да спечелят страхотни награди и да покажат творческите си способности.

Надпреварата започва от 1-ви юни 2016 г., а повече информация можете да получите на http://www.imaginationstudios-competition.cartoonnetwork.bg/

За Cartoon Network EMEA

Cartoon Network е обичан от всички канал, фокусиран основно върху момчешката, но харесван и от момичешката аудитория заради своите комедийни и приключенски предавания. Програмата и съдържанието третират теми, които са близки до децата – хумор, приятелство, въображение, екшън и приключения. Cartoon Network е насочен към момчета и момичета на възраст 6 – 12 г. и чрез разнообразното си и световно успешно съдържание цели да ги предизвиква да бъдат самите себе си. В програмата на канала се открояват анимационни комедии като „Невероятният свят на Гъмбол“, „Време за приключения“, „Парк шоу“, „Кларънс“, „Стивън Вселенски“ и „Чичо дядко“, както и превърналите се в класика екшън поредици „Бен 10: Омнивърс“ и „Малки титани: В готовност!“

От старта си като пан-Европейски канал през 1993 г., до момента Cartoon Network е локализирал услугите си в Европа, Средния Изток и Африка, където „говори“ 18 езика и „влиза“ в повече от 131 милиона домове в над 70 държави. За още Cartoon Network изживявания са създадени отличени с награди уебсайт, игри, Онлайн видео по заявка (VOD), мобилни разработки и богата палитра лицензи и рекламни стоки. Марката Cartoon Network е собственост на Turner Broadcasting System International, Inc. – филиал на Turner Broadcasting System, Inc. (TBS) – една компания на Time Warner company.

Източник:
Георги Първанов

Една от най-големите испански певици Bebe показва новото си Аз във Варна през юни Bebe ще представи новия си албум в София, Пловдив и Варна в началото на следващия месец, но само в Морската столица с нея ще свири цялата й група

Bebe показва новото си Аз във Варна

Този юни испанската певица Вebe – магьосница на музикалната страст, красивия текст и божествения ритъм – ще добави още една вибрираща щриха към обаянието на морската столица. Точно на 16 юни от 20:30ч. испанката ще завърши турнето си у нас със запомнящ се концерт с цялата си група в Летния театър. Нито времето, нито мястото са избрани случайно – Bebe е тук, за да ни представи дългоочаквания си, четвърти подред, албум с красноречивото име „Cambio de piel“ в превод „Смяна на кожата“ . Само седмица след появата си албумът вече е №1 по продажби в iTunes в Испания и достига до №4 в Spanish Albums Chart.

Албумът ни среща с една позната и въпреки това променена Bebe, по-зряла, по-трезва, но все така чувствена и истинска. Самата певица казва преди време: „Пианото е за когато порасна“. Е, Bebe вече е пораснала, а това е албумът, в който тя пее най-много и освен гласа й чуваме и много пиано.
Bebe споделя: „Всеки диск е плод на определен момент и в този искам да се освободя. Във втория албум гласът ми беше шепнещ, в третия имаше повече гняв, а в този песните се отварят, без срам и без предразсъдъци. Казах си: Стига толкова, хайде да се отпуснем!“.

От една страна, в албума са разтърсващите парчета „La cuenta“, „Ganamos“, „La bala perdida“, „Animales hambrientos“, „Chica precavida“, а от друга – лиричните – „Que llueva“, „Más que a mi vida“, „Todo lo que deseaba“, изпълнени с щастие и радост, в които се чува и детският глас на петгодишната дъщеря на Bebе – Кандела.

„Аз съм си същата, но се чувствам еволюирала, сега съм на 37, а започнах на 24. Продължавам да мисля по сходен начин и продължавам да пея „Malo“. Научих много за музиката и композицията, но самата аз съм същият човек“, споделя Bebe. „Cambio de piel“ е от онзи особен вид „дългосрочни“ албуми – колкото повече ги слушаш, толкова повече те обсебват, а в него Bebe e в целия си блясък.

Освен във Варна, испанската красавица ще пее и в София на 9 юни в клуб Mixtape 5 и в Пловдив в Летния театър на 12 юни.

Организатори на турнето на Bebe са Symphonics, а партньори във Варна: Mall Varna, радио Energy, Eventim, TicketPro, TicketPortal, BgMaps и Bultex.

Повече информация за концерта може да получите във фейсбук:
facebook.com/BEBEinVarna2016;
facebook.com/BebewebBulgaria
или в официалното събитие:
facebook.com/events/186143958421376/
Билети за концерта он-лайн: http://www.eventim.bg/bg/bileti/bebe-live-at-varna-barna-leten-teatr-425415/event.html, в офисите на Eventim или на касата на Двореца на културата и спорта.

Повече информация зa Bebe

Голямата испанска звезда María Nieves Rebolledo Vila, по-известна като Bebe, е родена във Валенсия, но израства в Естремадура, близо до границата на Испания и Португалия. Родителите ѝ са любители на музиката. Още от малка тя пее, свири, участва в музикална група, пишe текстове и композира. След като завършва гимназия, заминава да учи драматично изкуство в Мадрид, като по време на следването си свири на китара и пее в барове, а през 2001 година печели конкурс за автори-изпълнители от Естремадура.
Музикалният ѝ талант не остава незабелязан, в края на 2003 Карлос Джин ѝ прави предложение да издаде собствен албум. Така той става продуцент на дебютния ѝ супер успешен албум „Pafuera Telarañas“ (Вън от паяжините), който излиза през 2004 и става мултиплатинен с над 800 000 продадени копия. Най-известната песен в него е „Malo“, която става световен хит, а бликащият от песента гняв – „Malo, malo, malo eres no se daña a quien se quiere“ (в превод „Лош, лош, лош си, не се наранява, когото обичаш“) се превръща в химн на борбата срещу насилието над жените по света.
Bebe излиза с нов албум почти четири години след албума „Un pokito de rocanrol“. През това време тя прави турнета в Северна и Южна Америка, музиката ѝ достига до Русия, Финландия, Турция, Гърция и България.

Bebe е добре позната на българската публика, през 2013 билетите за първия ѝ концерт – на 14 февруари в Sofia Live Club, са разпродадени само за седимца, а в рамките на „High Summer 2014″ почитателите на Bebe бяха зарадвани с два концерта на Черноморието.

През 2004 г. Bebe печели първата си награда Ondas за пробив и има 5 номинации за Латиноамериканските „Грами“ награди. Същата година е отличена четири пъти на церемонията Premios de la Música (най-значимите музикални национални награди на Испания) за: Най-добър поп албум, Нов автор, Нов изпълнител, Най-добър видео клип – “Malo”.

Източник:
Яна Милошeва
PR консултант

Холивудските винтидж артисти от Postmodern Jukebox борят алергии преди концерта Вечерята им преди шоуто ще бъде на специално подбрано място, срещу Руската църква в София

Postmodern Jukebox

Уникалното винтидж шоу, което ни очаква днес, 31-ви май, в зала 3 на НДК, е в разгара на подготовката си. Магьосниците от група Postmodern Jukebox ще пренесат у нас холивудския шик от 40-те и ще ни покажат как биха звучали Тейлър Суифт, Бионсе, Бритни Спиърс и Guns N’ Roses преди 50 години. Тъй като голяма част от екипа имат специални хранителни навици, както и остри алергии към определени продукти, известно време мениджмънтът им разучаваше за ресторант, който да откликне с качествена храна и редки комбинации от необичайни съставки, които да не доведат до неприятни последствия.

Имайки вече лош опит с реакции от дадени храни и дори с посещения на болници в други страни, мениджмънтът на Скот Брадли с неговия Postmodern Jukebox изработи предварителен и подробен списък какво не трябва да влиза в менюто на артистите. Сред изпълнителите има такива с алергии към риба, млечни продукти, ягоди и червени меса.

Ето защо, вечерята им преди шоуто ще бъде на специално подбрано място, срещу Руската църква. От ресторант Corso са им подготвили меню, което включва запечен домат със зеленчуков бруноаз, гарниран с маринован патладжан;  пилешко филе в сос Терияки; специална веган торта, домашна торта Панетоне с маскарпоне и други.

След участието си в София, Скот Брадли и неговият Postmodern Jukebox ще посетят Пловдив на 1-ви юни.

Източник:
Илияна Йорданова
ICreative PR

Приятели – изложба живопис и скулптура в Арт Галерия Ларго Здравко Палазов и Радостин Дамасков

Изложба “Приятели” - Арт Галерия Ларго - Варна

От 31-ви май 2016 год. арт галерия “Ларго” ще представи изключително интересна изложба на двама автори – живописните платна на Здравко Палазов и скулптурите и релефите на Радостин Дамасков. И докато смолянския художник за втори път гостува в „Ларго“, то бургазлията Дамасков за първи път показва свои произведения във Варна. Експозицията се нарича „Приятели“, защото както и може да се предположи, двамата творци са много близки приятели в живота и с радост и ентусиазъм планират своето представяне заедно във Варна.

За художниците:

Здравко Палазов е роден през 1957 г. в Смолян. Завършва художествена гимназия в Казанлък (1978) и специалност „Живопис” при проф. Добри Добрев във ВИИИ „Николай Павлович“ (1984). Специализира в Русия, Италия, Франция. Участва в много национални изложби в страната и в представителни колекции на СБХ по света. Здравко Палазов работи в областта на живописта и рисунката, илюстрацията и художественото оформление. От 80-те години насам Здравко Палазов е реализирал над 100 самостоятелни изложби в редица български градове, както и в Германия, Швейцария, Чехия, САЩ, Испания и в още десетина други държави. Негови картини присъстват в редица чуждестранни колекции и в почти всички български градски художествени галерии. В периода 2006 – 2014 г. е директор на Художествена галерия – Смолян. Член е на СБХ. Живее и твори в родния си град Смолян.

Радостин Дамасков е роден през 1957 г. в Бургас. Завършва скулптура през 1982. От 1987 е член на Съюза на Българските Художници. Участник е в много изложби в България и чужбина, както и в интернационални симпозиуми по скулптура. Някои от тях са Международен симпозиум по скулптура в камък, Бургас (1987, 2010), Международен симпозиум по скулптура в дърво, Ясна Поляна (1988, 2000), Международен симпозиум по скулптура в камък в Грузия (1998) и в Армения (1999), Международен пленер – Русалка (2009, 2010, 2011) и др. Работи в областта на малката пластика и монументалните форми. През 2010 г. печели национален конкурс и реализация на паметник на поетесата Петя Дубарова в Бургас. През 2011 г. създава първият нулев километър в България, намиращ се в град Бургас. За своите скулптури в камък и бронз получава дипломи от Министерствата на културата в Унгария, Грузия и Армения, както и почетния знак на град Бургас. Негови творби са притежание на Музея на модерното изкуство в Кьолн, колекция на „П. Людвиг“, както и на много галерии и колекции в България, Германия, Белгия, Холандия, Русия, Мексико и други. Живее и работи в Бургас.

Изложбата продължава до 16 юни. Повече снимки на www.largogallery.com

Източник:
Нели Вълчева, галерист

За какво използваме салфетките в днешно време Честит празник на салфетката

Салфетките са необходима част от нашето ежедневие, особено когато се храним. Те са използвани още от спартанците, а римляните са тези, на които дължим популярността им като тогава са изработвани от плат, не от хартия. През 17-ти век, на тази дата, един италиански келнер е поставил началото на сервиране на салфетките според ранга на хранещия и днес честваме техния празник, съобщават от Yaza. В днешно време ги използваме за забърсване на устата и ръцете си и символизират чистота и свежест. Често са квадратни или правоъгълни, с цветен дизайн. Обикновено варират в размери от 13 см. до 56 см. Предлагат се в разнообразие от цветове и модели, могат да бъдат персонализирани и не винаги в строго квадратната си форма. Благодарение на всичко това те се превръщат в пособие за създаване на различно изкуство.

Какво може да изработим от салфетки:
Най-разпространен е декупажът, който внася творчески елемент почти на всеки предмет. Това е метод на лепене на салфетките, например за великденските ни яйца.

Със салфетки се изработват оригами. С тях може да аранжираме дома, офиса, градината като изработим различни фигурки, които да внесат настроение- зайчета, котки, други животни, рамки за снимки, пана и др.

Творците създават цветя, с които проектират цели пана. На много места, в частни домове, ресторанти, хотели ще откриете истински шедьоври на изкуството, изработени от тях.

В последните години, наблюдаваме и нова мода при изработката на покани за събития и сватби, стилно сътворени от салфетки.

Все по-често се правят и букети от салфетките- цветни и красиви, с които да зарадваме любимите си хора.

Салфетките намират място и в разкрасителните процедури. Все по- често маникюристите правят декупаж върху нокти и се очертава това да бъде хитът на предстоящото лято.

Салфетката е универсална и евтина. С малко повече търпение и творчество ще се превърне във ваш доверен приятел.

Източник:
Михаела Пехливанова
PR manager
yaza.bg

Татяна Лолова подари на старозагорци истински спектакъл при награждаването и със „Златната липа“ за цялостен принос в киното С неподражаемо чувство за хумор и щипка самоирония Лолова подари на старозагорци изповедта на своя живот от сцената

Татяна Лолова - Награда - Златната липа

Голямата актриса Татяна Лолова превърна в истински спектакъл церемонията по награждаването и със статуетката „Златната липа“ за цялостен принос в киното. С неподражаемо чувство за хумор и щипка самоирония Лолова подари на старозагорци изповедта на своя живот от сцената на Държавна опера Стара Загора, където снощи беше даден официален старт на четвъртото издание на Фестивала за ново европейско кино „Златната липа“`2016. „Ще ви дам един съвет – помнете своите големи актьори и ги обичайте, докато са живи – те заслужават това. Защото виждате, колко много от тези големи актьори, с които съм играла, вече са на небето.“, каза Татяна Лолова по повод прожектирания малко преди награждаването и монтаж с кадри от любими игрални филми с нейно участие, режисиран от директора на фестивала Магдалена Ралчева. В тях и партнират Григор Вачков, Тодор Колев, Георги Калоянчев, Георги Парцалев, Константин Коцев и много други титани на българското актьорско майсторство, които вече не са сред нас.

Церемонията по откриване на „Златната липа“ беше водена от талантливия млад актьор Бойко Кръстанов, който без проблем завладя препълнената зала с непринудената си усмивка. Празникъ започна с шествие от центъра на града до сградата на Държавна опера Стара Загора, водено от мажоретен състав и военният биг бенд на града. Многобройните граждани, дошли да станат част от събитието, имаха удоволствието да минат по червения килим заедно със звездите на българското кино и театър Параскева Джукелова, Симеон Лютаков, Мария Статулова, Васил Михайлов, Любен Чаталов, Велин Величков, режисьорът Станимир Трифонов, престижното международно жури на фестивала, водено от друг известен български режисьор – Костадин Бонев и много други.

Приветствия към публиката отправиха създаделят и директор на „Златната липа“ – Магдалена Ралчева и зам.кметът на община Стара Загора Иванка Сотирова. С изпълнения на някои от известните си хитове същото направи и поп певецът Дичо, а смесената акапелна актьорска формация буквално взриви аплодисментите на старозагорци с изпълнение на „Дилмано, дилберо“.

Фестивалът стартира с прожекция на полския игрален филм „Варшава през нощта“, който беше представен лично от неговия режисьор Наталия Коринцка-Груз.
Днес от 12 часа Татяна Лолова ще засади своя липова фиданка в Алеята на липите, западно от сградата на операта и ще открие своята звезда на славата. От 16 часа ще бъде представена книгата на Пенчо Ковачев „25 звезди на българското кино“ в лапидариума на Историческия музей в Стара Загора. През целия ден вървят прожекции на интересни филми при вход свободен. Акцентът във филмовата програма днес е в 19 часа, когато започва прожекцията на българското конкурсно участие „Каръци“ на режисьора Ивайло Христов.

Източник: Стоян Стоянов

6 драми, 2 комедии и политически трилър влизат в битка за приза най-добър филм на „Златната липа“`2016 Точно 9 девет е окончателният брой на филмите, които организаторите на фестивала за ново европейско кино „Златната липа“`2016 са включили в конкурсната програма

Точно 9 девет е окончателният брой на филмите, които организаторите на фестивала за ново европейско кино „Златната липа“`2016 са включили в конкурсната програма на IV-тото му издание, което ще стартира с грандиозно откриване тази събота в 17,30 часа пред Операта в Стара Загора.

И 9-те ленти са произведени през 2015 година. Прецизната селекция е отсяла амбициозни творби на млади и вече утвърдени режисьори от Дания, Унгария, Русия, Естония, Косово, Сърбия, Полша, Австрия и България. Един от филмите представя заплетен политически трилър. Останалите заглавия, през сълзи и смях, разказват вълнуващи човешки истории.

Трилърът идва от Дания и е режисиран от Кристина Розендал. Носи многозначителното заглавие „Идеалистът“ и разказва за журналист, който попада на следи от инцидент с американски бомбардировач с ядрени бойни глави, катастрофирал 18 години по-рано в ледовете на Гренландия. Прожекцията му е на 31 май от 11 часа в операта.

Родното кино ще се представи с нашумялата лента на Ивайло Христов „Каръци“. Филмът разнищва сложен възел от любов, разочарования и надежди, в който са оплетени група съученици от горните класове в малък провинциален град. „Каръци“ ще се прожектира на 29 май от 19 часа също в операта.

Руското предложение е режисирано от известния майстор на драмата Александър Котт и се казва „Инсайт/Сляпа любов“. Любовта тук се оказва сляпа и в прекия смисъл на думата, тъй като главният герой е изгубил зрението си, но се запознава с необикновена жена, която има способността да вижда повече от другите. Гледайте го на 29 май от 17 часа в операта.

Слепотата белязва и полската драма „Карт Бланш“ на режисьора Яцек Люсински. Филмът е по действителен случай за уважаван гимназиален учител, който крие постепенното си ослепяване от всички около него с надежда да помогне на учениците си до края на училищните изпити. Прототипът на главния герой – Мачией Биалек, все още преподава в Люблин гимназията и е високо уважаван и обичан от своите ученици. Гледайте го на 30 май от 17 ч. и на 31 май от 21 часа в операта.

„Грубер си отива“ е история от Австрия на режисьора Мари Кройцер, която разказва за егоцентрик, живеещ на пълни обороти, без да го е грижа за разходите. Новината, че е болен от рак обръща живота му на 360 градуса. Прожекцията на филма е от на 29 май от 15 часа в операта и на 30 май от 21 часа в библиотеката.

Унгарският филм „Утринна треска“ представя историята на една любов, родена при странните обстоятелства на Холокоста. Историята се развива в шведски рехабилитационни лагери през есента и зимата на 1945 г. „Утринна треска“ е базиран на истинската история на родителите на режисьора на филма – Петер Гардош. Гледайте го на 31 май от 13 часа в операта.

„Хром“ е филм за съзряването, копродукция на Албания, Косово, Германия и Гърция, режисиран от Бужар Алимани. Филмът разказва за глухоняма майка, която трябва да се грижи за двамата си сина. По-големият е само на 15, но започва работа в местната хромова мина. Когато майката и един съсед се сближават, новата бащинска фигура провокира бунтовническия дух на навлязлото в пубертета момче. Единственият лъч в тунела е неговата необикновена и привлекателна учителка по математика. Прожекцията е на 29 май от 13 часа в операта.

Военната драма „1944“ разказва за последната година от Втората световна война на естонска земя. Мъжете се бият на границата на Европа и Русия. Някои са отведени в Червената армия, други във „Вафен СС“. Трябва да бъдат направени избори не само от войниците, а и от техните близки. Филмът на Елмо Нюганен се превръща в най-успешния естонски филм в местната бокс офис история. Гледайте го на 30 май от 13 часа в операта и от 15 часа в библиотеката.

Сръбският „Анклав“ на режисьора Горан Радованович ще ни пренесе в Косово през 2004 г. – 5 години след края на войната. В малък сръбски анклав, живее 10-годишният Ненад заедно с баща си Воислав и болния си дядо Миладин. Неговото най-голямо желание, да играе с други деца, изглежда непостижимо. Отново и отново през пролуките на бронирания танк, той вижда две албански момчета на неговата възраст и 13-годишното овчарско момче Башким, което е изгубило баща си по време на войната и мрази сърбите. Ще играят ли те заедно? Прожекцията на филма е на 30 май от 15 часа в операта и на 1 юни от 17 часа в библиотеката.
Журито ще обяви наградените филми на 1 юни на специална пресконференция за медиите и ще връчи наградите същата вечер на церемония по закриването на фестивала от 18 часа в залата на Държавна опера Стара Загора. Тогава ще бъде показан отново наградения филм.

Входът за всички прожекции и събития по време на фестивала е напълно безплатен. Разгледайте пълната програма на фестивала на www.thegoldenlinden.com и изберете своите фаворити.

Източник:
Пресцентър „Златната липа“`2016

Празник на Музиката 2016 – 21 юни Събитието е по инициативата на Франкофонски център Варна, с подкрепата на Община Варна

Празник на Музиката 2016 - 21 юни

Тече с пълна сила организацията на типично френския „Празник на Музиката 2016“ в България, който ще се състои във Варна на 21 юни, по инициативата на Франкофонски център Варна, с подкрепата на Община Варна.

Този празник, който се чества всяка година на една и съща дата, е създаден във Франция през 1982 г. Днес се е превърнал в международна проява и се провежда в над 700 града в цял свят.

Това мащабно обществено събитие е безплатно и отворено за участие както за професионални музиканти, така и за любители. Добре дошли са всички музикални стилове. Той е насочен към широката публика, като целта му е да се популяризира музикалната практика и да се запознаят малки и големи от всички социални слоеве с различни музикални изразни средства. Прекрасен повод за един свободен музикален диалог !

Музикантите са поканени да се изявят на доброволчески принцип, и всички представления са безплатни за публиката.

Очакваме срещата си с вас на двете основни сцени, предоставени ни специално за празника от Община Варна: сцена „Раковина“ и сцена „Вход Морска градина“ между 16:00 – 23:00 часа ! Организират се паралелно различни кратки музикални изяви на по-малко традиционни за това места, като в музикални магазини, църкви, музеи, галерии, ресторанти … целта е градът да бъде потопен изцяло в духа на музиката и да се пренесе през различни музикални стилове в едно по-леко и живо ежедневие !

Скоро ще ви информираме за подробната програма на празника…

Ако желаете да се включите и да се изявите на нашите сцени е необходимо предварително записване, като попълните задължителния формуляр за участие: http://goo.gl/forms/jeuyxxg6Fy0kL3WH2.

Краен срок 13 юни !

Източник:Франкофонски център Варна

България за първи път спечели песенния конкурс на „Откритие“ Песента победител се казва „Till the end” и беше изпълнена от автора си Теодор Георгиев – Тоши

Откритие 2016 - Песента победител „Till the end” - Теодор Георгиев – Тоши

България за първи път спечели песенния конкурс на „Откритие“. Това се случи на 25-тото, юбилейно издание на фестивала, което се проведе във Варна. Песента победител се казва „Till the end” и беше изпълнена от автора си Теодор Георгиев – Тоши, познат на българската публика от финалите на „Гласът на България“. Аранжиментът й е дело на Евгени Димитров-Маестрото, който пък спечели наградата на професионалното жури за аранжимент.

Тодор, чийто рожден ден беше в деня на фестивала, беше отличен и с наградата на WAFA (Световната асоциация на фестивали и организатори), чието ръководство беше във Варна за Годишна среща на Изпълнителния борд като част от съпътстващата фестивална програма.

Втората награда отиде за песента “”Fog”, изпълнена от Дмитрий Сисоев от Украйна. Третото място в конкурса за песен спечели Испания с парчето „Me hace falta”, изпълнено от Хуанхо Лопес.

Международният конкурс за изпълнител, председател на журито на който беше Георги Христов, не присъди първа награда, но второто и третото място бяха поделени. Втори станаха Джесика от Малта, която получи награда и в категорията „Най-добър женски вокал“, а песента й “Hypnotica”получи наградата на Радио Варна, и Кристи Нистор, чието парче спечели онлайн гласуването с близо 14 000 гласа (общият брой гласували беше 49 654), както и награда в категорията най-добър студиен микс. На трето място в конкурса за изпълнител останаха филипинката Ейнджъл Бонила и руснакът Шариф Умханов. Шариф взе и наградата на публиката, която гласува в залата на Драматичен театър „Стоян Бъчваров“ – Варна, както и наградa в категорията „Най-добър мъжки вокал“, поделена с Неби Бирги от Турция, който беше отличен като най-артистичен изпълнител и универсален талант.

Награда за текст взеха Фиген Чакмак (Турция) за песента „Самотни нощи, самотни сънища“ и Мирела Фугару (Румъния) за песента „Разбит“.

В категорията „Денс песен“ за най-добър денс хит беше отличена песента „Hypnotica“ с автор Филип Вела от Малта, а в категорията „Балада“ за най-добра балада „Самотни нощи, самотни сънища“ на Мине Муджур от Турция.

Победител в Международния радио конкурс стана песента на Марко Каниджока „Nel Vuoto“, изпълнена от Лео Джусти.

Гости на фестивала с рецитална програма бяха българската звезда Георги Христов, румънската звезда Михай Траистариу, полският R’n’B изпълнител Мариус Шабан, победителите в предни издания на „Откритие“ Николай Манолов и дует „Мания“, както и малките изпълнители от Детско шлагерно студио „Да“.

Във фестивала „Откритие“ досега са участвали над 60 страни от всички континенти. Организатор е Фондация „Откритие“.

Източник:

Мария Цветкова

Маркетинг и ПР консултант

Примо Партнерс Комююникейшънс ЕООД

Топли връзки между „Златната липа“ и Фестивала на българското кино в Рим Филмът „Още нещо за любовта“ ще бъде представен тази вечер във Вила Боргезе в Рим

Фестивал на българското кино в Рим

Филмът на основателката на фестивала „Златната липа“ Магдалена Ралчева „Още нещо за любовта“ ще бъде представен тази вечер във Вила Боргезе в Рим от 19 часа в рамките на прожедащия се в столицата на Италия Фестивал на българското кино.

Деветото издание на фестивала започна на 19 май и беше открито с филма на Ивайло Христов „Каръци“, който представя България в конкурсната програма на очаквания с огромно нетърпение в Стара Загора международен кинофест „Златната липа“. На българския кинофестивал в Рим е и друга известна българка – Анна Мария Петрова – Гюзелева (вдовицата на големия Никола Гюзелев), която е актриса и продуцент в Италия. На 31 май в Стара Загора Ана Мария Петрова – Гюзелева ще представи своята нова книга с поезия „А душата знае“, посветена на Никола Гюзелев от 16 часа в лапидариума на Историческия музей. Книгата е богато илюстрована с негови картини, предоставени от фондация „Никола Гюзелев“. В Рим Магдалена Ралчева осъществи още една щастлива среща – с роденета в Рим актриса Изабел Русинова, чийто баща е българин, а тя самата преди 2 години беше гост на фестивала в Стара Загора „Златната липа“.

Провеждащият се Фестивал на българското кино в Рим има още една косвена връзка с предстоящото киносъбитие в Стара Загора – той ще бъде закрит с „Под прикритие“, в който участва и водещият на церемонията по откриването на „Златната липа“`2016 на 28 май – младият актьор Бойко Кръстанов.

Източник:

Пресцентър „Златната липа“`2016

„НАСАМЕ С ЛУНАТА“ – ИЗЛОЖБА НА ДИМИТЪР ЧОЛАКОВ С ДЪХ НА МОРЕ Уважаваният художник представя най-новите си платна във варненската галерия „Теди“, откриването е на 21 май в Нощта на музеите галериите Варна 2016

ИЗЛОЖБА НА ДИМИТЪР ЧОЛАКОВ

Със самостоятелна изложба на проф. Димитър Чолаков, едно от уважаваните имена на съвременното българско пластично изкуство, Галерия Теди се включва в Нощта на музеите и галериите Варна 2016. Изложбата представя най-нови платна живопис на художника, който е сред дългогодишните приятели на варненската галерия. Работите са под мотото „Насаме с луната“, изпълнени са в характерната за автора техника с включване на пясъци и други елементи с богата фактура и в тях се усеща дъха на идващото лято. Вернисажът е на 21 май от 18 ч.

Димитър Чолаков е роден през 1954 г. в Попово. Завършва Националната художествена академия в прословутия първи клас на акад. Светлин Русев, от който излизат едни от най-сериозните имена на българското изобразително изкуство от последните десетилетия. Сега артистът посвещава голяма част от времето си на задълженията на професор по живопис в Шуменския университет „Еп. К. Преславски“. Има редица самостоятелни изложби и много участия в пленери у нас и в чужбина, носител е на множество награди. Негови творби са притежание на музеи и частни колекции в България, Холандия, Германия, Полша, Австрия, Гърция.

Защо изложбата е озаглавена „Насаме с луната“? „По принцип рисувам нощем – обяснява Чолаков, затова избрах тази метафора – художникът по принцип е самотен, сам твори, и аз работя сам, но съм истински щастлив, когато рисувам. Затова луната често ми прави компания, а и нощта е спокойна, не се разсейвам, кара ме да се чувствам добре. Работите, които представям във варненската Галерия Теди са от един цикъл, който правя от половин година насам – около 35 картини са общо, няколко съм пратил в София, останалите са във Варна. Обединява ги в чисто технически план това, че всички те са по-пестеливи като тон, като хармония – не са много цветни, в тях търся по-пастелните тонове. Защото луната е отразена светлина и нощта предава състоянията много по-категорично като светло и тъмно, топло и студено. Докато дневната светлина размива пространството и сюжетът става по-повествователан. Работите ми от този цикъл предават реални състояния, които аз съм почувствал – отделни мигове, уловени в света около мен, които аз се опитвам да трансформирам в един картинен свят.“

Ценителите веднага разпознават специфичната техника на Димитър Чолаков, която е неговата запазена художническа марка. В нея има колажни моменти, отново са използвани естествени материали – пясъци и различни земни пигменти като естествена оцветена пръст, заедно с акрилни бои.

Изложбата на Димитър Чолаков във варненската Галерия Теди определено носи дъх на море. Художникът признава: „Морето присъства в моите работи от много години, имам чувството, че съм роден на брега, и дори и да рисувам някой реален пейзаж без море, в един момент то се появава на картината. Може би това усещане идва от детството ми, когато всяка година толкова чаках да дойде лятото, за да отида на море. Още като ученик рисувах морето от натура – Созопол, Несебър, Балчик… Исега усещам морето не като визия, а като състояния – прекрасни състояния на водата, на утринното, дневното и на нощното море.“

Изложбата на Димитър Чолаков в Галерия Теди ще бъде експонирана до 5 юни. Още за нея можете да откриете във Фейсбук страницата на Галерия Теди .

Източник:
NIRA Communications PR

Гласът на Гърция с първи концерт в България на Арена Созопол Певицата Гликерия ще взриви морския град на 23 юли

За първи път в България една от емблемите на гръцката музика Гликерия

След великолепния концерт през 2015 година на Йоргос Даларас, на 23 юли 2016г. стадионът в Созопол за втора поредна година ще се превърне в сцена на автентичната гръцка музика. За българската публика певицата Гликерия обещава да изпълни на живо едни от най-големите си хитове като „Без теб“, “Животът е едно море”, „Тези красиви очи “ и много други. Тя идва у нас по
покана на фондация “ Солей”.

Гликерия е на сцената повече от 20 години и е едно от големите имена в историята на гръцката музиката. Може да се похвали с 25 златни и платинени албуми, не случайно е наричана “Гласът на Гърция”. След турнето си в САЩ “Ню Йорк Таймс” я нарича “Легендарна”, а “Бостън глоб” я кръщава “Чудото на Гърция”. През кариерата си Гликерия е изнесла повече от 1000 концерта в Гърция, както и на всички континенти. От Аржентина до Монреал, от Африка през Азия до Океания навсякъде е позната като “Гласът на Гърция”.
Издава първия си самостоятелен албум през 1980 – “Anixi” (Пролет).
През 1983-та албумът и “Me Tin Glykeria Stin Omorfi Nyhta” е най-продавания в историята на гръцката музика. През 2001 година, получава награда от Международната Федерация на звукозаписните компании (IFPI) в категория “Най-полулярна певица”.

Билети за концерта в Созопол на 23 юли може да намерите в мрежата на Eventim в ценови категории от 55 до 150 лв. http://www.eventim.bg/bg/bileti/glikeri-sozopol-stadion-arena-432634/event.html

Източник:
Теодора Гергова
PR manager
Fondation Soleil

Регионалната библиотека – с удължено работно време днес По повод обявената Нощ на музеите и галериите, на 20 май - удължено работно време от 8.30 до 22.00 часа

По повод обявената  Нощ на музеите и галериите, на 20 май с удължено работно време от 8.30 до 22.00 часа, ще работи Книгозаемане за възрастни читатели – в основната сграда на Регионална библиотека „Пенчо Славейков” на бул. Сливница №34.

В програмата за вечерта – в централното фоайе на библиотеката бул. „Сливница” №34, е предвидено четене на разкази от съвременни български писатели от 20.00 до 21.00 часа, Камишибай театър от 21.00 до 21.30 часа  и прожекция на откъси от любими български филми от 21.30 до 22.00 часа.

Очакваме ви!

Страница 10 от 23« Първа...89101112...20...Последна »